احرف خط الثلث
Mozell Gentges
ستتعلم في هذه الدورة قواعد خط الثلث وميزان الحروف وأشكال الحروف المفردة مع تمرين لكتابة البسملة وعبارة الحمد لله رب العالمين.
احرف خط الثلث
الجزائر- تتسم مسيرة الفنان والخطاط الجزائري نورالدين كور بالعطاء الفني فقد وصل عدد اللوحات التي أنجزها منذ عام 1980 إلى ألف وستمئة لوحة.
ويغلب على أعمال كور الذي يقيم بوهران أسلوب المدرسة الحروفية فمعظم لوحاته لها علاقة بالحرف والألوان والتركيب مع غلبة الطابع العصري إذ تعبر هذه المدرسة عن حركة فنية يغلب عليها الحرف العربي بقوة تبرهن على قوته ومكانته الراسخة في الفن التشكيلي.
ويشير كور الذي كرمته دائرة الثقافة في الشارقة سنة 2019 إلى أنه يحاول معالجة بعض القضايا الاجتماعية من خلال الفن مستعينا في لوحاته بالشعر الأدب وحتى بآيات من القرآن.
ويوضح أن الحروفية تعتمد على أربعة عناصر أساسية الأول هو الحرف والثاني هو الألوان فلكل حروفي بصمته في التعامل مع الألوان وكيفية توزيعها أما العنصر الثالث فهو التركيب الذي يساعد الفنان على تحقيق التنوع في إخراج اللوحة كي تبدو مختلفة عن باقي لوحاته ويتمثل العنصر الأخير في اللمسة التي يضعها الفنان على لوحته لإظهار أسلوبه بوضوح.
ويؤكد كور أنه يعتمد في إنجاز لوحاته على العناصر السابقة ويضيف إليها عناصر أخرى مثل الرموز التي نراها في تراثنا الثقافي كرموز
الزربية والسجاد وبعض الزخارف الموجودة في القصور والعمارة الإسلامية كما يستعمل النجوم الهندسية مثل النجمتين الثمانية والخماسية.
ويركز هذا الفنان كذلك على الحلي وحركات التشكيل مثل الضمة والسكون والفتحة والميزان ويجعل منها عناصر يضيفها إلى الخلفية بطريقة تعطي خصوصية للأسلوب الذي يعتمده في أعماله بالإضافة إلى حرصه على الدقة ومراعاة قواعد الخط المعروفة.
أما التوافق الذي تتسم به أعمال كور فيظهر من خلال تشابه الألوان وانسجامها مع بعضها بعضا وهذه الخاصية نجدها في الخلفية كأرضية يضع عليها العناصر التي تشكل اللوحة وتكون ألوانها متباينة مع الخلفية كي تظهر بقوة وتعبر عن وجودها كما أن النص الذي يعد جوهر اللوحة يظهر كقيمة جمالية في فضائها.
ويشير الفنان الجزائري الذي فاز بالجائزة الثانية في الحروفية في الصالون الوطني الأول للخط العربي بمستغانم سنة 2014 إلى استعماله جميع الألوان بالقدر الذي تتطلبه كل لوحة وكثيرا ما يلجأ إلى ألوان أثيرة لديه كالأحمر والأخضر والأزرق كما يلجأ في أغلب الأحيان إلى الأكريليك في تشكيل لوحاته لأنها ألوان سهلة الاستعمال وتجف بسرعة وتساعد على تحقيق الدقة في العمل إضافة إلى أنه يستعمل الزخرفة النباتية بطريقة ارتجالية وحرة من دون استعمال الورق الشفاف.
ويقف متأمل لوحات الفنان مشدوها أمام حركات الحروف الأبجدية التي يعمل هذا الخطاط على صياغتها ليخرجها في نسق لم تتعود عليه العين ولم تألفه أنظار المحبين والمهتمين بفن الخط العربي.
والفنان ليس عصامي التكوين ككثير من الفنانين الحروفيين الآخرين فنورالدين كور (من مواليد 15 ديسمبر 1960) متحصل على شهادة الليسانس في الفنون التشكيلية من جامعة مستغانم وعضو بالاتحاد الوطني للفنون الثقافية وهو أستاذ مادة التربية التشكيلية بثانوية حيرش محمد بوهران سابقا ومتقاعد حاليا.
ومكنته أعماله المتميزة من أن يصنف ضمن قائمة كبار الفنانين التشكيليين في الخط العربي بالجزائر التي مثلها في عدة ملتقيات فنية عربية ودولية بلوحات يغلب عليها أسلوب معاصر في الحروفيات.
ويعمل هذا الفنان على صنع مجد الخط بالجزائر من خلال تطويره واقتفاء آثار الكثير من الخطاطين العرب على غرار ابن مقلة والضحاك وابن
البواب الذين جعلوا من الخط العربي فنا دقيقا مفصل القواعد وثابت الأسس ويعدون رموز الخط التي أنارت الطريق أمام الأجيال اللاحقة من الخطاطين العرب.
وتنفرد أعمال الخطاط نورالدين كور في تركيبة اللوحة وتقسيماتها التي تخضع إلى أربعة نسب وهي الثلث والثلثين وثلاثة أخماس وخمسين المستمدة من القاعدة الذهبية في تكوين اللوحة مجتنبا الفراغ في خلفية لوحته وذلك لإبراز الموضوع وإضفاء الجمالية على العمل الفني على حد تعبيره.
ويرى الفنان أن المزاوجة بين المدارس الحديثة والخط العربي تسمح للجمهور بأن يمتع بصره بهذه الأعمال الإبداعية التي تحمل لوحتين الأولى من المدارس الحديثة وهي عبارة عن الخلفية وفوقها تبرز اللوحة الخطية مع المحافظة على جمالية الحرف العربي بالاعتماد على قواعده الخاصة به.
نصوص تمهيدية: أوغور درمان إعداد: سعيد قاسم أوغلو
اسطنبول: إرسيكا 2022. سلسلة التراث الثقافي الإسلامي: رقم 6 طبعة ثالثة منقحة ومزيدة 70 [2] ص: صور ملوّنة 30 سم
(بالإنجليزية والعربية والفرنسية والتركية)
نشر إرسيكا الطبعة الثالثة المنقّحة والمزيدة لأمشاق الخطاط محمد شوقي أفندي (1829-1887) في الثلث والنسخ. وكان قد تولّى إعداد طبعتها الأولى في عام 1999 بصفته حينئذٍ أمانةَ اللجنةِ الدوليةِ للحفاظِ على التراثِ الثقافي الإسلامي التابعةِ لمنظمة التعاون الإسلامي والجهازَ التنفيذيَّ لها وتكفّلت اللجنة بنشرها. ثم نشر إرسيكا الطبعة الثانية في عام 2010 في إطار سلسلة إرسيكا للكتب الفنية بعد اندماج اللجنة وإرسيكا في عام 2000. والكتاب مطلوب بشدة من الخطاطين الراغبين في صقل مواهبهم وهو نفيس عند عشّاق فن الخط. وتحتوي الطبعة الثالثة على نسخ طبق الأصل للأمشاق مع حواشٍ. وتستهل بنصوص تمهيدية للبروفيسور أوغور درمان عن تدريس فن الخط وطرق تدريسه والمراحل المتبعة وأعمال محمد شوقي وأمشاقه التي أعدّها لتلامذته.
تلقى محمد شوقي تدريبه في فن الخط في اسطنبول منذ صغره وتعلّم الثلث والنسخ والرقاع على يد خاله محمد خلوصي أفندي (ت 1874م) حتى نال الإجازة منه وعمره آنذاك اثنا عشرة سنة. ثم صقل مواهبه مع الوقت ومهر في الخط حتى ابتكر لنفسه طريقة استلهمها من أعمال كبار الخطاطين وعلى رأسهم الحافظ عثمان (ت 1698م) ويدي قُولَه لي عبد الله (ت 1731م) ومصطفى راقم (ت 1826م) وعُرفت فيما بعد باسم مدرسة شوقي. ودرّس الخط في المدرسة العسكرية التي كان يتخرّج منها الكُتّاب العسكريون وكان يعطي أيضاً دروساً خصوصية للتلامذة. أما وظيفته الأساسية فقد كانت في قلم التحريرات بنظارة الحربية. وكتب شوقي أفندي خمسة وعشرين مصحفاً ومجموعة من دلائل الخيرات والأوراد والقطع والمرقعات والحليات.
وأما الجزء الخاص بالمفردات في الكتاب وما يليها من مركبات قصيرة في هذا المشق قد صُوِّر عن أصله المحفوظ بمكتبة متحف طوب قابي سراي. وأما المركبات التي تليها فقد صُوّرت من مجموعة أكرم حقي آيويردي المحفوظة في وقف قبه التي للثقافة والفنون. وأما مشق الحلية النبوية الشريفة التي كان يوليها شوقي أفندي عناية خاصّة حيث كان يحرص على أن يتدرّب عليها تلامذته فقد جرى تصويره عن أصله المحفوظ في مكتبة متحف طوب قابي سراي وقد أُلحق في نهاية هذه الأمشاق.
03c5feb9e7