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ACTIVIDADES
17.03.2018 - 26.05.2018
VISITAS GUIADAS:
TARDES DE MEDIACIÓN
Recorridos comentados por la exposición 'Hay que saberse infinito' de María José Arjona que tienen como objetivo acercar a los visitantes a la artista y su obra, enriqueciendo la visita al museo. Los recorridos pedagógicos son realizados por los mediadores de nuestra escuela de guías.
Todos los sábados de 2 pm a 6 pm y domingos de 1 pm a 5 pm, hasta el 26 de mayo.
07.04.2018 - 11:00 am
CONVERSATORIO
EL PERFORMANCE DE LA MODA/LA MODA DEL PERFORMANCE
 María José Arjona. Casco, 2015. Objeto. Diseñador: Jorge Duque.Cortesía de la artista
¿En qué consiste este particular performance sobre el Arte y la Moda? Una conversación con el diseñador Jorge Duque y la coleccionista Gloria Saldarriaga moderada por Rocio Arias Hofman, periodista investigadora de la industria de la moda y politóloga.
11.04.2018 - 6:00 pm
CONVERSATORIO - JULIA DRAGANOVIC
NO PUEDE SER MÁS PRECIOSO Y VULNERABLE – LA CURADURÍA DEL PERFORMANCE I
Foto: Angela von Brill. Maria José Arjona: Flug (Vuelo). Performance participativo en Kunsthalle Osnabrück, Alemania 2016
Julia Draganovic, curadora de arte y performance y directora del Museo Kunsthalle Osnabruck de Alemania, compartirá su experiencia y conocimiento sobre proyectos de arte participativo y la presentación de obras de arte basadas en el tiempo en espacios de exhibición. Desde que estas formas artísticas se desarrollaron históricamente en entornos como escenarios teatrales, cines y el ámbito público; es digno de mencionar los desafíos y oportunidades que presentan este tipo de obras en espacios típicamente dedicados a mostrar productos y a atraer audiencias acostumbradas a ver objetos inmóviles.
16, 23 y 30 de abril 2018 - 10:00 am y 2:00 pm
PERFORMANCE
UN PAJARITO ME DIJO
María José Arjona. Avistamiento – Jaula / Un pajarito me dijo, 2015. Performance; escultura y butaco. Vista de la instalación: FLORA ars + natura, Bogotá. Cortesía de la artista
La jaula de pájaros colgante que forma parte de la serie de Avistamiento, crea el escenario para una interpretación íntima uno a uno de una performance titulada: Un pajarito me dijo. Tres actrices adaptan y reformulan los textos de María José Arjona para ofrecer una nueva versión de la pieza.
*Requiere inscripción previa.
19.04.2018 - 2:00 pm
PERFORMANCE
TODOS LOS OTROS EN MÍ
Todos los otros en mi, 2012, performance (re-activación), ropa. Cortesía del artista.
Para la 4ª Bienal de Marrakech, Arjona crea una pieza muy particular en su cuerpo de trabajo pues es la primera que directamente alude a las políticas de género. Simulando un striptease en el que se quita ropa pero no se desnuda, la artista examina la connotación de “feminidad” y los deseos y anhelos del público. La reactivación de la pieza muestra un cuerpo andrógino que fusiona los géneros y propone un territorio corporal fluido.
Luego de una extensa capacitación por parte de Arjona, Alejandro Penagos Díaz adaptará el trabajo a su propio cuerpo, historia y experiencia. Subvirtiendo el ojo del espectador, que está condicionado por las presentaciones convencionales del cuerpo femenino, aquí el intérprete siempre está cubierto, y la ropa extraída desde el interior. Esta reactivación abre oficialmente el Cabaret: un programa de lecturas, reactivaciones y performances interactivos, todos ubicados en la planta baja del museo.
20.04.2018 - 6:00 pm
LECTURA DE POEMAS
En el trabajo de María José Arjona, la libertad absoluta encontrada en la oscuridad se manifiesta en varios programas que descubrimos en la caverna del sótano del Museo. Uno de estos es el Cabaret de poesía que es concebido por la artista como una obra polifónica de múltiples voces e influencias.
21 y 28 de abril 2018 - 2:00 pm
TALLER DE VOZ - JUANITA DELGADO
EL CUERPO QUE DEVIENE SONIDO
María José Arjona. Las Frecuencias que me hacen – ¿En dónde estás Maria?, 2017. Vídeo HD; 17:50 minutos en loop. Captura de vídeo. Cortesía de Luis Javier Castro
Este taller busca potenciar el sonido personal desde el emplazamiento de la voz en un cuerpo dúctil, poroso, que se mueve orgánicamente y que escucha con los poros. Un cuerpo que percibe el mundo, lo captura, lo pasa por su sistema para volverlo sonidos que salen por la garganta.
25.04.2018 - 6:00 pm
CONVERSATORIO - RICARDO ARCOS-PALMA
TRES DÉCADAS DEL PERFORMANCE Y ACCIONISMO EN COLOMBIA 1980-2010
Foto: Lisa Palomino
Esta charla hace énfasis en el contexto, el surgimiento de figuras relevantes del performance como María José Arjona, que hace parte de lo que Arcos-Palma denominó “la generación de los noventa”. Y ponen en evidencia el tránsito desde el teatro y la danza experimental hasta lo que hoy se denomina artes vivas, pasando indudablemente por el performance y el arte acción. La hipótesis que defenderá el conferencista es la del fin del performance y el arte acción apoyado en las tesis de Hegel y Fukuyama.
05.05.2018 - 6:00 pm
CONVERSATORIO - ANDRÉ LEPECKI
CURADURÍA, CO-IMAGINACIÓN, SITUACIÓN, PERFORMANCE: RELATOS DE CAMPO – CURADURÍA DEL PERFORMANCE II
Conferencia con André Lepecki profesor titular y presidente del Departamento de Estudios de Performance de la Universidad de Nueva York. La charla se enfocará en la pregunta de cómo curar performance experimental al abordar una serie de obras que Lepecki ha curado en el pasado reciente. Esas obras, de Trajal Harrell, William Pope.L y Maria Jose Arjona, se mueven entre danza, teatro, instalación, happening, arte del cuerpo, escultura social y coreografía social..
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AUDITORIO MAMBO
10.04.2018 - 6:00 pm
MASTERCLASS
CON EL PRODUCTOR BRITÁNICO ABBAS NOKHASTEH
Un recorrido por el indómito paisaje de los cines independientes contemporáneos:
Yilmaz Gumey, Alejandro Jodorowsky, Andres Borda, Llker Savaskurt, Felipe Palma, C. French, Camila Petro, Hamannd Majid etc.
Proyección de fragmentos de todos sus trabajos
Hora evento: 6:00 p.m.
Entrada exposición: 5:00 pm
TARIFA
PARTICULARES: $10.000
ESTUDIANTES/DOCENTES: $7.000
INCLUYE ENTRADA A: 'Hay que Saberse Infinito' de María José Arjona
Cupo limitado
13, 14 y 15 de abril 2018
70 AÑOS DESPUÉS, NUESTRAS HISTORIAS DEL 9 DE ABRIL
Los días 13, 14 y 15 de abril, el Museo de Arte Moderno de Bogotá presenta "70 años después, nuestras historias del 9 abril", propuesta audiovisual compuesta por la trilogía electroacústica en teatro Blast sobre el 9 de abril, del músico Jorge García, acompañada por el proyecto Imágenes que se desdibujan con el tiempo, del artsita Esteban Peña.
Viernes 13 de abril
"70 años después, nuestras historias del 9 abril" 6:00 pm
Sábado 14 de abril
"70 años después, nuestras historias del 9 abril" 6:00 pm
Conversatorio con Jorge García, Esteban Peña, Ricardo Silva y Andrés Borda
Auditorio MAMBO 7:30 pm
Domingo 15 de abril
"70 años después, nuestras historias del 9 abril" 12 pm
BOLETERÍA: $10.000 COP en la taquilla del museo
24.04.2018 - 7:00 pm
LANZAMIENTO DE LIBRO
TRES EXPOSICIONES, TRES JUEGOS - GIANCARLO MAZZANTI
'Tres exposiciones, tres juegos' condensa la experiencia de El Equipo Mazzanti en la 1ª Bienal de Arquitectura de Chicago en 2015, la 21ª Trienal de Milán en 2016 y la 15ª Bienal Arquitectura de Venecia en 2016. El libro detalla la conceptualización de las exposiciones a través de textos, diagramas, planos y fotos que dejan ver los intereses particulares de la oficina colombiana de arquitectura e investigación.
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NOTICIAS
04.2018
CONVOCATORIA
ROGELIO SALMONA FELLOWSHIP 2018
Segunda edición del Rogelio Salmona Fellowship que ofrece una beca que brinda la oportunidad a profesionales británicos o residentes en el Reino Unido de viajar a Colombia para explorar la obra de uno de los arquitectos modernos más influyentes de América Latina.
*Cierre convocatoria: 9 de abril, 2018
04.2018
HOMENAJE
NICHOLAS SPERAKIS
Nicholas Sperakis (Estados Unidos, 1943 — Colombia, 2017).Fetiche de cigarro de magistrado con la mano en alto, 1981 (Detalle)
Los primeros años de Nicholas Sperakis en Bogotá se caracterizaron por un entusiasmo manifiesto hacia la ciudad y su refinamiento, hacia las reuniones sociales en las que se discutía acerca de música y arte, y hacia el espíritu culto y políglota que latía en los salones y cafés de la ciudad. Pero pronto descubriría que Bogotá era también gestora de una faceta cruel y callejera; una ciudad de contrastes, similar a su ciudad natal. Es precisamente en este encuentro de mundos donde Sperakis configuró lo que sería su trabajo artístico.
Sus obras se encuentran en prestigiosas colecciones alrededor del mundo, incluyendo el British Museum de Londres, el Museo de Arte Moderno de Nueva York y el Stedelijk Museum de Amsterdam, entre otros.
En el aniversario de su fallecimiento, el Museo de Arte Moderno de Bogotá se une a esta iniciativa, homenaje a la vida y obra del maestro Sperakis. Durante el mes de abril, siete museos del país estarán exhibiendo algunas de las obras más relevantes del artista.
Museos participantes
Museo de Arte de Cartagena, Museo Rayo del Valle del Cauca, Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo de Santa Marta, Museo del Tolima y Museo de Arte Moderno de Bogotá.
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TIENDA MAMBO
Los esperamos este mes en nuestra tienda con catálogos de exposiciones, libros de arte, objetos de diseño, joyería y objetos especiales diseñados pensando en la colección del MAMBO. También pueden encontrar nuevos productos a propósito de nuestra exposición actual, 'Hay que saberse infinito' y una edición limitada de Ropa de Trabajo.
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