Foto Komposit

[Jules Altier]

Montasefoto atau rentetan foto (bahasa Inggris: photomontage) adalah proses dan hasil pembuatan foto komposit dengan memotong dan menggabungkan dua atau lebih foto menjadi ilusi subjek nyata. Kadang-kadang gambar komposit yang dihasilkan difoto sehingga gambar akhir mungkin muncul sebagai cetak foto mulus. Sebuah metode yang sama, meskipun satu yang tidak menggunakan film, direalisasikan hari ini melalui perangkat lunak editing gambar. Teknik yang terakhir ini disebut oleh para profesional sebagai "compositing", dan dalam penggunaan kasual sering disebut, "photoshopping", karena software tertentu sering digunakan.[1] Sebuah komposit foto terkait untuk memperluas pandangan adegan tunggal atau subjek tidak akan dicap sebagai montase.

Fotografi komposit cukup populer, bukan termasuk yang popularitasnya kecil berkat kemudahan dan ketersediaan kamera digital dan software terkait. Berikut kita akan melihat pengertian komposit dan mengapa kamu ingin mencobanya. Kami bahkan akan memberikan beberapa inspirasi!

Sebuah komposit adalah dua atau lebih gambar yang 'ditumpuk' bersama-sama untuk membuat sebuah gambar tunggal. Ini bukanlah konsep yang baru atau murni digital. Itu ditemukan oleh Sir Francis Galton tahun 1880, dimana berbagai exposure diambil pada plat fotografis yang sama.

Foto 'palsu' juga bukan hal yang baru; kamu mungkin ingat Elise Wright dan Frances Griffiths dari Inggris, yang membodohi dunia untuk waktu yang singkat dengan foto yang menampilkan peri bermain di taman mereka tahun 1900.

Foto juga disambung bersama-sama oleh studio fotografi, untuk memasukkan orang dalam sebuah portrait keluarga yang tidak bisa hadir. Mereka akan memotong foto orang yang terlewatkan, menempelkan itu pada foto yang ingin mereka munculkan dan kemudian memfoto ulang itu.

Alasan saya menyebutkan contoh di atas adalah untuk mendemonstrasikan bahwa ada banyak cara, dan alasan mengapa, seseorang ingin membuat sebuah komposit. Ketika kamu melihat pada apapun ini sebagai etika, kamu harus mempertimbangkan motivasi asli dan audiens yang diinginkan.

Ini tergantung pada apa yang ingin kamu capai. Kamu mungkin ingin menempatkan bersama-sama gambar ke dalam sesuatu yang menceritakan sesuatu, yang dalam kasus ini kamu dapat menggunakan ceritamu sendiri, atau bahkan gambar stock, untuk mendapatkan persis apa yang kamu inginkan.

Jika kamu melakukan sesuatu yang menyenangkan, seperti mengambil gambar dirimu sendiri atau orang lain dan membuatnya muncul berkali-kali dalam foto yang sama, kamu akan memerlukan sebuah tripod untuk menjaga kamera tetap berada dalam tempat yang sama, dan diam.

Terakhir, kamu akan memerlukan editor foto yang bagus seperti Photoshop atau Lightroom. Si pembuat akan mengijinkanmu untuk menjadi lebih kreatif dan artistik, yang terakhir bagus untuk komposit foto yang sederhana dan realistis.

Ini dilakukan dengan baik dan tampak cukup realistis. Komposisi masih dapat ditingkatkan dengan memindahkan pulau dan pesawat ke dalam penyusunan yang lebih seimbang, namun elemennya bercampur dengan bagus. Sebagai ilustrasi foto, itu benar-benar berkerja: Saya dapat dengan mudah melihat ini digunakan sebagai iklan untuk berpergian ke pulau beriklim tropis; itu menjual sebuah ide.

Siapa yang belum pernah membayangkan bagaimana tampaknya pesta ulang tahun yang semuanya anjing? Yah, tanya lagi. Saya menyukai gambar ini, itu menyenangkan, itu tidak berpura-pura menjadi apapun selain itu sendiri dan gambar-gambarnya disusun dalam cara yang efektif dan menghibur.

Gambar ini memberi tahu sebuah cerita dalam cara yang sepenuhnya berbeda dari gambar sebelumnya. Itu tentu saja sebuah surreal, namun tanpa drama dan rasa pergerakan. Walaupun surreal dan sebagainya, tidak dianggap realistis, saya rasa kecondongan sudut pandang (sepatu terlalu besar dan jauh dibandingkan dengan jalan) menghentikan ini dari memiliki dampak yang dapat itu lakukan jika itu lebih menggambarkan secara akurat bagaimana kita benar-benar melihatnya.

Tentunya sebuah gambar dibuat untuk tampak realistis dan agaknya, menempatkan bersama-sama hanya untuk tujuan praktis. Walaupun mungkin untuk mendapatkan ini dalam satu foto (dengan secara manual menambahkan cahaya ke latar depan dengan sebuah obor), tidak ada cara untuk mendapatkan bintang, api unggun dan orang begitu jelas dan terekspos dengan baik tanpa menggabungkan dua gambar.

Saya menemukan sesuatu yang menyenangkan di GraphicRiver, action 30 Multi-Layer Pop-up Effect dari Pasulukha. Itu membolehkanmu memotong layer dari sebuah gambar tunggal dan kemudian menjalankan action untuk mendapatkan sebuah efek komposit dan 'menonjol'. Pembuat action telah menyediakan sebuah gambar contoh untuk dicoba, jadi berikut bagaimana cara kerjanya:

Tentu saja gambarnya berada pada dudukan, namun anjing-anjing tampaknya menjadi satu dengan background dan itu terasa lebih seperti perlu perbaikan daripada apapun yang dapat saya lihat dengan bangga. Saya rasa saya perlu meningkatkan skill seleksi.

Saya tidak akan terlalu membahas banyak detail teknis di sini, karena kami memiliki banyak tutorial mendalam dimana kamu dapat mengikuti panduan langkah-langkah untuk membuat komposit. Sebagai gantinya, kita akan melihat beberapa perilaku terbaik untuk diikuti.

Gambar-gambar yang memiliki banyak elemen di dalamnya akan memakan banyak waktu untuk dipotong secara efektif. Jika kamu baru saja memulai maka idealnya, kamu memerlukan subyek dengan garis yang kuat, yang terpisah dari background.

Berkerja dengan tiap gambar atau elemen pada layer terpisah akan membuat hidupmu jauh lebih mudah. Jika kamu ingin menghilangkan atau mengubah sebuah elemen dalam beberapa cara, kamu dapat melakukan itu tanpa mengubah sisa gambarmu.

Penggunaan smart objects juga dapat membantu. Mereka mengijinkanmu untuk membuat perubahan pada gambar original dan kemudian dapatkan pantulan itu dalam komposisimu. Itu juga berarti bahwa membuat sebuah gambar lebih kecil atau lebih besar tidak akan mempengaruhi kualitasnya, selama itu tidak melebihi batasan originalnya.

Jika kamu menggunakan orang dalam komposisimu maka sulit untuk menempatkannya dalam background dan tetap membuatnya tampak natural. Yang paling jelas 'kelihatan' biasanya kaki. Mereka berdiri dalam cara yang aneh dan bayangannya tidak pernah benar. Kamu dapat mencoba menggelapkannya (dan tanah di sekitarnya) untuk mengacaukan pandangan mata audiens, atau kamu cukup tidak menampilkannya.

Pencahayaan adalah tempat dimana banyak orang berjuang ketika berkerja pada manipulasi foto yang realistis. Sumber gambarmu mungkin memiliki cahaya berasal dari titik yang berbeda, dan kamu akan perlu melakukan yang terbaik untuk memperbaiki itu dan mencampurkannya dalam komposisi.

Bayangan juga cukup sulit. Pikirkan tentang dimana cahaya datang dan coba berpikir secara logis tentang dimana itu akan menempatkan bayangan. Course kami tentang penggunaan cahaya dan bayangan dalam manipulasi foto mungkin membantu.

Pikirkan tentang sumber cahaya. Gambar yang kamu gunakan mungkin bervariasi dalam munculnya cahaya, sehingga kamu mungkin perlu membuat penyesuaian warna dan kecerahan agar semuanya tampak benar. Tambahkan bayangan untuk memberikan kesan yang lebih mendalam dan nyata pada gambar.

Pertanyaan sebenarnya adalah menanyakan pada dirimu sendiri mengapa saya membuat komposit? Untuk untuk menceritakan sesuatu? Untuk membodohi seseorang yang berpikir sesuatu itu nyata? Mungkin cukup untuk menyingkirkan bagian yang membosankan dalam foto dan menggantinya dengan sesuatu yang lebih menarik? Niatmu adalah apa yang membuat atau merusak gambar. Seorang audiens lebih senang untuk melihat sesuatu yang edan atau matanya 'tertipu' jika tidak ada tipuan yang sebenarnya dilibatkan.

Komposit itu menyenangkan, tidak peduli apakah kamu hanya menggantikan langit yang membosankan dalam fotomu atau melakukan pesta teh gaya Mad Hatter yang berisi kucing sepenuhnya. Kamu memiliki semua kendali kreatif sehingga, seklise kedengarannya, bersenang-senanglah dengan itu. Kamu dapat bermain dengan konsep dan memperluas imajinasimu dalam cara yang terkadang tidak mungkin dengan fotografi itu sendiri.

Kalau kamu berkecimpung di dunia entertainment dan kamu ingin mendapatkan sebuah peran/job di sebuah project, kamu harus memasarkan /mempromosikan diri kamu dulu kepada pihak yang akan membutuhkan talent, misalnya agency, management, PH, televisi dll.

Dengan memilki foto composite ini, tentunya akan lebih mudah bagi PH/Agency yang membutuhkan talent untuk ikut serta dalam sebuah casting. Setidaknya Mereka akan mencari calon-calon model/talent dengan kriteria yang mereka butuhkan. Misalnya kriteria fisik yang dicari, seperti usia, tinggi badan, karakter suku (asia, indo, pan asia dll). Foto Composite kamu akan membuka peluang semakin besar untuk terpilih.

En god komposition kendetegnes ved, at den leder jet til det, fotografen gerne vil vise som det frste, alts hovedmotivet. Den nemmeste mde at gre det p er at arrangere billedets elementer, s de er behagelige og naturlige at se p.

Det giver et balanceret og harmonisk billede, som ofte fanger beskuerens blik i lngere tid. Omvendt kan et billede med en rodet eller ikke gennemtnkt komposition betyde, at beskueren mister interessen hurtigt.

Her gennemgr vi de grundlggende kompositionsregler. Nr du har lrt dem at kende, vil du hurtigt opdage, at de er overalt, du bevger dig hen. Du vil ogs kunne spotte, hvorfor nogle billeder fungerer, mens andre virker nrmest ligegyldige.

Den snoede vej danner en ledende linje, der tager beskueren med p en "rejse" gennem billedet. Den lange lukkertid har forvandlet bilen p vejen til en lysende stribe, der trder frem mellem de mrke bakker.

Det vil fx give dimension til et billede af en horisontlinje, hvis du som her inkluderer bden i forgrunden, bde og trer i mellemgrunden eller sen og bjergene i baggrunden. Samtidig vil beskueren f et fokuspunkt.

Eller sagt p en anden mde er det farver, der fremhver hinanden i en srlig grad. Hvis du har komplementrfarver med i dine billeder, vil de blive mere energiske og dynamiske at se p. Et eksempel er rde tulipaner med grnne blade.

3a8082e126