Synthesizerlar elektriksel sinyaller yaratmak iin eşitli teknoloji ve programlanmış algoritmalar kullanır. Genellikle piyano benzeri klavye aracılığı ile kontrol edilir. İerisinde yerleşik olarak kontroller bulunmayan synthesizerler MIDI veya CV/Gate metodu ile kontrol edilir.
Klavye temelli elektrikli enstrmanlar arasında ilk rneklerden biri olan Musical Telegraph 1876 yılında Elisha Gray tarafından yapılmıştır.[1] Thaddeus Cahill tarafından retilen Telharmonium ve Leon Theremin imzalı Theremin de yine synthesizer tarihinde nemli yer tutan enstrmanlar arasındadır. Tm zamanların en başarılı elektronik algılarından biri ise 1935'te Laurens Hammond tarafından retilen Hammond organ'dır. İnsan konuşmasını taklit eden ilk elektronik synthesizer ise 1937'de Vocoder adıyla Homer W. Dudley tarafından geliştirilmiştir.
1955'te Harry F. Olson ve Herbert Belar tarafından retilen RCA Synthesizer, elektronik mzikteki gelişmeyi bir st basamağa taşımıştır. Peşine gelen RCA Mark II Sound Synthesizer ise Columbia-Princeton Elektronik Mzik Merkezi'ne kurulmuş ve bu stdyoda alışan nemli besteciler tarafından kullanılmıştır.
Bu dnemde voltaj kontroll synthesizer rnekleri ortaya ıkmıştır. Sesin perdesini ve performans işlevlerini voltaj değişimleriyle kontrol eden bu cihazlara verilebilecek ilk rnekler Buchla, Synket ve Robert Moog imzalı nl Moog synthesizer'dır.
Synthesizer'lar, basite donanım ve yazılım synthesizer'lar olarak iki ana kategoride incelenebilir. Donanım olanları analog ve sayısal tip olarak ikiye ayrılırken, Yazılım olanları da tek başına alışan bağımsız uygulamalar ve ana programlar altında alışan eklentilerdir. Eklentiler RTAS, AU, VST vb formatlardadır.
Sentezlemenin trne gre de sınıflandırma yapılabilir. En sık rastlanan sentezleme teknikleri artırmalı (additive) ve eksiltmeli (subtractive) sentezlerdir. Artırmalı sentezde sese, genellikle harmonik aıdan ilişkili yeni dalga şekilleri eklenir ve ulaşılmak istenen ses elde edilir. Telharmonium ve Hammond organ artırmalı senteze rnek olarak verilebilir. Eksiltmeli sentezde ise zengin ierikli bir dalga formuna filtreleme işlemi uygulanarak, istenmeyen frekanslar elenir ve sese son şekli verilmiş olunur. Moog synthesizer eksiltmeli sentez kullanılan bir enstrmandır. Frekans modlasyonu (FM synthesis) da sık rastlanan bir diğer sentez tekniğidir. 1983-1989 arası retilen Yamaha DX7 modeli, FM tekniği zerine inşa edilmiş ve byk ticari başarı yakalamış bir synthesizer rneğidir. Yamaha firmasının 2015'te rettiği Reface serisine ait DX modeli, FM sentezine dayanan DX7 modelinin kk lekte yeniden-retimi sayılabilir.[2]
Erken dnem synthesizer'ların tamamı analog yapıya sahipken, gnmzde DSP ve analog donanımın birleştirildiği modern synthlere sıka rastlanmaktadır. Bunun yanı sıra tamamen dijital teknolojiye dayanan yazılım synthesizerlar da mevcuttur.
Standart bir synthesizer'da ses reten en az bir osilatr, sesin genel tınısını şekillendirmede kullanılan filtre, ses seviyesini ayarlamada kullanılan amplifikatr ve alak frekans reten LFO adlı birimler bulunur. Osilatrler periyodik ses dalgası retirler. Bu dalgalar arasında en yaygın olanları sins dalga, kare dalga, gen dalga, testere dişi (sawtooth) ve darbe (pulse) olarak sıralanabilir.
Keith Emerson (ELP), Rick Wakeman (Yes), Brian Eno (Roxy Music) ve Rick Wright (Pink Floyd) gibi progresif rock icra eden klavyeciler, zellikle analog temelli synthesizer zerindeki hakimiyetleri ile n plana ıkmışlardır.[3] Ancak synthesizer'ı mziklerinin merkezine ilk alanlar Can, Neu! ve Kraftwerk gibi krautrock grupları olmuştur.
1970'lerin sonlarında Jean Michel Jarre ve Vangelis gibi ambient mzik icra eden mzisyenlerin synthesizer temelli albmlerinin başarısı yanında David Bowie'nin krautrock etkili "Berlin lemesi" (Low, "Heroes" ve Lodger) synthesizer bazlı mziklerin yaygınlaşmasında daha nemli rol sahibi olmuştur. 70'lerin sonları ve 80'lerde poplerleşen Talking Heads, The Police, XTC ve Joy Division gibi new wave ve post punk gruplarının yanı sıra Duran Duran, Depeche Mode ve Pet Shop Boys gibi synthpop gruplarında da synthesizer kullanımının olduka yaygın olduğu grlebilir.
Trke adı sentezleyici olan bu ekipman, dnyadaki oğu profesyonel ses ve kayıt stdyolarında kullanılmaktadır. Daha ok elektronik mzik reticilerinin tercih ettiği synthesizer, en basit tanımıyla dalga formları ile ses oluşturmaya ve birleştirmeye yarayan cihazdır.
2 tarz synthesizer bulunmaktadır. Bunlar analog synthesizerlar ve dijital synthesizerlardır. Analog synthesizerlar zaman ierisinde yerlerini dijital synthesizerlara bırakmışlardır. nk analog synthesizerlar dijital synthesizerlara gre fiyat olarak daha yksektir. Ayrıca analog sentezleyiciler dijitallere kıyasla yer kaplamaktadırlar. Ama artık gnmzde oğu firma analog synthesizerları dijital ortama aktarmaya başlamıştır. Bu yzden kullanıcıların analog synthesizer satın alımları ok azalmıştır.
Synthesizerlar ile doğada bulunan sesleri oluşturabilirken, aynı zamanda hi duyulmamış sesler reme imknımız da vardır. Bu yzden elektronik mzikte ses tasarımı yaparken en ok kullanılan ekipmanlardan birisidir.
Synthesizer eşitlerimizi İncelemek İin Tıklayın!
katılımcıların konuya hakim olmaları ve yaratıcı bir şekilde uygulamalarını sağlar. Synthesizer masterclass'ı, katılımcılara synthesizer'ların temel alışma prensiplerini, eşitlerini ve kullanım tekniklerini ğretmek iin eşitli konuları kapsar.
Eskiden mzisyenler sadece "analog" ve "dijital" sentez arasındaki farkları anlayarak geinebilirlerdi. Bunun nedeni, yıllar nce oğu sentezleyicinin temel sandviiniz gibi olması ve yalnızca birka bileşen sunmasıydı - bir osilatr blm, bir filtre blm ve bir zarf blm.
Dijital cephede, bazı ssl rnekleyicileriniz ve Yamaha'nın ilk FM makineleri vardı, ancak bir ses tasarımı sperstarı veya laboratuvar nlğ giymiş bir inek değilseniz, "analog" ve "dijital" den daha fazlasını bilmenize gerek yoktu.
Bugn, her zamankinden daha hızlı ve daha akıllı olan teknoloji sayesinde bilgisayarlar inanılmaz bir işlem gcne sahip. Ayrıca, Eurorack ve vahşi, ynl "her şey gider" ethosunun ele geirmesiyle, ses sentezi, temel vanilyadan bir gelincik srsnden daha tuhaf olana kadar bir seenekler bereketine dnşt.
Yeni sentez trleri her zaman ufukta olduğu iin bu listenin kesin olmadığını unutmayın. Mzik yapımcıları iin sonsuz olasılıklar ve akıllara durgunluk veren yeniliklerle dolu heyecan verici bir ağdayız, ancak şimdilik elimizde olanlar bunlar!
Dalga formlarını oluşturmak ve değiştirmek iin yazılım veya elektronik bileşenlerin kullanılmasını ierir. Muhtemelen zaten bildiğiniz gibi, synthesizer'lar klasik analog synth ularından karmaşık, gelişen dokulara kadar ok eşitli sesler retebilir.
Elbette, sentez uzun zamandır elektronik mzik retiminin temelini oluşturuyor. Gnmzde ise diğer trlere de yayılarak sayısız liste başı şarkının ve film mziklerinin belirleyici bir zelliği haline gelmiştir.
Eğer sentez bir mutfak olsaydı, eksiltici sentez gvenilir aşı yardımcısı olurdu. Zevkinize gre mkemmel bir şekilde pişirilmiş bir şey elde edene kadar hammaddeyi oyarak yeni sesler oluşturmak iin başvurulan tekniktir.
Subtractive synthesis ile, kkreyen korna benzeri bir lead'den hassas bir keman benzeri pad'e kadar sesinizi hemen hemen her şeye dnştrebilirsiniz. Hem mzisyenler hem de ses tasarımcıları iin nihai sonik şekillendirme aracıdır.
Subtractive synthesis'in gzelliği, hem analog hem de dijital ortamlara kolaylıkla adapte olabilmesidir. Geleneksel olarak analog sentezleyicilerle ilişkilendirilen eksiltici sentez, analog modellemenin bys sayesinde dijital olarak da temsil edilebilir.
Roland Jupiter-8 ve Moog Minimoog Model-D gibi klasik subtractive synthesizer'lar subtractive'in OG'leridir, ancak Arturia Minibrute gibi geleneği kendi benzersiz lezzetleriyle srdren bir dizi modern synthesizer vardır.
Eğer Doğu Yakası tamamen klasiklerle ilgiliyse, Batı Yakası ılgın bir bilim adamının laboratuvarı gibidir. Buchla'nın keşif teknikleri gerekten tuhaf ve beklenmedik seslere yol atı. Mozart'a karşı Frank Zappa'yı dşnn.
Minimoog Model D' nin yanında, Korg MS-20, ift osilatr tasarımı, bir rezonans filtresi ve karmaşık modlasyon ve ynlendirme seeneklerine izin veren bir patch panel dahil olmak zere, kendine zg sesi ve gl zellikleri ile tanınan bir başka klasik analog subtractive synthesizer' dır.
Daha nce herhangi bir yazımı okuduysanız, byk bir Arturia hayranı olduğumu biliyorsunuzdur. Arturia Prophet-5 V, 1980'lerden bu yana synth dnyasının ayrılmaz bir parası olan efsanevi Prophet 5 analog synth'e saygı duruşunda bulunan serideki en sevdiğim synth'lerden biri olabilir.
HY Plugins'in HY-Poly subtractive synth'i, etkileyici bir ses motoruna, şık bir kullanıcı arayzne ve geniş bir zellik yelpazesine sahip olmasına rağmen, sıcak, analog tarzı tonlardan son teknoloji dijital seslere kadar her şeyi retme kapasitesinden daha fazlasını yapmasına rağmen, poplerlik aısından biraz radarın altında uuyor. Bu synth hakkında sevdiğim en nemli şey, karmaşık, gelişen dokular ve dinamik ses manzaraları oluşturmayı kolaylaştıran eşitli modlasyon seenekleridir.
Eğer aradığınız sıcak ve zengin analog tarzda bir sound ise, AIR Music Technology TubeSynth mkemmel bir seimdir. Bu yazılım synth'ini yeni başlayanlar iin şiddetle tavsiye ederim, nk şişman baslar ve cesur lead'lerden gr pad'lere ve eterik dokulara kadar başlamanızı sağlayacak bir dizi ok ynl ile birlikte gelir.
Klasik bir eklemeli synth'in en iyi rneklerinden biri Hammond Organ 'dır. Bu efsanevi donanım parasının gzelliği, oyuncunun altta yatan ekme ubuklarını maniple ederken seici olarak harmonik ierik eklemesine ve ıkarmasına izin vermesidir.
c80f0f1006