Convite - III SEMINÁRIO INTERNACIONAL DE MODA, CULTURA E ARTE

[Julia Möller]

O programa de Pós-Graduação em Artes Cultura e Linguagens convida à todos para o​:

III SEMINARIO INTERNACIONAL DE MODA, CULTURA E ARTE

(1, 2 e 3 de junho de 2015)

 - ARTES VISUAIS NO BRASIL: Diferentes olhares e perspectivas -

[Inscrições abertas: http://goo.gl/forms/PRa5vLaoEV]

CONFIRA O PROGRAMA:

01/06/2015 - Auditório do Instituto de Artes e Design, UFJF.

9.50h – Abertura: Maria Lucia Bueno, Raquel Quinet Pifano e Ricardo De Cristófaro (PPG-ACL, UFJF)

10h – Mesa Redonda: Exposições e debates na construção do mundo da arte.

1) Fim da Arte ou a incapacidade de julgar: o debate sobre a "arte conceitual" na década de 1970 nos Salões do Museu de Arte da Pampulha.
Rodrigo Vivas - Professor da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (EBA-UFMG), diretor do Centro Cultural UFMG, é autor, entre outros, de Por uma História da Arte em Belo Horizonte: artistas, exposições e salões de arte (Belo Horizonte: ComArte, 2012)
2) Política e relações de poder no sistema de arte contemporâneo: reflexões a partir da Bienal do Mercosul.
Ana Maria Albani de Carvalho - Curadora e professora do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Federal do Rio Grande do Sul ( IA-UFRGS), é co-organizadora, entre outros, de Imagens: Arte e Cultura. ( Porto Alegre: Editora da UFRGS, 2012).
3) Ferreira Gullar, partido comunista e crítica da cultura nos anos de 1960.
Marcelo Mari - Professor do Departamento de Artes Visuais da Universidade de Brasília (UnB), é organizador, entre outros, de Mobiliário Moderno: das pequenas fábricas ao projeto da UnB. (Brasília: Editora Universidade de Brasília, 2014)
Coordenação: Raquel Quinet (PPG-ACL,UFJF)
DEBATEDORA: Renata Zago (Bolsista PD Capes e professora do PPG-ACL, UFJF)

14.30 às 16.30 horas
Conferência: OUTSIDER ART: TRANSFORMANDO A MARGEM EM CENTRO.
Vera Zolberg 
Socióloga da Arte, Professora Emérita da New School For Social Research, em New York, é autora entre outros de Para uma sociologia das artes (São Paulo, Editora do Senac, 2006)
Coordenação: Maria Lucia Bueno (PPG-ACL, UFJF)
DEBATEDORA: Ligia Dabul (UFF)


02/06/2015 - Auditório do Museu de Arte Moderna Murilo Mendes.

9.00 às 12.00 Horas: 
Mesa Redonda: Circulação de imagens e artistas.

1) Itinerância dos artistas. A construção do campo das artes visuais em Brasilia 1958-2008.
Maria Angélica Madeira - Professora do Instituto Rio Branco e do PPG em Sociologia da Universidade de Brasília (SOL-UnB), é autora, entre outros, de Itinerância dos artistas. A construção do campo das artes visuais em Brasilia 1958-2008 (Brasília: Editora da UnB,2014)
2) Redes de circulação internacional de imagens: o caso das bienais latino-americanas de gravura nos anos sessenta.
Silvia Dolinko - Professora do Instituto de Altos Estudios Sociales da Universidad Nacional de San Martín e da Universidad de Buenos Aires (UBA), pesquisadora do Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas de la Argentina (Conicet), é autora, entre outros, de Arte plural. El grabado entre la tradición y la experimentación. 
3) Presságios e projetos: o incêndio do MAM e os rumos da arte contemporânea
Sabrina Parracho Sant’Anna - Professora do Departamento de Ciências Sociais da Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro, é autora, entre outros, de Construindo a memória do futuro: uma análise da fundação do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Rio de Janeiro: Editora FGV, 2011)
Coordenação: Patricia Moreno – (IAD-UFJF).
DEBATEDORA: Paula Scamparini (IAD-UFJF)

14.30 às 17.30 Horas: 
Mesa Redonda: Processos poéticos na arte contemporânea.
1 )Helio Oiticica: O que eu faço é música.
Michael Asbury - Professor da University of Arts de Londres e diretor do centro de pesquisa for Transnational Art, Identity and Nation (de TrAIN). 
2)Lygia Pape: sobre baratas, bocas, carnes e túneis.
Fernanda Pequeno - Professora do Instituto de Artes da Universidade Estadual do Rio de Janeiro (IA-UERJ). Crítica de arte, curadora independente, é autora, entre outros, de Lygia Pape e Hélio Oiticica: conversações e fricções poéticas. (Rio de Janeiro: Apicuri, 2013)
3)O processo criativo e as poéticas do digital.
Gilbertto Prado - Artista multimídia e professor do departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP), é autor, entre outros, de Arte telemática: dos intercâmbios pontuais aos ambientes virtuais multiusuário. (São Paulo: Itaú Cultural, 2003).
Coordenação: Ricardo Cristófaro (PPG-ACL - UFJF).
DEBATEDOR: Luiz Guilherme Vergara - Professor do Departamento de Arte da Universidade Federal Fluminense (UFF) e curador-diretor do Museu de Arte Contemporânea de Niterói.