Observações Aula Amaury 05/11/2012

[Cleiton Tulio Albino]

Caros Colegas,

Segue umas observações que anotei da última aula do Amaury do dia 05/11/12 e que acho que pode ser bastante útil para construção da nossa ação.  Seria interessante ver as percepções de outras pessoas também.

Felipe, 

Você acha interessante postar no grupo do face pra a turma toda?

- Se o "o que"estiver muito bem definido, definir o "o onde" pode ser mais fácil.

- A energia cênica deve ser mantida durante toda a ação do início ao fim. O grande desafio do ator é manter até o final da ação a mesma energia inicial. 

- O jogo ( o olhar, a comunicação, a conexão, a interatividade ) entre os atores traz mais ação a proposta."Se não há jogo, não há Teatro". 

- O jogo pode e deve ser construído ao longo de toda a ação. O jogo pode ser iniciado por somente um indivíduo e contaminar todo o coletivo. O coletivo deve deixar ser contaminado por uma proposição de jogo de algum indivíduo.O "receber" deve estar presente em todo o mundo, inclusive na sua ação que poderá ser  modificada, expandida, desconstruída e reconstruída pela provocação da ação do outro. 

- Uma pena interação,um pequeno jogo, uma pequena provocação, pode provocar uma mudança gigantesca!

- As relações devem ser sempre mantidas, com o outro ator, com o espectador, com o todo.

- Mesmo parado você pode mostrar uma ação acontecendo. 

- A ação deve ser costurada dramaturgicamente de modo a não perder o início, meio e fim que podem ser ou não LINEAR. Não precisa ter linearidade para existir começo, meio e fim. 

- É muito importante ter um OBJETIVO, um fim, uma razão da ação. Do contrário o exercício fica solto e pode acabar se perdendo.

- Trabalhar sempre com a oposição para dar mais precisão a ação.

- A fala deve aparecer como um resultado de uma ação e não o contrário. A fala sem a ação se torna vaga, solta e não passa de palavras ditas por dizer.

- É importante que todos estejam trabalhando com o mesmo lugar. Isso traz dinâmica a ação e o objetivo se torna comum.

- Receba a ideia do outro. A partir dela você pode contribuir com outras proposições e transformar a ideia original do colega. Não negue algo que você ainda não experimentou.

- Tire a ação da cabeça, do racional e leve pro corpo. A partir da prática o texto aparece. 

- Evite a figura do diretor, crie sua própria ação a partir de um conceito comum. Ceda ao outro. 
- Perceba quando você está se escondendo. 

- Quando o lugar não é definido, fica a impressão que cada um está perdido, solto, como se numa viagem ao subconsciente. Por esse ter um objetivo comum é tão importante, faz com que as ações tenha uma proposito e isso faz com que o espectador vá para o caminho que você deseja. 

- Tire a representação dos sentimentos, ela já faze parte do domínio de cada um. Traga para a ação ao sentimento. Dê vazão a determina ação que você gerou para aquele sentimento. Faça essa ação crescer e a partir desse momento você não está mais representando, mas sim agindo.

- Deixe a ação ir crescendo gradativamente, não chegue ao ápice de imediato porque depois você não ter para onde crescer e você não vai conseguir manter essa mesma energia. 

[Robson d'Paulo]

Muito bom!

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Date: Tue, 6 Nov 2012 14:25:10 -0200
Subject: Observações Aula Amaury 05/11/2012
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