Weezer Pinkerton Download
Takeshi Krueger
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Weezers Pinkerton: A Cult Classic That Defined Emo Rock
Lanzado el 24 de septiembre de 1996, Pinkerton es el segundo álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Weezer. Es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes de la década de 1990, así como uno de los álbumes más influyentes en el emo rock. Sin embargo, no siempre fue apreciado o entendido por los críticos y fans por igual. De hecho, Pinkerton fue inicialmente un fracaso comercial y una decepción crítica que casi terminó la carrera de Weezer. Cómo pasó este disco de ser odiado a ser amado? Qué lo hace tan especial y único? En este artículo, exploraremos el fondo, concepto, música, letras, recepción y legado de Pinkerton.
Introducción
Weezer fue formado en 1992 por el cantautor Rivers Cuomo, el guitarrista Brian Bell, el bajista Matt Sharp y el baterista Patrick Wilson. Se hicieron famosos con su álbum debut homónimo en 1994, que dio lugar a sencillos de éxito como "Buddy Holly", "Undone - The Sweater Song", y "Say It Aint So". El álbum fue elogiado por su poder pegadizo melodías pop, letras geeky, y vídeos humorísticos. Vendió más de tres millones de copias en los Estados Unidos y estableció a Weezer como una de las bandas de rock alternativo más populares de la época.
Sin embargo, en lugar de repetir su fórmula exitosa, Weezer decidió tomar una dirección diferente para su segundo álbum. Querían hacer un disco más personal, experimental y desafiante que reflejara su sonido en vivo y sus influencias musicales. El resultado fue Pinkerton , un álbum más oscuro, crudo y más confesional que su debut. Exploró temas como el sexo, el amor, la identidad y el arrepentimiento, inspirados en las luchas personales de Cuomo, la ópera Madama Butterfly y la cultura japonesa. También contó con un sonido más pesado y abrasivo, influenciado por bandas como Nirvana, Pixies y Pavement.
Pero algo inesperado sucedió en los años que siguieron. Pinkerton poco a poco ganó un seguimiento de culto y una reevaluación crítica, gracias a Internet, el boca a boca, y la aparición de emo rock. Muchos fans y críticos comenzaron a apreciar la honestidad, emoción y musicalidad del álbum, y lo reconocieron como una obra maestra del rock alternativo. Pinkerton fue finalmente clasificado entre los mejores álbumes de todos los tiempos por publicaciones como Rolling Stone , Pitchfork , y Spin . También inspiró a muchas bandas emo y fans con su cruda y vulnerable expresión de sentimientos. Pinkerton se convirtió en un clásico que definió una generación de música rock.
Fondo y concepto
Canciones del Agujero Negro
Pinkerton no estaba originalmente destinado a ser el álbum en el que se convirtió. De hecho, se suponía que era una ópera de rock de ciencia ficción llamada Songs from the Black Hole , en la que Cuomo había estado trabajando desde 1994. El concepto era sobre un grupo de astronautas en una misión para salvar al universo de un desastre cósmico, mientras lidiaban con sus relaciones personales y conflictos. Los personajes estaban basados en los miembros de Weezer y sus amigos, y cada canción representaba una escena o diálogo diferente en la historia. Cuomo había escrito varias canciones para el proyecto, algunas de las cuales fueron degradadas o interpretadas en vivo por Weezer.
Las luchas personales de Rivers Cuomo
La decisión de Cuomo de asistir a la Universidad de Harvard en 1995 fue uno de los principales factores que influyeron en su composición para Pinkerton . Se matriculó como estudiante de pregrado en literatura inglesa, con la esperanza de ampliar sus horizontes y encontrar nueva inspiración. Sin embargo, pronto se encontró sintiéndose solo, alienado y deprimido en el entorno académico. Dijo: "No hice ningún amigo allí en absoluto. Me quedé en mi habitación estudiando o escribiendo canciones o leyendo libros" . También se sentía inseguro sobre su apariencia y sus habilidades musicales. Dijo: "Sentí que no tenía ningún atractivo sexual ... Sentí que no tenía nada que ofrecer a nadie" .
Otra fuente de dolor para Cuomo fue su cirugía de pierna en 1995. Había nacido con una pierna más corta que la otra, lo que le causó dolor crónico de espalda y malestar. Decidió someterse a un procedimiento correctivo que implicaba romperse el hueso de la pierna y estirarlo con un dispositivo de metal durante varios meses. El proceso fue doloroso y debilitante, y afectó su movilidad y estado de ánimo. Dijo: "Fue muy difícil para mí lidiar con... No pude caminar durante seis meses ... me sentí como un fenómeno" . También se sentía culpable por gastar su dinero en la cirugía en lugar de donarlo a la caridad.
Todos estos factores contribuyeron a la sensación de desilusión y frustración de Cuomo con su vida y su música. Dijo: "Yo era muy infeliz ... Odiaba estar en Weezer ... odiaba estar en Harvard ... odiaba todo". Canalizó estos sentimientos en sus canciones para Pinkerton , que eran más crudas y honestas que cualquier cosa que hubiera escrito antes.
Mariposa Madama y cultura japonesa
Cuomo decidió nombrar el álbum como el personaje de Pinkerton, y utilizar la ópera como marco para sus canciones. Dijo: "Pensé que sería una gran manera de organizar todas estas canciones que había escrito sobre diferentes chicas y diferentes experiencias". También utilizó algunas de las letras y melodías de la ópera en sus canciones, como "Across the Sea", "Butterfly" y "El Scorcho". Dijo: "Quería rendir homenaje a Puccini y mostrar cuánto me había influenciado su música" .
Además de la ópera, Cuomo también estaba fascinado por la cultura japonesa en general, a la que había estado expuesto a través de su padre, que había vivido en Japón durante varios años. Dijo: "Me encantó todo sobre Japón ... el idioma, la comida, el arte, la historia, la gente". Incorporó algunos elementos de la cultura japonesa en sus canciones y obras de arte para Pinkerton , como referencias a geishas, samuráis, sushi, sake, anime, manga y cartas de fans japonesas. Dijo: "Quería expresar mi admiración y respeto por Japón y su cultura" .
Música y letras
Sonido más oscuro y más crudo
Una de las diferencias más notables entre el álbum debut de Pinkerton y Weezer fue el sonido. Mientras que su primer álbum fue pulido y producido por Ric Ocasek de The Cars, su segundo álbum fue producido por Weezer, con la asistencia del ingeniero Dave Fridmann. Querían capturar su sonido en vivo, que era más fuerte, más pesado y más enérgico que su sonido de estudio. Dijeron: "Queríamos hacer un disco que sonara como si sonara en el escenario ... queríamos rockear" .
El resultado fue un sonido más oscuro, crudo y abrasivo que su álbum anterior. Contrastaba con el sonido brillante y amapola de otras bandas de rock alternativo de la época, como Oasis, Green Day y No Doubt. También reflejaba el estado de ánimo y la actitud de las canciones de Cuomo, que eran más enojadas, amargas y cínicas que antes. Dijo: "Quería hacer un disco que sonara como me sentía ... quería gritar mi dolor y frustración" .
Temas confesionales y vulnerables
Otra gran diferencia entre el álbum debut de Pinkerton y Weezer fue la letra. Mientras que su primer álbum presentaba principalmente letras humorísticas y geeks sobre surf, suéteres, Dungeons & Dragons , y Buddy Holly , su segundo álbum presentaba principalmente letras confesionales y vulnerables sobre sexo, amor, identidad y arrepentimiento. Cuomo dijo: "Quería escribir letras más honestas y personales que nunca antes ... quería abrir mi corazón y alma al mundo".
Las letras de Cuomo para Pinkerton se inspiraron en sus propias experiencias y emociones durante su tiempo en Harvard y después de su cirugía de pierna. Escribió sobre su soledad, su frustración sexual, su culpa, su confusión, su odio a sí mismo y su deseo de amor verdadero. Escribió sobre sus enamoramientos, sus fantasías, sus aventuras, sus rupturas y sus disculpas. Escribió sobre su admiración por Japón y su cultura, así como su frustración con la industria de la música y los medios de comunicación. Escribió con honestidad brutal y emoción cruda, sin contenerse ni censurarse.
Las letras de Cuomo para Pinkerton fueron algunas de las letras más personales y emocionales jamás escritas en música rock. Resonaron con muchos fans y críticos, que los encontraron identificables y auténticos. También escandalizaron y ofendieron a algunos oyentes, que los encontraron inmaduros, sexistas y autoindulgentes. Cuomo mismo más tarde se arrepintió de algunas de sus letras, diciendo: "Yo era muy ingenuo ... No me di cuenta de lo mucho que me estaba exponiendo ... No me di cuenta de cuánto estaba lastimando a otras personas" .
Ganchos pegadizos y memorables
A pesar del sonido oscuro y crudo y letras de Pinkerton , el álbum también contó con algunos de los ganchos más pegadizos y memorables de la carrera de Weezer. Las habilidades de composición de Cuomo todavía eran evidentes en el álbum, ya que creó melodías y coros que se quedaron pegados en la mente del oyente. Dijo: "Quería hacer un disco que fuera aún pegadizo y divertido de escuchar ... Quería equilibrar la oscuridad con algo de luz" .
Recepción y legado
Decepción inicial y reacción
Pinkerton fue lanzado el 24 de septiembre de 1996 por DGC Records. Se esperaba que fuera un gran éxito, tras el éxito del álbum debut de Weezer. Sin embargo, resultó ser una gran decepción, tanto comercial como críticamente.
El álbum se vendió mal, apenas alcanzando el estatus de oro en los Estados Unidos, en comparación con el estatus de triple platino de su primer álbum. Alcanzó el puesto 19 en la lista Billboard 200, cayendo rápidamente después. No pudo producir ningún sencillo o videos exitosos, a diferencia de su álbum anterior.
El álbum también recibió críticas mixtas de los críticos, que estaban confundidos y apagados por su sonido y letras. Algunos de los comentarios negativos incluyen: - "Una colección de canciones tan amargas que casi puedes saborearlo en tu boca" ( Entertainment Weekly ) - "Un quejica-culo bitchfest de una estrella pop sobreprivilegeda" ( Spin ) - "Un montón de canciones sobre cómo apesta ser famosa" ( Rolling Stone ) - "Un error colosal" ( The Village Voice ) El propio Cuomo se sintió avergonzado y rechazado por el álbum, diciendo: "Sentí que había cometido un gran error ... Sentí que había expuesto mis partes privadas a todos ... sentí que todos me odiaban". Entró en un período de depresión y aislamiento, evitando entrevistas y apariciones públicas. También perdió su interés y confianza en la música, diciendo: "Yo no quería escribir canciones más ... Yo no creo que tenía nada que decir ... No pensé que fuera lo suficientemente bueno" . Decidió tomarse un descanso de Weezer y centrarse en sus estudios en Harvard.
Weezer se tomó un descanso después de girar por Pinkerton , y su futuro parecía incierto. Muchos fans y críticos pensaron que habían roto o que habían perdido su toque. Pinkerton parecía ser un álbum olvidado y fallido que marcó el final de la carrera de Weezer.
Seguimiento de culto y reevaluación crítica
Internet jugó un papel importante en la difusión de la palabra sobre Pinkerton , como los fans crearon sitios web, foros, blogs y podcasts dedicados al álbum. Compartieron sus opiniones, interpretaciones, historias y experiencias relacionadas con el álbum. También crearon arte fan, portadas, remixes y homenajes al álbum. Expresaron su amor y aprecio por el álbum, y alentaron a otros a escucharlo. Dijeron: "Pinkerton es el mejor álbum de la historia ... Pinkerton cambió mi vida ... Pinkerton es una obra maestra" .
El boca a boca también ayudó a Pinkerton a ganar popularidad y aclamación, ya que los fans recomendaron el álbum a sus amigos, familiares y compañeros. Dijeron: "Tienes que escuchar a Pinkerton ... Pinkerton es increíble ... Pinkerton va a volar tu mente". También prestaron o dieron copias del álbum a otros, o lo tocaron en fiestas, clubes o eventos. Crearon un zumbido y un bombo alrededor del álbum, haciéndolo más deseable e intrigante.
La aparición del emo rock también contribuyó al éxito de Pinkerton, ya que muchas bandas emo y fans citaron el álbum como una influencia e inspiración. El emo rock fue un género de rock alternativo que surgió a finales de 1990 y principios de 2000, caracterizado por sus letras emocionales y confesionales, ganchos melódicos y sonido dinámico. Algunas de las bandas que formaban parte de la escena emo incluían Jimmy Eat World , Dashboard Confessional , The Get Up Kids , Saves the Day , Taking Back Sunday , Fall Out Boy , My Chemical Romance, y Paramore . Muchos de estos grupos elogiaron a Pinkerton por su honestidad, emoción y musicalidad, diciendo: "Pinkerton es la razón por la que empezamos a tocar música ... Pinkerton es nuestro álbum favorito ... Pinkerton es la biblia del emo rock" .
Influencia e impacto en Emo Rock
Pinkerton es ampliamente considerado como uno de los álbumes más influyentes y aclamados en el emo rock. Inspiró a muchas bandas emo y fans con su honestidad y emoción, así como su sonido y estilo.
Pinkerton influyó en muchas bandas emo con sus temas líricos, que trataron temas como sexo, amor, identidad y arrepentimiento. Estos temas resonaron con muchos oyentes emo, que sintieron sentimientos y experiencias similares. Dijeron: "Pinkerton me habló ... Pinkerton me entendió ... Pinkerton me ayudó". También admiraban el coraje y la vulnerabilidad de Cuomo al expresar sus sentimientos, lo que los animó a hacer lo mismo. Dijeron: "Pinkerton me enseñó a ser honesto ... Pinkerton me enseñó a ser emocional ... Pinkerton me enseñó a ser yo mismo" .
Pinkerton también influyó en muchas bandas emo con su sonido musical, que era más oscuro, crudo y más abrasivo que su álbum anterior. Estas cualidades atrajeron a muchos oyentes emo, a quienes les gustó la intensidad y la energía de la música. Dijeron: "Pinkerton me sacudió ... Pinkerton me bombeó hasta ... Pinkerton me sopló lejos". También apreciaron la versatilidad musical y la creatividad de Weezer, que los inspiró a experimentar con diferentes estilos, géneros e influencias. Dijeron: "Pinkerton me mostró cómo ser diverso ... Pinkerton me mostró cómo ser original ... Pinkerton me mostró cómo ser musical" .
Conclusión
Pinkerton es uno de los álbumes más notables de la historia del rock. Es un álbum que fue odiado, amado, incomprendido, apreciado, ignorado, celebrado, rechazado y abrazado por diferentes personas en diferentes momentos. Es un disco que pasó de ser un fracaso a ser un éxito, de ser un error a ser una obra maestra, de ser un error a ser una leyenda. Es un álbum que cuenta una historia personal y emocional, que expresa una visión única y auténtica, que crea una impresión poderosa y memorable. Es un disco que destaca entre sus compañeros, que desafía a sus oyentes, que inspira a sus seguidores. Es un disco que merece ser escuchado, sentirse, ser respetado.
Pinkerton es Pinkerton de Weezer . Y es impresionante.
Preguntas frecuentes
Q: Cuándo se lanzó Pinkerton?
A: Pinkerton fue lanzado el 24 de septiembre de 1996.
Q: Qué género es Pinkerton ?
A: Pinkerton es un álbum de rock alternativo con elementos de emo rock.
Q: Cuál es el concepto de Pinkerton ?
A: Pinkerton se basa en la ópera Madama Butterfly de Giacomo Puccini, y en las luchas personales de Rivers Cuomo durante su tiempo en Harvard y después de su cirugía de pierna.
Q: Cómo se desempeñó Pinkerton comercial y críticamente?
A: Pinkerton fue inicialmente un fracaso comercial y una decepción crítica que casi terminó la carrera de Weezer. Sin embargo, más tarde ganó un seguimiento de culto y una reevaluación crítica, convirtiéndose en uno de los álbumes más influyentes y aclamados de todos los tiempos.
Q: Cómo Pinkerton influencia emo rock?
A: Pinkerton influyó en muchas bandas emo y fans con su honestidad, emoción, musicalidad, sonido, estilo y cultura. Inspiró a muchas bandas a escribir canciones sobre sus sentimientos y experiencias personales, experimentar con diferentes sonidos y estilos, y crear ganchos pegadizos y memorables.
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