诗意中的武侠情怀 I

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诗意中的武侠情怀 I

每一个中国男儿都有一个武侠的梦想。
诗是一种古典的浪漫。
侠是一种古典的情怀。
诗意与武侠结合成就了侠胆柔情的梦想。

金庸大侠称武侠小说为成人的童话，虽然我们知道，武侠世界中高来高去，飞檐走壁的功夫是不存在的，但是在我们内心深处，却何时不渴望有一个充满热血和侠义的江湖呢，却又未尝不曾梦想自己突然成为一个身怀绝艺，可以过着仗剑游江湖，路见不平拔刀相助的生活呢。

侠者，最早出于春秋战国时期，与纵横家相交往，产生于王侯将相的门客之中。也许古今第一个侠客，要算得上是荆轲。一段荆轲刺秦王的悲剧故事，成就了荆轲的千古第一侠的英名。为报答太子丹的知遇之恩，挺身而起，行刺强秦暴主，明知无论成功与否，都会是杀身成仁的后果，却仍然坚持“士为知己者死”，是何等勇气和侠义。

在易水河畔，太子丹送别荆轲，好友高渐离击筑伴奏，荆轲应声而歌：风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”从此成为最有侠义精神的诗句。荆轲也成了第一个侠者诗人。
后来，初唐四杰之一的大诗人骆宾王写了一首《易水送别》，再一次对这种武侠精神进行了渲染和推崇。
   《易水送别》
    此地别燕丹，
    壮士发冲冠。
    昔时人已没，
    今日水犹寒。
《英雄》影片中李连杰扮演的无名，也是取材于荆轲刺秦王的故事，但是张艺谋却将无名的思想境界提升到国家民族统一大义的层次，倒是令人不得不佩服老谋子的编剧天才思维。

在荆轲的同时期，法家代表人韩国的韩非子，倒是非常反对侠客的行为，认为侠客喜欢用个人武力解决问题和冲突是不合适的，
（其实中国战国时代的侠客倒是有点像美国西部牛仔电影中的人物，经常有决斗，当然比美国的西部牛仔早了2000年，所以中国的侠客，应该算是西部牛仔的鼻祖了）。
韩非子认为国家应该通过法律途径来保证长治久安。因此提出了“侠以武犯禁，儒以文乱法”的论点，应该制止侠客的行为和儒者的思想。正是这句话，从此在中国的正统的文史资料中，正式确立了“侠”这个行为的存在。

荆轲是最早的侠客原型，但是侠客精神其实缘自于儒家，儒家的代表分别为孔子和孟子，儒生继承了孔子思想中“仁”的思想，侠客则传承了孟子的“义”的思想。孟子曰“生我所欲也，义我所欲也。二者不可得兼，舍身而取义也”。因此侠者常常与义气相随的，从此，侠者也有了思想武器，有了传承。

不过，推崇韩非子学说的秦始皇得天下后，就采取了“焚书坑儒”的政令，从此，儒生和侠者受到打击，一时几乎销声匿迹。

秦末，项羽起兵江东，刘邦率领屠狗之辈樊哙等的市井侠义之徒也投身到轰轰烈烈地革命运动中。在楚汉之争中，项羽的行为和思想更近于侠者的精神，讲义气重感情勇武不凡，但战略眼光却及不上刘邦出生于草莽之中的无赖。结果被韩信用十面埋伏、四面楚歌之计围困于垓下，最后兵败身死。
在死前，项羽与爱妾虞姬的告别诗，使侠者的诗意浪漫再一次在项羽的身上得到了完美的诠释。
垓下歌
力拔山兮气盖世，
时不利兮椎不逝，
椎不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。

虞姬当然也不会独自偷生，和一首诗后拔剑自刎先。
汉兵已略地，
四面楚歌声。
大王义气尽，
贱妾何聊生。

项羽和虞姬死也死的轰轰烈烈，爱也爱的无怨无悔。这是没有经过汉代演变后的儒家思想清洗过的侠者情怀。只是后来，到了汉朝出了一个董仲舒，提出了“罢黜百家，独尊儒术”的思想，从此，中国人开始变得酸腐起来。侠客也常常受到封建礼教的限制。看到《卧虎藏龙》中周润发演的李慕白明明和杨紫琼演的俞秀莲真心相爱，却忸忸怩怩为封建儒家礼教所限制，就知道侠者已经不复曾经的肆意张扬自己的爱恨情仇了。

武侠，没有武力则不称之为武侠，故无论是唐传奇小说中的聂隐娘可以飞剑取人首级的手段，还是自创迷踪拳的津门第一霍元甲，都是具备一般人不具备的非凡身手。除了武力，武侠更重要的是“侠”字，然何者为侠？

现在香港翡翠台正在热播的金庸武侠剧《神雕侠侣》中，大侠郭靖给了一个答案“为国为民，侠之大者”。因此，武侠的最高境界，应该是由荆轲的“士为知己者死”到文天祥的“自古人生谁无死，留取丹心照汗青”，才算是真正的侠者。

从这个角度来看，文天祥是一个真正的侠者，他也是个充满诗意情怀的侠者，一首《正气歌》，激励多少中华民族儿女的侠义情怀。
正气歌
天地有正气，
杂然赋流形。
下则为河岳，
上则为日星。
……………
…………….
文天祥的前辈岳飞，更是侠之大成者，一首《满江红》将武者侠义的诗情浪漫发挥的淋漓尽致。
满江红

怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇。
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，
八千里路云和月。
莫等闲白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪；
臣子恨，何时灭！
驾长车踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，
笑谈渴饮匈奴血。
待从头收拾旧山河，朝天阙。

宋朝还有一位为国为民的大侠，辛弃疾，二十一岁就开始组织义兵抗金，曾经带领小分队突入金国大部队，来去纵横，金兵莫可奈何。辛弃疾与岳飞、文天祥相比，更加具有诗意浪漫情怀的侠者，他是中国历史上最有才华的词人，因此他的武功战绩往往被他的文采所淹没。
不但写出了“醉里挑灯看剑”的武者歌谣，更在乱世儿女乱世情中感悟出“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的爱情千古绝唱。

破阵子----为陈同父赋壮语以寄
醉里挑灯看剑，
梦回吹角连营。
八百里分麾下灸，
五十弦翻塞外声。
沙场点秋兵。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。
了却君王天下事，嬴得生前身后名。
可怜白发生！

青玉案----元夕
东风夜放花千树，
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度。
蓦然回首，
那人却在，灯火阑珊处。

宋朝是一个充满内忧外患的朝廷，因此宋朝的人民中自然也成长出很多为国为民的侠者，无论是词人辛弃疾还是“铁马冰河入梦来”的陆游，他们的诗意浪漫中往往更多的是武者的歌谣，因此他们的诗意更加具有沉重悲伧的气息。

在中国另外一个诗意的朝代，唐朝，盛世之始，侠者往往并没有宋朝的侠者那样的沉痛悲哀，更多是浪漫轻狂的任侠。
李白，号青莲居士，是中国历史上最伟大的诗人，其实，他也是一个游侠四方的侠客，一首《侠客行》我私下一直认为是诗人自己游侠的写照，“事了拂衣去，深藏身与名”，这才是一个我们心目中真正的侠客，这首诗，也是中国历史上第一首歌颂武侠者的诗歌，一洗中央政权对侠客“侠者以武乱禁”的负面评价。
当我们看到，李白被唐玄宗招为翰林供奉后，酒后让高力士脱靴，作诗要杨贵妃磨墨，就知道李大侠蔑视权贵的侠客精神，甚至唱出了“天子呼来不上船，自道臣是酒中仙”，不愧为当世之时的“谪仙人”的称号。

侠客行

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。
十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。
三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气素霓生。
救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，煊赫大梁城。
纵死侠骨香，不惭世上英。谁能书閤下，白首太玄经。

不过到了金庸小说中，《侠客行》又成了隐含高深武功的武学秘籍，香港台最英俊小生梁朝伟扮演的石破天就是领悟了《侠客行》的武功，因而成就了一代高手。

历史上的侠客让我们可望而不可及，而许多的侠义小说，和后来的当红演员的演绎，让我们觉得武侠们好像就在我们身边，可以满足我们对侠客梦想的心理需求。

除了古代《唐代传奇小说中的风尘三侠》（虬髯客、红拂女、李靖），还有后来的《七侠五义》（最出名的应该是南侠展昭），到了近现代的四大武侠小说名家的推波助澜，才让武侠小说真正成了一块具有广泛影响力的文学类型。

四大小说武侠名家中（金庸、古龙、梁羽生、温瑞安），温瑞安最出名的应该是《四大名捕》系列，但是我个人认为，温瑞安在写作奇巧方面不如古龙，文化内涵方面难望金庸之项背，因此将温瑞安列入四大名家，有些勉为其难。

最早接触的武侠，是梁羽生的，大概在小学4年级的时候，那时候已经看厌了《童话大王》和《故事大王》，《水浒传》和《西游记》也看完了，一次看到表哥看的《冰川天女传》、《白发魔女传》，我一拾起来就舍不得丢手了。从此，吕四娘、金世遗这些人物成了我崇拜的对象。
梁羽生是比较老派的武侠小说名家，因此在每个章回开篇前，往往会以大段的诗词开头，凸显旧作家深厚的中国传统文学功底。
因此，读起这些名家的小说来可以说是一种诗情侠义的享受。

梁羽生最出名的系列是《七剑下天山》系列，在开篇就以一篇《八声甘州》的词牌引出故事。
　——调寄八声甘州

笑江湖浪迹十年游，空负少年头。对铜驼巷陌，吟情渺渺，心事悠悠！酒冷诗残梦断，
南国正清秋。把剑凄然望，无处招归舟。
    明旧天涯路远，问谁留楚佩，弄影中洲？数英雄儿女，俯仰古今愁。难消受灯昏罗帐，
昙花一现恨难休！飘零惯，金戈铁马，拼葬荒丘！

武侠导演大家徐克，改编拍摄了《七剑》，一时俊男靓女的侠客充满了大江南北的电影院。再一次满足了人们对侠客柔情的完美体验。

到了金庸出道，在梁羽生基础上更加有突破，金庸小说中除了充满历史故事背景、诗词歌赋的才情，故事中人物的往往更加有诗情侠义的丰富内涵。

除了，郭靖郭大侠的“为国为民，侠之大者”的侠义情怀，连李莫愁那样的大魔头，在临死前也会发出“问世间，情是何物”的哀鸣，这是悲情的侠义故事。

要论武侠电影中，虽然《卧虎藏龙》、《英雄》的名气很大，但是我认为拍摄的最有武侠味道的当属许冠杰演令狐冲的《笑傲江湖》和续集李连杰演令狐冲的《东方不败》。
在《笑傲江湖》中，一群侠客们围坐在篝火旁大碗喝酒、大块吃肉，一边大叫着退出江湖，一边高唱《笑傲江湖曲》，豪迈优美的旋律将武侠的诗情画意烘托得令人荡气回肠。

在《东方不败》中，林青霞主演的东方不败，面对一统江湖和令狐冲的感情之间难以取舍，一边嘴里默念着毛主席老人家的诗词
“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”，
一边又和令狐冲在喝酒作伴时发出感慨
“皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉”，
将一个变性人对江湖游侠的眷恋这段诡异的感情演绎的充满侠情诗意。

在这明月当空，清风作伴的场景中，《笑傲江湖曲》的旋律一次次响起，回荡。

沧海一声笑
词 曲:黄沾

沧海一声笑滔滔两岸潮
浮沉随浪只记今朝
苍天笑纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑烟雨遥
涛浪汹尽红尘俗世几多娇
清风笑竟若寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦啦………………

这已经不仅仅是一首歌了，这根本就是描绘侠义情怀的诗词。

这首歌的诗词作者黄沾也是一个天才，做出了许多脍炙人口的侠者之歌，其中另外一首比较出名的是《男儿当自强》，这首歌倒是成就了李连杰的《黄飞鸿》系列电影。

李连杰，我认为是最适合饰演武侠者的演员之一。无论是黄飞鸿还是令狐冲，他那沉默冷静的性格和干净利索的动作，承载我们对侠客的期望和梦想。

金庸用他的笔下各式各样的人物丰富了中华儿女对侠客的想象和期待。金庸的十四部武侠小说名称的第一个字串起来，刚好组成了一幅颇有诗意的对联。
飞雪连天射白鹿，
笑书神侠倚碧鸳。
金庸，集武侠小说之大成者也。

到了古龙，另辟蹊径，虽然他的古文功底不如他对西方文学那么深厚，但是，他将武侠的意境和境界提升到了另外一个很高的层次。

古龙的小说情节充满了诗意，甚至古龙小说中的人名也是充满了诗一般的情怀。
无论是“一门七进士，祖上三探花”的李寻欢，还是“处处留情”的楚留香，更有四条眉毛的陆小风。要么悲天悯人的飞刀客，要么风流倜傥的浪子，还是游戏人间的风尘侠客。都让我们看到了一个不同的世界。

香港影星郑少秋更是与楚留香这个人物有了完美的结合，以至于郑少秋成了楚留香的代表，无人可以超越。

还有孤僻绝世独立的西门吹雪，充满爱心的花满楼，决斗之后，轻轻吹落残留在剑尖一滴鲜血，一切一切，组成了一个完美主义的侠客世界，不再有梁羽生的古板，也不承担金庸的爱国责任。

昨天下午看电视评论，又一部具有武侠意味题材的大片《夜宴》就要上映了，不过主演中有葛优，不知道是演什么角色，应该不是演一个侠客，因为葛优嘛，在我心目中与英明神武的侠客相差太远了。

武侠的世界，满足了我们少年的梦想，承载了成年的童话，谨以此贴献给综合信兴的武侠爱好者。