Open Academy !Hoạt động tuần này!
Hòa nhạc và trình diễn
11.11.2010,
19h00, tại Viện Goethe Hà Nội, vào cửa tự do
Andreas
Schmid
Thuyết trình và trao đổi „Sáng tác trong và với không gian“
Nghệ sĩ Berlin Andreas Schmid nói chuyện về đề tài Sáng tác trong và với không gian minh họa bằng các tác phẩm của 5 nghệ sĩ đương đại Đức.
13.11.2010, 19h00, tại Viện
Goethe Hà Nội, vào cửa tự do
Michael Vorfeld
Hòa nhạc kết hợp – Âm thanh / Berlin – Hà Nội
Michael Vorfeld / Nguyễn Mạnh Hùng và một số nghệ sĩ khác
Ngày 13.11. sẽ có một buổi hòa nhạc đặc biệt tại Viện Goethe Hà Nội. Đây là kết quả nhiều ngày cộng tác giữa nhạc sĩ và nghệ sĩ Berlin Michael Vorfeld với nhạc sĩ và nghệ sĩ Hà Nội Nguyễn Mạnh Hùng và một số nghệ sĩ khác.
Một thử nghiệm biến đổi giữa các lĩnh vực âm nhạc, nghệ thuật âm thanh và trình diễn.
14.11.2010, 17h00, tại Viện
Goethe Hà Nội, vào cửa tự do
Maria Vedder
Chiếu phim „40 năm videoart.de"
Nghệ thuật video đã trở thành một loại hình nghệ thuật có ảnh hưởng nhất trong thế kỉ 20. Việc xuất bản 40 năm nghệ thuật video ở Đức từ 1963 đến nay cho thấy một cái nhìn toàn cảnh về tất cả những xu hướng lịch sử và đương đại trong nghệ thuật video và đồng thời giới thiệu 59 tác phẩm đã được sáng tác từ những năm 1960 đến năm 2004.
Viện Goethe Hà Nội trân trọng kính mời Quý vị tham dự một buổi chiếu phim video với thuyết trình của GS. Maria Vedder.
15.11.2010, 19h00, tại Viện
Goethe Hà Nội, vào cửa tự do
Veronika Witte
Và Bertold Schneider, Giám đốc Nhà hát Opera Saarland
Thuyết trình „Điêu khắc dàn cảnh. Nghệ sĩ giữa Sân khấu và Nghệ thuật“
Trong thế kỉ 21, rất nhiều nghệ sĩ tạo hình đã có những cố gắng tiệm cận sân khấu Châu Âu. Các nghệ sĩ trước hết đã tiếp quản chức năng của nghệ thuật dựng sân khấu truyền thống, tự tạo ra những hình thức hợp tác mới.
Trong thuyết trình của mình, Veronika Witte und Berthold Schneider giới thiệu tổng quan về sự phát triển quan trọng trong hoạt động hợp tác này và những tác phẩm của mình trong lĩnh vực ranh giới giữa nghệ thuật tạo hình và sân khấu tại Berlin, trong đó đặc biệt đi sâu vào những điêu khắc dàn cảnh được thực hiện từ năm 1999 tại Nhà hát quốc gia Saarland và Berlin.
Các hội thảo
Veronika Witte và Bertold Schneider, Giám đốc Nhà hát Opera Saarland
Thuyết trình „Điêu khắc dàn cảnh. Nghệ sĩ giữa Sân khấu và Nghệ thuật“
9.11.-12.11.2010, từ 9h30, tại Viện Goethe Hà Nội
Nezaket Ekici
Nghệ thuật trình diễn
16. - 19.11.2010, từ 10h00 – 18h00, tại Viện Goethe Hà Nội
Các bạn quan tâm đăng kí tham dự các hội thảo và tìm hiểu thêm thông tin tại: maila...@hanoi.goethe.org
Các nghệ sĩ tham gia chương trình
1. Nezaket Ekici sinh năm 1970 tại Thổ Nhĩ Kì và từ năm ba tuổi đã sống tại Đức. Ngay từ khi rất nhỏ chị đã có thiên hướng Mỹ thuật và nay đã là một nghệ sĩ trình diễn rất đắt sô trên trường quốc tế. Trong các tác phẩm này, thân thể của chị là trung tâm và từ đó tạo ra một liên hệ sống động với khán giả. Vì vậy, ngay từ đầu, vấn đề đặc trưng riêng, việc tranh luận với các hình mẫu và quy tắc đã được khẳng định trong thân hình rất nữ tính của chị, chấp nhận những quan niệm chính trị và dân tộc là tâm điểm đề tài trong các tác phẩm của chị.
2. Juliane Heise là nghệ sĩ tạo hình và sống tại Berlin. Chị theo học tại Trường Đại học Mỹ thuật Kassel và bắt đầu giảng dạy từ 1989 tại các Trường đại học khác nhau. Chị cũng đã được mời thỉnh giảng tại Trường Đại học Mỹ thuật Huế theo một chương trình của DAAD và từ năm 2005 chị làm việc tại Trường Đại học Carl von Ossietzky ở Oldenburg. Trọng tâm sáng tác của chị là lĩnh vực không gian ba chiều bao gồm điêu khắc, sắp đặt và các sáng tác khác phù hợp hoàn cảnh địa điểm và thời gian.
3. Fuasi Khaliq là một nghệ sĩ trình diễn và sống tại Berlin từ 1992. Từ đầu năm 1990 anh hợp tác với nghệ sĩ Piano Mỹ gốc Phi nổi tiếng (nay đã mất) Horace Tapscott tại Los Angeles. Kết quả của việc hợp tác này là tác phẩm Tapscott´s Panafrikan People´s Arkestra, trong đó anh làm trợ lí nhạc trưởng đồng thời là nhạc sĩ sáng tác, dàn dựng và biểu diễn kèn xắc xô phôn, clarinett và sáo.
4. Stephan Kurr sinh năm 1961. Anh đã theo học nghệ thuật tại Kassel und Nuernberg. Sự nghiệp nghệ thuật của anh đi liền với các giải thưởng, học bổng và triển lãm. Từ năm 1990 những đề tài như nhập cư và kinh tế trở nên nóng hổi và do đó, vai trò và ý thức của nghệ sĩ trên các lĩnh vực này cũng phát triển theo. Vấn đề này cũng được thể hiện trong các chương trình nghệ thuật, trong các bài phê bình, trong hoạt động giám tuyển và ý tưởng nghệ thuật. Anh đã tham gia giảng dạy tại nhiều trường đại học trong đó có Học viện Mỹ thuật Nuernberg. Anh cũng đã được mời thỉnh giảng tại trường Đại học Concordia Montreal, tham gia trao đổi nghệ thuật tại Istanbul, Hà Nội và Cali (Kolumbia). Những ý tưởng khác nhau thể hiện trong tác phẩm của anh được rút ra từ thực tế các học thuyết và hoạt động nghệ thuật.
5. Veronica Radulovic học khoa học giao tiếp thị giác tại Bielefeld. Chị đã tham gia nhiều trại sáng tác và dự án quốc tế như ở Hung-ga-ri, Na-uy, Ba Lan, Nhật Bản và Hà Lan. 1992 chị sống tại Xing-ga-po theo chương trình lưu trú nghệ sĩ, từ năm 1993 đến 2005 tại Hà Nội, Việt Nam. Chị còn học kĩ thuật sơn mài Việt Nam và là giảng viên thỉnh giảng Đức đầu tiên của DAAD (Tổ chức trao đổi hàn lâm Đức) tại Việt Nam tại Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội, Huế và TP. Hồ Chí Minh. Chị giám tuyển một số triển lãm nghệ thuật của Việt Nam ở Đức (Bảo tàng nghệ thuật sơn Münster, 1996 tại Nhà các văn hóa thế giới Berlin, 1998 –Phòng tranh - ifa Berlin 2009/1020). 2005 chị xuất bản cuốn sách: “Khoảng cách an toàn. Việt Nam. Nghệ thuật.Chính trị.Các tình hữu nghị”. Trong các tác phẩm của chị có sự gắn kết giữa ngôn ngữ, hội họa, nhiếp ảnh và đồ vật.
6. Andreas Schmid sinh năm 1955 tại Stuttgart. Từ 1986, là một nghệ sĩ tự do, một chuyên gia về nghệ thuật đương đại Trung quốc và là giám tuyển, anh sống và làm việc tại Berlin. 1983-1986 anh theo học tại Viện Mỹ thuật Triết Giang (Ngày nay là Viện Mỹ thuật Trung Quốc tại Hàng Châu) chuyên ngành Thư pháp và Lịch sử thư pháp. Năm 1993, anh đã giám tuyển Triển lãm Nghệ thuật đương đại lớn đầu tiên của Trung Quốc tại Nhà các văn hóa thế giới ở Berlin (Haus der Kulturen der Welt Berlin) và xuất bản đồng thời nói chuyện về các đề tài „Nghệ thuật đương đại Trung Quốc“ và „Thư pháp“. Các tác phẩm nghệ thuật của anh thuộc các thể loại như sắp đặt, nghệ thuật ánh sáng, ký họa thường về đề tài không gian. Ngoài ra, anh còn nghiên cứu lí luận và thực tiễn nghệ thuật phác họa trong không gian, làm đại diện cho nghệ sĩ và thực hiện các dự án phi lợi nhuận tại Châu Á.
7. Maria Vedder là nghệ sĩ truyền thông và giảng viên Trường Đại học Nghệ thuật Berlin. Chị sống và làm việc tại Berlin. Chị đã theo học các ngành khoa học về nhiếp ảnh, sân khấu, điện ảnh và truyền hình và khoa học xã hội. Bắt đầu từ những năm 1970 chị đã hoạt động nghệ thuật video và nhiếp ảnh. Ngay từ những ngày đầu, hoạt động sáng tác của chị được thực hiện kèm theo những chuyến đi nghiên cứu dài ngày và hội thảo tại châu Á. Sau đó, chị được mời là giảng viên thỉnh giảng của Trường đại học Duesseldorf và sau đó là Đại học Mỹ thuật Bremen. Trong những năm 1980, chị làm sách về video cùng với Bettina Gruber, đồng thời cùng nhau sáng tác video. Năm 1991, chị đảm nhận vị trí Giảng viên Nghệ thuật truyền thông tại Trường Đại học Nghệ thuật Berlin. Tác phẩm của chị có mặt trong các bộ sưu tập trên toàn thế giới.
8. Michael Vorfeld sống và làm việc tại Berlin. Anh là nhạc sĩ và nghệ sĩ tạo hình, chơi nhạc gõ và thực hiện các tác phẩm âm thanh điện tử. Anh hoạt động tích cực trên lĩch vực âm nhạc thử nghiệm, âm nhạc ngẫu hứng và nghệ thuật âm thanh. Michael Vorfeld thực hiện các sắp đặt tại chỗ và biểu diễn với ánh sáng, làm việc với nhiếp ảnh và điện ảnh. Anh là thành viên của nhiều hiệp hội và hợp tác cùng các nghệ sĩ trên nhiều lĩnh vực khác nhau. Anh hoạt động đa dạng trên các lĩnh vực hòa nhạc, biểu diễn, triển lãm tại Châu Âu, Hoa Kì, Châu Á và Úc.
9. Danh Vo
Trích đoạn về Danh Vo: (Gabriele Walde trong Thế giới online (WELT ONLINE) ngày 22.09.09)
Danh Vo không thích nói về mình và về nghệ thuật của mình. Vả lại, cũng chẳng dễ dàng gặp được chàng nghệ sĩ đáng mến này (sinh năm 1975) tại xưởng nhỏ của anh ở Kreuzberg. Danh Vo là một nghệ sĩ được nhiều người ưa chuộng và anh đi rất nhiều. Mới đây anh nhận một học bổng ở Paris. Hai năm trước, anh đã giành được giải thưởng Blue Orange của các Ngân hàng nhân dân và các Ngân hàng Raiffeisen Đức (Die Deutschen Volksbanken und Raiffeisenbanken) và công chúng có thể xem triển lãm „Nơi sư tử cư ngụ“ (Where the Lions are) của anh tại phòng triển lãm Basel cho đến tháng tám. Giờ đây anh được đề cử cho giải thưởng của Nationalgalerie (Phòng trưng bày quốc gia). Để hiểu các tác phẩm của anh, người ta cần tìm hiểu cuộc đời anh cho đến lúc này. 1980 anh đã cùng gia đình chạy khỏi Việt Nam và dạt tới Đan mạch. Hôm nay, anh mang hộ chiếu Đan mạch.
Ở độ tuổi của mình và với kinh nghiệm của mình giữa các thế giới, rõ ràng anh đã trải qua nhiều hơn tất cả những gì những nghệ sĩ Châu Âu ở độ tuổi này. Điều đó không có gì là xấu. Nhưng chính ở chỗ đó là động lực thúc đẩy anh sáng tác nghệ thuật. Như vậy, Danh Vo đã lấy cuộc đời của mình làm thành lí lịch nghệ thuật. Các gallery đánh giá cao nghệ thuật đặc trưng của anh. Chỉ riêng việc không có nghệ thuật bằng phẳng, mềm dẻo đã tự nói lên tất cả. Như vậy, người nghệ sĩ đã tập hợp nhiều hơn anh sáng tác. Anh sưu tập ảnh, tài liệu, đồ vật như những cái đèn cổ trong cung đình hoặc cánh cửa một cái tủ lạnh và rất nhiều vật nghệ thuật khác tạo nên một sắp đặt thật ấn tượng. Thật sự, người xem cũng rất khó để có thể hiểu và tranh luận về các tác phẩm của anh.
10. Veronika Witte hoạt động trong lĩnh vực điêu khắc, video và đã cùng với Berthold Schneider thực hiện chuỗi sắp đặt trong lĩnh vực giao thoa giữa Nghệ thuật tạo hình và Âm nhạc/Opera với đề tài Ngân hàng Nhà nước Berlin/tác phẩm opera (staatsbankberlin/operawork). Chị đã học Mỹ thuật tại Trường Đại học Mỹ thuật Paris và tại đây, chị đã nhận được những giải thưởng và học bổng sau: 1994 Bezalel ở Israel, năm 1994 Giải thưởng Trình diễn quốc tế Konstanz, năm 1995 Viện nghiên cứu nâng cao mỹ thuật chất dẻo Paris (Institut pour les hautes Etudes en arts plastique Paris), năm 1997 Viện Nghệ thuật Baden Württemberg, năm 2002 Mentoringramm của UDK Berlin, năm 2006 dự án nghệ thuật iT Làn khói vàng (Goldrausch-Künstlerinnenprojekt art iT) cho các nữ nghệ sĩ, năm 2002 Giảng viên thỉnh giảng tại trường Đại học sư phạm mỹ thuật Paris.
Rất cảm ơn sự quan tâm của Quý Vị!
Phòng Chương trình
Goethe-Institut Hanoi
56-58 Nguyen Thai Hoc
Ba Dinh, Hanoi
Viet Nam
Tel: +84.4.3 734 22 51/52/53
Fax: +84.4.3 734 22 54