Descargar Jinete Vocal Vst Gratis
Lillia Iniguez
Cómo descargar Vocal Rider VST gratis
Vocal Rider VST es un plugin que ajusta automáticamente el volumen de tus voces en relación con las pistas de acompañamiento y el resto de la mezcla. Puede ahorrarle mucho tiempo y molestias al eliminar la necesidad de dibujar manualmente curvas de automatización o realizar paseos de fader. También puede ayudarle a lograr un sonido vocal más equilibrado y profesional en su producción musical.
En este artículo, le mostraremos qué es Vocal Rider VST, por qué lo necesita, cómo usarlo y dónde encontrar plugins gratuitos de Vocal Rider VST. También compartiremos algunos consejos y trucos de mezcla vocal que te ayudarán a sacar el máximo provecho de tus pistas vocales. Empecemos!
Qué es Vocal Rider VST y por qué lo necesita
Vocal Rider VST es un plugin que fue desarrollado por Waves, una de las empresas líderes en la industria del audio. Está diseñado para ajustar automáticamente el nivel de sus voces basado en la entrada de una señal de cadena lateral, que suele ser la música o las pistas de acompañamiento. De esta manera, puedes asegurarte de que tus voces estén siempre encima de la mezcla, sin ser demasiado ruidosas o demasiado silenciosas.
Vocal Rider VST tiene varias ventajas sobre la automatización manual del volumen o la conducción de fader. En primer lugar, puede ahorrarle mucho tiempo y esfuerzo haciendo el trabajo por usted. No tienes que pasar horas dibujando curvas de automatización o ajustando faders para obtener el nivel vocal correcto. Solo tienes que establecer el rango objetivo y dejar que Vocal Rider VST haga su magia.
En segundo lugar, puede proporcionar un sonido vocal más consistente y natural que los métodos manuales. Dado que Vocal Rider VST se adapta a la dinámica de la música y la interpretación vocal, puede evitar saltos repentinos o caídas de volumen que pueden sonar antinaturales o distracciones. También puede preservar los matices expresivos de tus voces, como respiraciones, susurros o gritos.
Características y beneficios de Vocal Rider VST
Vocal Rider VST tiene varias características que lo convierten en un plugin potente y versátil para la mezcla vocal. Aquí están algunas de ellas:
- Tiene una interfaz simple e intuitiva que le permite controlar el rango de destino, sensibilidad, ataque, liberación y ganancia de salida de sus voces.
- Tiene un modo de música y un modo de voz que le permiten ajustar el comportamiento del plugin de acuerdo con el tipo de señal de cadena lateral que está utilizando.
- Tiene un modo rápido y un modo lento que le permiten elegir entre una más sensible o una conducción vocal más suave.
- Tiene un modo de escritura y un modo de lectura que le permiten grabar o reproducir los datos de automatización de paseos vocales.
- Tiene un botón de derivación que le permite comparar las señales vocales procesadas y no procesadas.
- Tiene un medidor de led que muestra la cantidad de reducción de ganancia o impulso aplicado a sus voces.
- Tiene un limitador interno que evita que sus voces excedan 0 dBFS.
Vocal Rider VST puede proporcionar varios beneficios para su proceso de mezcla vocal. Aquí están algunos de ellos:
- Puede ayudarle a lograr un sonido vocal más equilibrado y profesional en su producción musical.
- Puede ahorrarle tiempo y molestias mediante la automatización de la tediosa tarea de automatización de volumen o fader riding.
- Puede mejorar
Puede mejorar la claridad e inteligibilidad de tus voces evitando enmascarar o recortar temas.
Puede mejorar la dinámica y la expresión de sus voces preservando las variaciones naturales en el volumen.
Puede hacer que tus voces suenen más consistentes y pulidas en diferentes dispositivos y plataformas.
Cómo utilizar Vocal Rider VST en su DAW
Vocal Rider VST es compatible con la mayoría de DAWs que soportan plugins VST, como Ableton Live, FL Studio, Cubase, Logic Pro, Pro Tools y más. Para usar Vocal Rider VST en tu DAW, debes seguir estos pasos:
- Abra su DAW y cargue su pista vocal y su pista de acompañamiento en canales separados.
- Insertar Vocal Rider VST como un plugin de efecto en su canal vocal. Puede encontrarlo en la categoría Dinámica en su navegador de plugins.
- Seleccione la entrada de la cadena lateral para Vocal Rider VST. Esto generalmente se hace haciendo clic en un pequeño botón o menú en la interfaz del plugin y eligiendo el canal que contiene su pista de respaldo. También puede utilizar un bus o un envío auxiliar para enrutar la señal de cadena lateral a Vocal Rider VST.
- Ajuste los parámetros de Vocal Rider VST según su preferencia y gusto. Puede utilizar los ajustes preestablecidos como punto de partida o modificarlos como desee. Estos son algunos consejos sobre cómo establecer los parámetros:
- El rango objetivo determina cuánta variación de volumen deseas para tus voces. Un rango más estrecho significa menos variación y más consistencia, mientras que un rango más amplio significa más variación y más dinámica.
- La sensibilidad determina qué tan rápido Vocal Rider VST reacciona a los cambios en el volumen. Una sensibilidad más alta significa una reacción más rápida y una conducción más precisa, mientras que una sensibilidad más baja significa una reacción más lenta y una conducción más suave.
- El ataque y la liberación determinan la rapidez con la que Vocal Rider VST aplica reducción de ganancia o impulso a sus voces. Un ataque y liberación más rápidos significan una conducción más receptiva y transparente, mientras que un ataque y liberación más lentos significan una conducción más suave y natural.
- La ganancia de salida determina el nivel general de tus voces después del procesamiento. Puedes usarlo para que coincida con el nivel de tus voces con el resto de la mezcla o para agregar algo de ganancia extra si es necesario.
- Cambiar al modo de escritura y reproducir su pista vocal junto con su pista de acompañamiento. Vocal Rider VST ajustará automáticamente el volumen de sus voces basado en la entrada de la cadena lateral. Puede ver la cantidad de reducción de ganancia o impulso aplicado mirando el medidor de led en la interfaz del plugin.
- Si estás contento con el resultado, puedes exportar o rebotar tu pista vocal con Vocal Rider VST aplicado. Si desea hacer algunos cambios, puede volver al modo de escritura y grabar una nueva automatización vocal.
Dónde encontrar plugins VST Vocal Rider gratis
Si no tienes acceso a Vocal Rider VST de Waves o quieres probar algunas alternativas, hay algunos plugins de voz gratis que puedes descargar y usar en tu DAW. Estos son algunos de ellos:
Plugins 4 Gratis
Plugins 4 Free es un sitio web que ofrece una gran colección de plugins de audio gratuitos para varias plataformas y formatos. Puedes encontrar varios plugins gratuitos de jinete vocal en este sitio web, como:
- Vocal King: Un simple pero efectivo plugin de jinete vocal que te permite controlar la ganancia de entrada, ganancia de salida, umbral, relación, ataque, liberación y ganancia de maquillaje de tus voces.
- Vocal Finalizer: Un plugin completo de vocal rider que también incluye EQ, compresión, de-esser, doubler, reverb, delay y efectos de saturación para tus voces.
- Limitador Vocal: Un plugin básico de jinete vocal que también actúa como un limitador para sus voces, evitando que excedan un cierto nivel.
Empalme
Splice es una plataforma que ofrece herramientas y servicios de producción de música basados en la nube, como samples, loops, presets, plugins, funciones de colaboración y más. Puedes encontrar algunos plugins de voz gratis en el programa Rent-to-Own de Splice, que te permite probar plugins gratis durante 3 días y luego pagar una pequeña cuota mensual hasta que los tengas. Algunos de los plugins de jinete vocal libre en Splice son:
- Waves Vocal Rider: El plugin original de Waves que hemos discutido anteriormente. Puedes probarlo gratis durante 3 días y luego pagar $4.99 por mes hasta que lo tengas.
- HoRNet AutoGain Pro: Un plugin de jinete vocal flexible que te permite controlar la ganancia de entrada, ganancia de salida, nivel objetivo, sensibilidad, ataque, liberación, retención y rango de tus voces.
- Acon Digital Multiply: Un plugin de jinete vocal que también agrega efectos de coro, flanger y phaser a tu voz.
- Klanghelm VUMT Deluxe: Un plugin de jinete vocal que también emula medidores VU vintage y consolas analógicas para tus voces.
Consejos y trucos de mezcla vocal
Ahora que sabes cómo descargar y usar plugins de jinete vocal gratis, aquí hay algunos consejos y trucos de mezcla vocal que te ayudarán a mejorar tu sonido vocal aún más:
Utilice EQ suavemente y para un propósito
EQ es una de las herramientas más importantes para la mezcla vocal, ya que puede dar forma al tono y el carácter de sus voces. Sin embargo, debe usar EQ suavemente y con un propósito, en lugar de aumentar o cortar frecuencias al azar. Aquí hay algunos consejos sobre cómo usar EQ efectivamente:
- Use un filtro de paso alto para eliminar las frecuencias bajas no deseadas de su voz, como rumble, zumbido o plosives. Un buen punto de partida es alrededor de 80 Hz a 120 Hz, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
- Usa un filtro de estante bajo para agregar un poco de calor o cuerpo a tus voces, especialmente si suenan delgadas o débiles. Un buen punto de partida es alrededor de 200 Hz a 400 Hz, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
- Usa un filtro de alto nivel para añadir brillo o brillo a tus voces, especialmente si suenan opacas u oscuras. Un buen punto de partida es alrededor de 10 kHz a 12 kHz, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
- Use un filtro de muesca para eliminar cualquier frecuencia áspera o resonante de sus voces, como sibilancia, maldad o retroalimentación. Una buena manera de encontrar estas frecuencias es utilizar un filtro de campana estrecha con una alta ganancia y barrer a través del espectro de frecuencia hasta que escuche la frecuencia problema. Luego reduzca la ganancia y amplíe el ancho de banda hasta lograr un resultado suave.
Comprime tus voces para niveles consistentes
La compresión es otra herramienta esencial para la mezcla vocal, ya que puede controlar la dinámica y el nivel de sus voces. Sin embargo, debes usar la compresión con cuidado y moderación, en lugar de aplastar o sobreamplificar tus voces. Aquí hay algunos consejos sobre cómo usar la compresión de manera efectiva:
- Usa un tiempo de ataque rápido para capturar los transitorios y picos de tus voces, como consonantes o notas fuertes. Un buen punto de partida es alrededor de 1 ms a 10 ms, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
- Utilice un tiempo de liberación moderada para dejar ir la compresión después de que los picos han pasado, lo que permite un decaimiento natural y mantener de sus voces. Un buen punto de partida es alrededor de 50 ms a 100 ms, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
- Use un filtro de paso alto en su pista de retardo, ya que puede eliminar las frecuencias bajas no deseadas de su señal de retardo que puede enturbiar o desordenar su mezcla. Un buen punto de partida es alrededor de 200 Hz a 400 Hz, pero se puede ajustar dependiendo de su tipo vocal y género.
Utilizar pistas de referencia para la orientación
Una pista de referencia es una pista profesionalmente mezclada y masterizada que puedes usar como guía o punto de referencia para tu propia mezcla vocal. Puedes usar pistas de referencia para comparar y contrastar tu sonido vocal con el sonido vocal de otros artistas o géneros a los que admiras o aspiras. Aquí hay algunos consejos sobre cómo utilizar las pistas de referencia con eficacia:
- Elija pistas de referencia que sean similares a su tipo vocal y género, ya que pueden proporcionar ejemplos más relevantes y realistas para su mezcla vocal.
- Elige pistas de referencia que tengan alta calidad y popularidad, ya que pueden representar los estándares y tendencias actuales para tu mezcla vocal.
- Utilice un sistema de reproducción confiable y consistente, como auriculares o monitores, para escuchar sus pistas de referencia, ya que pueden proporcionar una retroalimentación más precisa e imparcial para su mezcla vocal.
- Utilice una herramienta de emparejamiento de niveles, como un medidor de volumen o un plugin de ganancia, para que coincida el volumen de sus pistas de referencia con el volumen de su propia pista, ya que pueden proporcionar una comparación más justa y objetiva para su mezcla vocal.
- Utilice una herramienta de conmutación A/ B, como un plugin o un atajo de teclado, para cambiar rápidamente entre sus pistas de referencia y su propia pista, ya que pueden proporcionar una comparación más inmediata y directa para su mezcla vocal.
- Concéntrate en un aspecto de la mezcla vocal a la vez, como EQ, compresión, panorámica, reverberación o delay, y compara cómo las pistas de referencia manejan ese aspecto con cómo manejas ese aspecto. Trate de identificar las similitudes y diferencias, las fortalezas y debilidades, y las razones y efectos de cada enfoque.
- Tome notas de sus observaciones y hallazgos, y úselos para mejorar o ajustar su mezcla vocal en consecuencia. No tengas miedo de experimentar o probar cosas nuevas, pero tampoco tengas miedo de apegarte a lo que funciona para ti.
Conclusión
En este artículo, le hemos mostrado qué es Vocal Rider VST, por qué lo necesita, cómo usarlo y dónde encontrar plugins gratuitos de Vocal Rider VST. También hemos compartido algunos consejos de mezcla vocal y trucos que te ayudarán a sacar el máximo provecho de tus pistas vocales. Esperamos que haya encontrado este artículo útil e informativo. Si tiene alguna pregunta o comentario, no dude en dejarlos a continuación. Feliz mezcla vocal!
Preguntas frecuentes
Aquí hay algunas preguntas frecuentes sobre Vocal Rider VST y mezcla vocal:
Cuál es la diferencia entre Vocal Rider VST y compresión?
Vocal Rider VST y compresión son ambas herramientas que pueden controlar la dinámica y el nivel de sus voces. Sin embargo, funcionan de diferentes maneras. Vocal Rider VST ajusta el volumen de sus voces basado en la entrada de una señal de cadena lateral, mientras que la compresión reduce el volumen de sus voces basado en un umbral y una relación. Vocal Rider VST conserva las variaciones naturales en el volumen de tus voces, mientras que la compresión las reduce. Vocal Rider VST se adapta a los cambios en el volumen de su voz y la música, mientras que la compresión aplica una cantidad fija de reducción de ganancia o impulso a sus voces.
Cómo elijo la mejor entrada de cadena lateral para Vocal Rider VST?
La mejor entrada de cadena lateral para Vocal Rider VST depende de lo que quieras lograr con tu conducción vocal. En términos generales, debes elegir una entrada de cadena lateral que represente el nivel general y la energía de la música o las pistas de acompañamiento. Por ejemplo, puede usar el bus maestro, el bus de tambor o el bus de instrumentos como entradas de cadena lateral para Vocal Rider VST. También puede utilizar elementos específicos en la música o las pistas de acompañamiento que tienen una fuerte correlación con el nivel vocal, como el bajo, la guitarra o el piano. También puede usar una entrada de cadena lateral personalizada que cree mezclando o editando diferentes elementos en la música o las pistas de respaldo.
Vocal Rider VST tiene varios parámetros que puede ajustar para afinar su comportamiento y rendimiento para diferentes tipos y géneros vocales. Aquí hay algunos consejos sobre cómo afinar Vocal Rider VST:
- El rango objetivo determina cuánta variación de volumen deseas para tus voces. Un rango más estrecho significa menos variación y más consistencia, mientras que un rango más amplio significa más variación y más dinámica. Puede ajustar el rango de destino de acuerdo con el estilo y el estado de ánimo de su voz y su música. Por ejemplo, puedes usar un rango más estrecho para las voces que son más suaves y estables, como las voces pop o R&B, y un rango más amplio para las voces que son más expresivas y dinámicas, como las voces de rock o soul.
- La sensibilidad determina qué tan rápido Vocal Rider VST reacciona a los cambios en el volumen. Una sensibilidad más alta significa una reacción más rápida y una conducción más precisa, mientras que una sensibilidad más baja significa una reacción más lenta y una conducción más suave. Puedes afinar la sensibilidad de acuerdo a la complejidad y variación de tu voz y tu música. Por ejemplo, puedes usar una sensibilidad más alta para voces que tienen más fluctuaciones y transiciones en volumen, como voces de rap o jazz, y una sensibilidad más baja para voces que tienen un volumen más estable y consistente, como voces folk o country.
- El ataque y la liberación determinan la rapidez con la que Vocal Rider VST aplica reducción de ganancia o impulso a sus voces. Un ataque y liberación más rápidos significan una conducción más receptiva y transparente, mientras que un ataque y liberación más lentos significan una conducción más suave y natural. Puedes afinar el ataque y lanzar de acuerdo a los transitorios y picos de tu voz y tu música. Por ejemplo, puedes usar un ataque y lanzamiento más rápidos para voces que tienen cambios más agudos y repentinos en el volumen, como voces de metal o punk, y un ataque y liberación más lentos para voces que tienen cambios más suaves y graduales en el volumen, como voces ambient o clásicas.
Cómo uso Vocal Rider VST con otros efectos vocales?
Vocal Rider VST puede funcionar bien con otros efectos vocales, como EQ, compresión, reverb, delay, coro, flanger, phaser, distorsión, saturación, etc. Sin embargo, debe tener cuidado con el orden y la cantidad de estos efectos, ya que pueden afectar el rendimiento y el resultado de Vocal Rider VST. Aquí hay algunos consejos sobre cómo usar Vocal Rider VST con otros efectos vocales:
- Use Vocal Rider VST antes de cualquier otro efecto vocal, ya que puede proporcionar una señal de entrada más consistente y equilibrada para estos efectos. De esta manera, puede evitar sobrecargar o sobrecargar estos efectos con demasiado o muy poco volumen.
- Use Vocal Rider VST después de cualquier reducción de ruido o efectos de desactivación, ya que pueden eliminar ruidos no deseados o sibilancia de su señal vocal antes de que llegue a Vocal Rider VST. De esta manera, puede evitar confundir o engañar a Vocal Rider VST con estos ruidos o sibilancia.
- Utilice cantidades moderadas de otros efectos vocales después de Vocal Rider VST, ya que pueden agregar un poco de color y carácter a su sonido vocal sin comprometer su claridad e inteligibilidad. De esta manera, puedes mejorar tu sonido vocal sin enmascararlo o distorsionarlo.
Cómo puedo solucionar problemas de Vocal Rider VST si no funciona correctamente?
Vocal Rider VST es un plugin fiable y robusto que generalmente funciona bien con la mayoría de DAWs y pistas vocales. Sin embargo, a veces puede no funcionar correctamente debido a algunos errores técnicos o humanos. Aquí hay algunos consejos sobre cómo solucionar problemas de Vocal Rider VST si no está funcionando correctamente:
- Compruebe sus ajustes de DAW y asegúrese de que Vocal Rider VST está habilitado e insertado en el canal vocal correcto. Además, asegúrese de que la entrada de la cadena lateral para Vocal Rider VST está seleccionada y enrutada correctamente.
- Compruebe su pista vocal y asegúrese de que se graba y edita correctamente. Además, asegúrese de que esté libre de cualquier ruido, distorsión o recorte que pueda interferir con Vocal Rider VST.
- Compruebe su pista de respaldo y asegúrese de que está mezclado y masterizado correctamente. Además, asegúrese de que esté libre de cualquier ruido, distorsión o recorte que pueda interferir con Vocal Rider VST.
- Compruebe su sistema de reproducción y asegúrese de que es confiable y consistente. Además, asegúrese de que esté libre de cualquier ruido, distorsión o recorte que pueda interferir con Vocal Rider VST.
- Si ninguno de los consejos anteriores funciona, puede intentar reinstalar Vocal Rider VST o ponerse en contacto con el soporte de Waves para obtener más ayuda.