【哈佛茶会讲座系列】中央美院郑教授讲述“记忆与想象中的阿房宫” ，本周六下午3-5点，哈佛大学Science Center 221
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话题： 记忆与想象中的阿房宫
主讲人：郑岩 中央美术学院美术史系教授 哈佛大学美术与建筑史系访问学者
时间：12月7日下午3～5点
地点：Science Center 221
主办者： 哈佛大学中国学生学者联合会学术讲座委员会
活动公开免费，以中文进行。欢迎大家踊跃参加！
主讲人简介：
主讲人近年主要研究方向为汉唐美术史与考古。专著主要有《魏晋南北朝壁画墓研究》（2002）、《庵上坊——口述、文字和图像》（合著，2008）、《从考古学到美术史——郑岩自选集》（2012）、《逝者的面具——汉唐墓葬艺术研究》（2013）等。
内容简介:
阿房宫是秦代（221-206 BCE）都城咸阳著名的宫殿。唐代著名诗人杜牧在九世纪创作了词藻华丽的散文《阿房宫赋》。 金碧辉煌，绚烂奢华的阿房宫形象便从此深入人心。在以后的朝代，更多绚丽精妙的绘画创作被激发了出来。直至今天，影视作品，旅游景观，甚至网络游戏，仍在表达着对阿房宫的视觉想象与赞美。然而，二十一世纪初对于西安阿房宫遗址的初步挖掘发现，阿房宫在秦代没有完工以及其没有经历过秦末战火的焚烧 。 因为它们与杜牧及其之后的文学艺术作品形成了巨大的冲突，这两个结论引起了社会公众的强烈反响。
实际上，《阿房宫赋》表达的是一种隐喻，目的在于批评当时的政治。这一作品的产生，与其说与阿房宫的建造史实有关，倒不如说来源于文学本身的象征传统。然而，这一作品的描述却导致了公众对基本史实进行了错误的理解。其后的绘画作品更是单调而平庸， 使赋中“不道德”的宫殿转换为人们赞美的对象。它们非但改变了艺术作品自身的象征意义，也忽略了《阿房宫赋》等文学作品中对权力，经济等因素的探究和批判。
一座本来不存在的宫殿，何以能够引发出如此丰富的文艺创作？这些作品又如何反过来构建了这座历史上的宫殿？郑岩教授的研究试图跨越两千余年的历史长河，去考察阿房宫自身的历史、关于它的历史纪录、文学创作，图像表达，以及它们彼此之间错综复杂的关系。