مركز الخطوط يرعي مسابقة الخط العربي لطلبة المدارس بالإسكندرية

[thaer shaker]

 

مركز الخطوط يرعي مسابقة الخط العربي لطلبة المدارس بالإسكندرية ينظم مركز الخطوط بمكتبة الإسكندرية مسابقة للخط العربي لطلبة المدارس بمحافظة الإسكندرية، علي مستوي مراحل التعليم الثلاث،  وذلك في الفترة من 6 إلي 9 ديسمبر المقبل. وقال الدكتور خالد عزب؛ مدير مركز الخطوط بالإنابة، إن المسابقة تقام بالتعاون مع مديرية التربية والتعليم بالإسكندرية، ويرعاها الأستاذ محمود محمد السيد عميرة وكيل أول وزارة التربية والتعليم، بالتنسيق مع التوجيه العام للتربية الإجتماعية. وأشارت عزة عزت؛ رئيس وحدة البحوث والنشر بمركز الخطوط، إلي أن المسابقة تقام يوم 6 ديسمبر للمرحلة الابتدائية، ويوم 8 ديسمبر للمرحلة الإعدادية، ويوم 9 ديسمبر للمرحلة الثانوية، علي أن يتم اختيار نصوص المسابقة بعناية لتناسب كل فرع من فروع المسابقة، بهدف توحيد المعايير وضمان أكبر قدر من الوضوح والنزاهة في عملية التحكيم. وأكدت أن سيتم رعاية المواهب الفائزة بالمسابقة وإدخالهم في البرامج المتخصصة لتعليم الخط العربي بالمركز، لتنمية مواهبهم المتميزة في المستقبل، مشيرة إلي أن مركز الخطوط يهدف إلي الاهتمام بكل الشرائح العمرية لاسيما شريحة طلاب المدارس، تلك الشريحة التي تتشكل فيها الملامح الأصيلة لشخصية فنان الخط العربي. وسيتم الإعلان عن نتائج المسابقة في حفل يحضره الطلاب مع معلميهم وأولياء أمورهم يوم الاثنين الموافق 20 ديسمبر المقبل في قاعة المحاضرات بمكتبة الإسكندرية. كما أنه من المقرر أن يقام معرض للأعمال الفائزة بالمسابقة في المكتبة. يذكر أن مركز الخطوط بمكتبة الإسكندرية ينظم دورات لتعليم فن الخط العربي للنشء وللكبار، بهدف تعريف المشتركين بمهارات الخط العربي وأنواعه واستخداماته الفنية المختلفة. ويتم تنظيم هذه الدورات استجابة لرغبة العديد من طلاب المدارس والجامعات في تحسين وتطوير وصقل ما لديهم من خبرات ومواهب في الخط العربي، وأيضًا لتنمية القدرات التعليمية لدي أولياء الأمور ممن يعاني أولادهم مشكلة سوء الكتابة.       بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com         مجموعة الخطاط البريدية 2010

 

[thaer shaker]

 

 

في إنجاز هو الأول من نوعه قام الخطاط والأكاديمي الأردني د.نصار منصور بإحياء تقاليد الخط المحقق بعد انقطاع دام حوالي خمسمائة عام. ويعد الخط المحقق أحد أهم الخطوط العربية وأصل من أصولها التي استخدمت في نسخ المصحف الشريف منذ القرن 5هـ/11م وحتى القرن 10هـ/16م. ويمتاز المحقق بفخامة حروفه, وجمال تركيباته, إضافة إلى سمة الوضوح والجلال التي تتمتع بها سطوره, مما جعله الخط الأمثل لكتابة الكلمة الإلهية.   ومنح د. منصور الاجازة التقليدية الاولى في خط المحقق إلى السير مارك آلن من إنجلترا في الحفل الذي نظمه مركز الأبحاث للتاريخ والفنون والثقافة الإسلامية (ارسيكا) بإستانبول بحضور أعضاء مجلس إدارة (ارسيكا) وعمدة استانبول وجمع كبير من ممثلي الهيئات الدبلوماسية والثقافية والإعلامية وعدد من الخطاطين والفنانين والمهتمين, وذلك يوم الخميس الموافق 25/11/2010. وقد أكدت ارسيكا خلال هذا الحفل على أستاذية الدكتور منصور في هذا الفن واعتماده مرجعا عالميا في فن الخط العربي وفي خط المحقق بشكل خاص. والإجازة في فن الخط العربي شهادة تمنح للتلميذ الذي يتدرب على كتابة خطوط: (الثلث والنسخ والتعليق والديواني والديواني الجلي) بعد اجتيازه مراحل محددة من التمارين. وعادة ما تنتهي بانجاز لوحة تعتبر مشروعا لتخرجه, إذ يقوم أستاذه بكتابة الإجازة له على لوحة التخرج. كما يقوم أحد الأساتذة المعروفين في فن الخط بكتابة التصديق على الإجازة والتأكيد على أن التلميذ قد بلغ مرحلة من الإتقان تؤهله بأن يضع اسمه تحت أعماله الفنية وأن يقوم بتدريس الخط أيضا. وقد قام الأستاذ حسن جلبي الخطاط التركي المعروف بالتصديق على إجازة السير مارك. والدكتور نصار منصور يعد من أبرز الخطاطين المعاصرين في العالم العربي. نال درجة الدكتوراة في الفنون الإسلامية متخصصا بفن الخط العربي من معهد الأمير تشارلز للفنون التقليدية في لندن. وعمل في تدريس فن الخط العربي في الجامعة الأردنية ثم في معهد الفنون الإسلامية/ جامعة البلقاء التطبيقية الذي كان أحد مؤسسيه. وقام بإعادة رسم كتابات وزخارف منبر صلاح الدين الأيوبي الذي أحرقه اليهود سنة 1969 في المسجد الأقصى في القدس ضمن مشروع إعادة بناء منبر صلاح الدين الذي نفذه معهد الفنون الإسلامية في الأردن. حصل نصار على الإجازة التقليدية في فن الخط من الأستاذ حسن جلبي عام 2003 وكان أول من ينالها من الأردن. وشارك في عدد من المؤتمرات والمعارض العالمية والورش الفنية في العالم العربي وإنجلترا وأوروبا, أستراليا وإيران وماليزيا والباكستان وروسيا والولايات المتحدة وكندا واليابان. ونظم نصار في العام 2005 أول معرض في موضوع الإجازة في فن الخط العربي في المتحف البريطاني/ لندن أثناء إقامته هنالك. كما نظم مؤخرا معرض «مساجد تشد إليها الرحال» ضمن فعاليات القدس عاصمة الثقافة العربية 2009, في المتحف الوطني الأردني للفنون الجميلة. وله العديد من الأبحاث المنشورة في فن الخط, وكتاب «الإجازة في فن الخط العربي» بالعربية, ويصدر له قريبا كتاب «الخط المحقق في فن الخط الإسلامي» باللغة الإنجليزية. وهو حاليا أستاذ فن الخط العربي في معهد الفنون والعمارة الإسلامية في جامعة العلوم الإسلامية العالمية في عمان. أما السير مارك فهو من مواليد إنجلترا عام 1950. درس اللغتين العربية والتركية في جامعة أكسفورد, وعمل في وزارة الخارجية البريطانية بين الأعوام 1973-2004 متنقلا مابين أبو ظبي والقاهرة وبلغراد وعمان. ونبع اهتمامه بالخط العربي أثناء الدراسة عندما تعرف على الخطوط الإيطالية من القرن الخامس عشر. وفي أواخر السبعينات تعرف عن طريق أستاذ الدراسات القرآنية في القاهرة إلى أهمية الخطوط العربية التقليدية الستة. وفي مرحلة لاحقة أخذ دروسا في الخط لدى محمود طه في الأردن, ولدى أفضل الدين كليج في استانبول. وتابع التدرب على الخط بشكل شخصي أثناء عمله في لندن إلى أن تعرف بالدكتور نصار منصور في مطلع عام 2006 الذي أصبح أستاذه منذ ذلك الحين. ونال مارك لقب فارس (سير) في العام 2005, وهو يعيش الآن في لندن. وله أربعة مؤلفات مطبوعة في موضوعات دينية وفي قضايا الشرق الأوسط. وقد أكد السير مارك عقب تسلمه لاجازة المحقق على أن التحدي والجمال في فن الخط يكمنان في الارتباط الوثيق بالكلام الإلهي الذي هو إرث مشترك بين أصحاب الكتب السماوية. وقد اختار خط المحقق بشكل خاص للدراسة والتمرين لدوره الأصيل في الموروث الديني المقدس.

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com

مدونتي http://alatraqchi.blogspot.com

[thaer shaker]

 
 

 

عالم التصوير| ما هو الميجا بكسل -الجزء الأول + تلميحات لتصوير الطعام تحت ضوء الشمس     ما هو الميجا بيكسل؟ | الجزء الأول كم مرة مرت عليك عبارة ” ميجا بيكسل ” ؟ بالتأكيد عشرات المرات، فعندما نهمُّ بشراء جهاز نقال جديد نسأل عن الكاميرا فنُجاب بأنها كذا وكذا ميجا بيكسل ( 5 ميجا بيكسل على سبيل المثال )، وعندما نهمُّ بشراء كاميرا فإننا نسأل عن الميجا بيكسل أيضًا، إلا أنه ومن المثير للعجب أن الكثير منّا لا يعرف ما هو الميجا بيكسل؟! وما تأثيره؟ بل أن كل ما نعرفه هو أن الميجا بيكسل يعني الوضوح. إلا أن هذا تعريف غير دقيق وسأثبت لك بأنه بالإمكان التقاط صور بكاميرا ذات 4 ميجا بيكسل تضاهي صورًا ملتقطة بكاميرا ذات 14 ميجا بيكسل! فأين الوضوح يا صاحبي! قبل أن نبدأ في شرح مفهوم الميجا بيكسل، علينا أن نفهم كيف تلتقط الكاميرا الرقمية الصورة، و ما هي العلاقة بين الحساس الرقمي و الميجا بيكسل. للميجا بيكسل علاقة و طيدة بالحساس الرقمي ( و هو الشريحة التي تستقبل الضوء في الكاميرات الرقمية، و هي بمقام الفيلم في الكاميرات الفيلمية )، فبين الميجا بيكسل و الحساس ” عيش و ملح “، و لفهم الميجا بيكسل، لا بد لنا أن نتعرض للحساس الرقمي بشيء من الشرح. في نهاية هذا الدرس ستكون لديك الإجابات على الأسئلة أدناه: *الحساس ( Sensor ) - ما هو الحساس؟ - ما هو الفرق بين الفيلم و الحساس؟ - كيف يعمل الحساس؟ - وجود البيكسلات في الحساس. *الميجا بيكسل ( Megapixel ) – الجُزء الثاني من الدرس. - ما هو البيكسل؟ وما هو الميجا بيكسل؟ - كيف نقوم بحساب الميجا بيكسل؟ - ما هو السبب في كون بعض الكاميرات ذات الميجا بيكسل الأقل أفضل من الأخريات ذوات الميجا بيكسل الأكثر؟ سنتحدث في هذا الدرس عن نقطتين: الحساس و كيف يعمل، ثم سنتحدث في الجزء الثاني من هذا الدرس عن الميجا بيكسل و تفاصيله. أولاً: الحساس ( Sensor ) *ما هو الحساس ( Sensor ) ؟ الحساس، أو ما يسمى بالحساس الرقمي ( Sensor ): هو عبارة عن شريحة تقوم باستقبال الضوء وتحويله إلى صورة، وهو يحل مكان الفيلم، فعوضًا عن الفيلم في الكاميرات الفيلمية، لدينا الحساس في الكاميرات الرقمية. *ما هو الفرق بين الحساس والفيلم؟ في الكاميرات الفيلمية، يُعرَّض الفيلم للضوء مباشرة من خلال العدسة، فيحدث تفاعل كيميائي في المادة المطلي بها الفيلم فتُطبع الصورة، ثم تحتاج لبعض المواد الكيميائية لتظهر، ثم تُطبع. أما في الكاميرات الرقمية فالحساس يقوم باستقبال الضوء مباشرة من خلال العدسة – أيضًا – إلا أنه لا يخزن الصورة، بل يقوم بتحويل الضوء إلى شحنات كهربائية يفهمها المعالج ويقوم بتجميعها لتكوين الصورة. الفرق بين الفيلم في الكاميرات الفيلمية، والحساس في الكاميرات الرقمية هو أن الفيلم يعمل عمل المُستقبِل للضوء والمُخزِّن للصورة في الوقت نفسه، بينما يقوم الحساس في الكاميرات الرقمية بعملية استقبال الضوء فقط وتحويله إلى إشارات، فلا تُحفظ الصورة عليه كما هو الحال مع الفيلم، بل تنتقل الصورة وتُحفظ في الذاكرة ( Memory ) عوضًا عن ذلك. * كيف يعمل الحساس؟ يقوم الحساس باستقبال الضوء أو بالأحرى يقوم باستقبال فوتونات الضوء ( Light photones ) وهي أشبه أن تكون كالجزيئات مثلاً، و يقوم بحساب شدة إضاءتها، و يحولها لجهد كهربائي يفهمه المعالج. تمامًا كما نفعل في الكمبيوتر، فالكمبيوتر أو الحاسب الآلي – لكي لا يغضب المحافظون على اللغة العربية – يقوم بفهم الأشياء بلغة الصفر والواحد. فعندما نضغط على حرف الألف في لوحة المفاتيح فإنه – مثلاً – يفهم بأننا نريد إدخال 0100010101 وهذا الرمز يجعلهُ يفهم بأننا نريد إدخال حرف الألف. إن الحساس الرقمي يقوم بنفس الوظيفة، فهو يقوم بتحويل فوتونات الضوء اللتي تصله إلى إشارات إلكترونية حسب شدة استضاءة تلك الفوتونات، إلا أننا لو توقفنا لبُرهة وراجعنا أنفسنا لوجدنا أن كل ماذكرناه يختص بحساب الحساس لشدة الاستضاءة، ولم يُذكر اللون، فكيف للحساس أن يقوم بتمييز الألوان؟ *البيكسلات في الحساس وتمييز الألوان إن الحساس الرقمي لا يقوم بالتقاط الضوء ككتلة واحدة، وإلا لوجدنا أن الصورة هي مجرد لون واحد! إنما يتكون الحساس من وحدات صغيرة جدًا، تُسمّى كل وحدة منها: بيكسل Pixel وهي اختصار لكلمة Picture element أي: عُنصر الصورة.إن كل بيكسل هو عبارة عن نقطة، أو مربع صغير جدًا، والحساس الرقمي يتكون من الآلاف، بل الملايين من هذه البيكسلات. كل بيكسل يقوم بحساب شدة الاستضاءة للضوء الواقع عليه ويقوم بتمييز اللون فبالتالي كل بيكسل سيلتقط لنا لونًا في الصورة، و في النهاية عند تجميع البيكسلات ستتكون لنا الصورة الكاملة. إنها تمامًا كطريقة بناءنا للجدران والبيوت، فنحن نضع اللبنة فوق الأخرى ( الطوبة فوق الأخرى )، حتى يتكون لنا الجدار. كذلك الوضع بالنسبة للصورة، فهي تتكون من آلاف البيكسلات، وبعد رصّها تتكوّن لنا الصورة الكاملة. هذا ببساطة مفهوم البيكسل. أما عن مفهوم الميجا بيكسل، و تأثيره، و كيفية حسابه، فسنقوم بشرحه شرحًا وافيًا لاحقًا في الجزء الثاني من هذا الدرس. الآن، و بعد أن عرفنا أن البيكسلات ما هي إلا نقاط صغيرة جدًا على الحساس الرقمي، و أن كل بيكسل يقوم باستقبال الضوء ويحسب شدة الاستضاءة له وبناء على ذلك يقوم بإرسال إشارة إلى المعالج، ينبغي علينا أن نعرف كيف يقوم البيكسل بتمييز الألوان؟ ربما مر علينا كثيرًا هذا الاختصار ( RGB )، فنحن نراه عندما نضبط التلفاز، ونراه في الكمبيوتر، ونراه في آلات العرض كالبروجكتور، والكثير من الأجهزة الإلكترونية التي تتعامل مع المرئيات.فما معنىRGB؟ RGB هو ببساطة اختصار لـ Red, Green, and Blue. أي: أحمر، أخضر، و أزرق. أي أن RGB هو النظام الذي يحمل 3 ألوان، اللون الأحمر، الأخضر، والأزرق. فعندما نقول بأن هذا التلفاز ذو نظام ثلاثي اللون، أو نظام RGB، فهذا يعني أنه يقوم بالعرض عن طريق هذه الثلاثة ألوان، حيث أنه يقوم بتكوين أي لون آخر عبر مزج هذه الألوان بنسب متفاوتة. ( انقر هُنا لرؤية عرض مرئي لمزج الألوان ). إن نظام RGB هو النظام المتبع في شاشات التلفاز، الحواسيب، الهواتف النقالة، و الكاميرات الرقمية. فلدينا نظام RGB في الشاشات بمختلف أنواعها، من أصغر الشاشات إلى أكبرها، ولدينا نظام RGB في التقاط الكاميرا أيضًا. أي: أن نظام RGB موجود في أجهزة العرض كالشاشات، كما أنه موجود في أجهزة الاستقبال كوجوده في الحساس في الكاميرا الرقمية. إذًا، نحن الآن عرفنا بأن الحساس يقوم بالتمييز بين الألوان عن طريق نظام RGB، و أنه يُكوّن كل الألوان عن طريق هذه الألوان الثلاثة ( أحمر، أخضر، و أزرق )، و لكن كيف يقوم الحساس بذلك؟ هنالك عدة طرق لفعل ذلك. هُنالك طرق نادرة، وربما لا وجود لها الآن، و من هذه الطرق طريقة موزع الإشعاع، وباختصار فإن هذه الطريقة تعتمد على وجود موزع للإشعاع الضوئي( Beam Splitter )، يقوم بتوزيع الإشعاع على ثلاثة مرشحات ( فلاتر )، مرشح أحمر، مرشح أخضر، و مرشح أزرق لتكوين الصورة الكاملة بعد دمج هذه الإشعاعات. الفائدة من هذه الطريقة هي أن الكاميرا تحدد قيمة لكل لون في كل بيكسل، فبالتالي كل بيكسل تلتقطه الكاميرا لديه قيمة واحدة لكل لون، قيمة للأحمر، قيمة للأخضر، و قيمة للأزرق. فتقوم الكاميرا بدمج هذه القيم لتنتج لنا اللون المطلوب. هذه الطريقة تكلف الكثير، لذا فهي غير عملية في إنتاج الكاميرات العادية. كما أن هُنالك عدة طرق متبعة على أرض الواقع ليتمكن الحساس من تمييز الألوان والتقاطها، ولعل أشهرها طريقة مرشح باير ( Bayer filter pattern ). و لنفهم الطريقة أكثر، دعونا نلاحظ الصورة على اليسار ( انقر على الصورة لتكبيرها ). نلاحظ أن الحساس مقسم للكثير من المربعات الصغيرة، والتي تحتوي على صفوف. هذه الصفوف هي صف للأخضر والأحمر، و صف للأخضر والأزرق، وهكذا. ومما يلاحظ أن عدد المربعات الخضراء هو مجموع المربعات الزرقاء + الحمراء معًا. وهذا بسبب أن العين البشرية لا تتحسس كل الألوان بالتساوي، فهي تتحسس اللون الأخضر أكثر من الأزرق والأحمر، لذا و لكي نجعل الصورة تبدو طبيعية للعين البشرية، فإن المربعات الخضراء أكثر. الفائدة من هذه الطريقة، هي أننا سنحتاج لحساس واحد فقط، بدل أن نضع عدة حساسات، أو مرشحات كل منها يلتقط لونًا معينًا، وهذا يعني أننا نحصل على كاميرات ذات حجم أصغر، وسعر أقل. الناتج من هذه الطريقة هي صورة مقسمة، على شكل فسيفساء من الألوان الثلاثة ( أحمر، أخضر، و أزرق ) مختلفة الكثافة. عندئذ تقوم الكاميرا بمعالجة هذه البيانات عن طريق بعض الحسابات الخوارزمية تسمى ( Demosaicing algorithms )، وتقوم بتحويل هذه الفسيفساء إلى فسيفساء حقيقة إن صح التعبير. أي: أنها تقوم بتحويل الفسيفساء المتكونة من الأحمر والأخضر والأزرق إلى فسيفساء ذات لون حقيقي بمعرفة كثافة ( نسبة ) كل لون من الألوان الثلاثة ودمجها مع بعض. وتقوم بذلك عن طريق حساب المُعدل، أي أنها تقوم بالنظر إلى البكسلات المحيطة وتنتج بكسلاً ذو لون حقيقي. ( لرؤية عرض مرئي يشرح التقنية المستخدمة انقر هُنا ). للمزيد عن الحساس الرقمي، وكيفية عمل، ولرؤية شرح مرئي ( فيديو )، راجع الروابط بالأسفل. *الخُلاصة: 1- البيكسل هو وحدة بناء الصورة. 2- تقوم الكاميرا بإنتاج الألوان عن طريق دمج ثلاثة ألوان رئيسية، هي الأحمر، الأخضر، والأزرق ( RGB ). 3- الكاميرات ذات الميجا بيكسل الأكثر، لا تعني بالضرورة دقّة أعلى *روابط: كيف تعمل الكاميرا الرقمية – الموقع التعليمي للفيزياء. فيديو: الحساس الرقمي – يوتيوب. Digital Camera Resolution – How Stuff Works CCD and CMOS – How Stuff Works Capturing Colour – How Stuff Works Pixel – Wikipedia تلميحات لتصوير الطعام تحت ضوء الشمس للكاتبة: فاخرة عمير ‎تعتبر الإضاءة الطبيعية من أفضل المصادر لاستغلالها أثناء التصوير وفي الدرس التالي سنأخذ بعض الأفكار والتلميحات بخصوص طرق الاستفادة منها في تصوير الأطعمة. *الأدوات وعاء زجاجي مليء بالماء ‎عاكس رمادي تحت الاناء ‎خلفية زرقاء (أو حسب مايناسب موضوعك) ‎كاميرا DSLR مع عدسة ماكرو ‎حامل ثلاثي *إعدادات الكاميرا ‎كبداية بافتراض أن التصوير سيتم تحت أشعة الشمس القوية فإن إعدادات الكاميرا ستكون كالتالي: ISO 400- f/8- 1/200sأو 1/1600s ‎كلاهما سرعة مناسبة جداً لتجميد الحركة *قبل البدء ‎خذ الهدف -الفراولة- في هذه الحالة وضعها أمام الكاميرا في نفس المكان الذي تعتزم بدء التقاط الصور فيه وخذ فوكس يدوي هناك يمكنك ان تطلب المساعدة من شخص آخر للبدء في رمي الهدف (الفراولة في هذه الحالة) والتصوير بشكل متتابع Continuous Mode من الأفضل رؤية النتائج بين الفترة والأخرى وتعديل ما يحتاج تعديله والاستمرار، مثل هذه الصور تحتاج لكثير من المحاولات والتجارب قبل الحصول على صورة مناسبة * بعض من نتائج الكاتب *الدرس المستفاد يمكن ملاحظة أن الأهداف مضاءة بشكل متساوي من الأعلى – الشمس- ومن الأسفل بسبب استخدام العاكس الفضي ‎هذه مجرد فكرة بسيطة لاستغلال الإضاءة الطبيعية لاخراج كادر فني متميز ‎ولا حدود لإبداع العقل بتنويع الأهداف التي يمكن تصويرها

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com

اتشرف بزيارتكم  لمدونتي

[thaer shaker]

 
 

 

من هو لويس برايل ؟ وما هي طريقته و ما مدى أهميته في حياة المكفوفين   تم نقل هذا الموضوع للاستفادة منه لمن لديه كفيف مع  تحياتي للجميع بقراءة ممتعة  من هو لويس برايل ؟ منذ عهد قريب جدا كان الناس يعتقدون أن القراءة والكتابة بالنسبة للكفيف أمر مستحيل، بينما كان هناك شاب فرنسي يرى غير ذلك ، إنه لويس برايل ، فرنسي كف بصره وهو طفل عمره ثلاث سنوات عندما كان يلعب بمثقاب الجلود الخاص بوالده ففقأ إحدى عينيه ثم ما لبث أن فقد عينه الأخرى بعد أيام قليلة نتيجة العدوى. ولد لويس برايل عام 1908 في قرية صغيرة بالقرب من باريس، ولما فقد بصره لم يمنعه ذلك من أن يتعلم مثل أقرانه المبصرين،فالتحق بمدرسة قريبة من منزلة ، وكان لويس يتميز بالذكاء والإبداع الشديد ، لكنه لم يستطع أن يستمر في هذه المدرسة لأنه لم يكن يملك المصروفات الخاصة بهذه المدرسة ، فسافر إلى باريس حيث التحق بمدرسة داخلية للمكفوفين ، وكانت الصدمة أمام لويس عندما عرف أن المدرسة لا يوجد بها كتب خاصة يمكن للمكفوفين قراءتها، باستثناء بعض الكتب الضخمة جدا ذات الحروف الكبيرة ، وهي غالية الثمن ، ولم يكن بالمدرسة غير أربعة عشر كتابا فقط من هذه الكتب الضخمة ، ومكث لويس على قراءة هذه الكتب الأربعة عشر ، يقرأها بصعوبة شديدة، وما إن ينتهي من قراءة جملة منها حتى يكون قد نسي بدايتها . ، مما دفعه إلى التفكير في طريقة أسرع يستطيع المكفوفون الاعتماد عليها في القراءة والكتابة ، فكانت طريقة برايل التي تعتمد على نظام النقاط البارزة ، التي استوحاها من طريقة كانت تستخدم من قبل ضباط الجيش الفرنسي لتقديم التعليمات للجنود في الليل لقراءتها دون الحاجة إلى أضواء وذلك بتلمس الورق بأطراف أناملهم ، وظل لويس يفكر في الطريقة التي يعدل بها هذه الرموز حتى تكون سهلة بالنسبة للكفيف . وبعد كثير من البحث والتفكير ينظر لويس إلى المثقاب الذي فقأ به عينه ويمسك بقطعة رقيقة من الجلد ثم يكتشف الحل ، إن المثقاب الذي أفقده بصره هو نفسه الذي سيفتح به الباب أمام الملايين من المكفوفين ليتعلموا من خلاله القراءة والكتابة. ما هي طريقة برايل وما مدى أهميتها في حياة المكفوفين ؟ طريقة برايل هي الوسيلة التي يستخدمها المكفوفون الآن في القراءة والكتابة وهي طريقة تتكون من عدد من الخلايا ، وتحتوي كل خلية على عمودين ، يتكون كل عمود من ثلاثة نقاط بارزة ، يستطيع الكفيف أن يقرأها من خلال تلمسها بأطراف أنامله ،أرقام النقاط في العمود الأول من الخلية هي 1-2-3 من أعلى إلى أسفل ، وأرقام النقاط في العمود الثاني من الخلية 4-5-6 من أعلى إلى أسفل أيضا ، ويتكون كل حرف أو كلمة أو عدد أو علامة ترقيم أو علامة إعراب أو حرف موسيقي من تكوين خاص لهذه الحروف البارزة. ويمكن الكتابة بطريقة برايل عن طريق اللوح المعدني باستخدام قلم ذو سن معدني مدبب يقوم بكتابة الحروف من خلال ثقوب في الورقة بواسطة لوحة معدنية أو خشبية محفور بها عدد من خلايا برايل ، ثم يقوم بقراءة الكتابة بعد قلب الورقة من الخلف. أو آلة برايل التقليدية وهي أدوات قديمة لا تحقق طموحات المكفوفين. أما الآن فقد حققت التكنولوجيا تطورا هائلا بالنسبة للمكفوفين من خلال التطوير في تقنيات الحاسوب الذي يقوم بتحويل الكتابة العادية إلى طريقة برايل على أسطر إليكترونية من خلال برنامج قارئ الشاشة " فيرجو" بحيث يستطيع الكفيف قراءة ما يعرضه من معلومات ومعارف بسهولة تامة. وقد يسرت طريقة برايل على المكفوفين أن يسجلوا مذكراتهم ويكتبوا رسائلهم ويقرءوا ما يحلوا لهم من الكتب والمجلات وأن يقوموا بإجراء العمليات الحسابية المختلفة ، كما مكنتهم من قراءة وكتابة المقطوعات الموسيقية المختلفة . وقد أخذ الإتحاد الدولي للمكفوفين The National Federation of the Blind على عاتقه الالتزام بالعمل على دعم انتشار طريقة برايل وتعليم المكفوفين من خلالها . وأطلق في ذلك شعاره الشهير "قارئي برايل هم القادة  " "Braille Readers are Leaders" وفي دراسة حديثة وجد أن الأشخاص الذين يتعلمون برايل في مرحلة مبكرة من العمر قد استطاعوا أن يكملوا دراستهم ، وأن يحصلوا على وظيفة مرموقة ودخل مرتفع ، كما كانت قراءتهم أكثر وذلك مقارنة بالمكفوفين الذين لم يتعلموا برايل منذ الصغر . وعندما إنخفض معدل القراءة والكتابة بطريقة برايل في أمريكا بين عام 1960 وعام 1980 انخفاضا حادا بسبب دمج المكفوفين في المدارس العامة،بسبب قلة المعلمين الذين يعرفون طريقة برايل ومن ثم ارتفاع معدل الأمية بين المكفوفين ، قامت منظمات المكفوفين بالتحرك نحو الضغط وبقوة لفرض التعليم بطريقة برايل في المدارس العامة. ونتيجة لذلك قامت أكثر من ثلاثين ولاية أمريكية بسن التشريعات الخاصة بالقراءة والكتابة بطريقة برايل في المدارس العامة ، وتحفيز المؤسسات التربوية على تعليم المكفوفين بهذه الطريقة. وفيما يلي عدد من العوامل التي تبرز أهمية طريقة برايل في تعليم المكفوفين :  1- طريقة برايل هي الوسيلة الوحيدة التي من خلالها يستطيع الكفيف أن يقرأ اللغة المكتوبة  2- طريقة برايل هي الوسيلة التي من خلالها يستطيع الكفيف أن يدرس المواد المعقدة مثل الحساب والكيمياء والتدبير المنزلي وعلم دراسة الموارد المالية . 3- طريقة برايل هي الوسيلة التي من خلالها سيستطيع الكفيف أن يستخدم قناتين عقليتين في آن واحد للتواصل مع الآخرين هما الكلام والكتابة . 4- طريقة برايل هي الوسيلة التي من خلالها يستطيع الكفيف أن يسجل العناوين الهامة بالنسبة له ، عناوين الكتب والمقالات والأشخاص ...إلخ ، وأن يحتفظ بها بكل سهولة. 5- طريقة برايل هي الوسيلة التي من خلالها يستطيع التلميذ الكفيف أن يقرأ دروسه بهدوء في المدرسة أو المنزل. 6- طريقة برايل هي الوسيلة التي عن طريقها يستطيع الكفيف أن يتعلم تعقيدات اللغة ، كالهجاء والنحو، وعلامات الترقيم وعلم العروض .... إلخ 7- طريقة برايل هي الوسيلة الوحيدة التي عن طريقها فقط يستطيع الكفيف أن يتواصل بسهولة مع الكفيف الأصم . 8- طريقة برايل هي الوسيلة الوحيدة التي يستطيع من خلالها المحامي الكفيف أن يقرا المرافعات في القضايا المختلفة .  9- طريقة برايل هي الوسيلة الوحيدة التي يستطيع من خلالها الموظف الكفيف أن يقدم الخدمات المتعلقة بمعلومات أو بيانات معينة إلى الجمهور.  -10 طريقة برايل تفتح مجالات شتى للعمل أمام المكفوفين. ولقد أكد الباحثون الأكاديميون أن التعليم المبكر للبرايل يرتبط بقوة بالنجاح الأكاديمي والمهني في حياة المكفوفين فيما بعد. المقارنة بين طريقة برايل وبرامج الصوت  -1 الإضرار بالأذن : تسبب سماعات الأذن أضرارا بالغة بالأذن، وقد أجرى روبرت نوفاك، مدير العيادة الطبية في جامعة بوردو في إنديانا وباحثون آخرون اختبارات على عدد من الطلاب، وخلصوا إلى أن سماعات الأذن تسبب فقدانا متزايدا لحاسة السمع خصوصا عندما يكون الصوت مرتفعا جداً. وقال رئيس إدارة علوم الاتصال في جامعة نورث ويسترن الأمريكية أنه غالبا ما توضع السماعات مباشرة في الأذن ولا تكون محكمة وبالتالي قد تسمح بتسرب الضوضاء الخارجية الأمر الذي قد يجعل المستمعون يميلون إلى رفع الصوت أكثر للتغطية على الأصوات الخارجية. وفي دراسة كندية حديثة حذرت من مخاطر سماعات الأذن لأنها قد تساهم بشكل كبير في انخفاض حدة السمع وربما فقدانه.  -2 الخصوصية : تتمتع طريقة برايل بخصوصية فريدة تسمح للكفيف بالاطلاع والتصفح وكتابة رسائله في حضور عدد خفير من الناس دون أن يلتفت إليه أحد أو ينزعج منه أحد أو يطلع أحد على ما يكتب أو يقرأ .  -3 الاندماج مع الآخرين : تساعد طريقة برايل المكفوفين على الاندماج مع الآخرين من خلال إتاحة الفرصة أمامهم للتواصل معهم والإنصات إليهم أثناء الحديث مع متابعة ما يقرأ أو يكتب دون تشتت أو عزلة ، عكس ما تفرضه برامج الصوت من عزلة على المكفوفين تحت سيطرة الاستماع وانشغال الأذن الكامل . كما تساعد عل إنجاح عملية إدماج الطالب الكفيف في المدارس العامة من خلال منح نظرائه من المبصرين الحق في التعلم الهادئ بعيدا عن ضوضاء الصوت .  -4 تيسير العملية التعليمية : من خلال طريقة برايل يستطيع الطالب الكفيف أن يدون ملاحظاته داخل الفصل وأن يستمع إلى ملاحظات الآخرين ويدونها في آن واحد وأن يبحث عن النقاط التي يريدها وهو يستمع إلى زملائه ، خاصة مع استخدام الأجهزة الحديثة مثل جهاز برونتو ، أصغر أجندة محمولة للمكفوفين في العالم ، وأن يصل إلى أي موضوع من موضوعات الدراسة بسهولة تامة .  -5 التواصل التحريري : بدون طريقة برايل لا يمكن للكفيف أن يتواصل تحريريا مع الآخرين سواء من خلال أداء الامتحانات التحريرية داخل الفصل أو من خلال مراسلة رفاقه المبصرين أو كتابة المقالات والمذكرات الخاصة  .           باسمة الاحمدي

[thaer shaker]

 

معرض مخطوطات المصحف الشريف من القرن الاول وحتى القرن الرابع عشر الهجري للفترة من 27/11 ولغاية 4/12/2010

[thaer shaker]

معرض مخطوطات المصحف الشريف من القرن الاول وحتى القرن الرابع عشر الهجري للفترة من 27/11 ولغاية 4/12/2010

[thaer shaker]

 
 

 

بورتـريه بياتـريتـشا تشيـنشـي للفنان الايطالي غـويـدو رينـي، 1662     يقال إن هذه اللوحة هي أكثر اللوحات حزنا في تاريخ الرسم. وهي تصوّر الفتاة الايطالية بياتريتشا تشينشي التي كانت طرفا في قضية مأساوية حدثت في ايطاليا في نهاية القرن السادس عشر. كانت بياتريتشا تنتمي إلى عائلة ارستقراطية مشهورة. كان والدها الكونت فرانشيسكو تشينشي احد نبلاء روما من أصحاب الحظوة والنفوذ. وقد عرف الرجل بعدوانيته ومزاجه العنيف وتهتّكه الأخلاقي. ونالت عائلته القسط الأكبر من تسلّطه وسوء خلقه. كان يسيء معاملة زوجته وأبنائه. بل لقد وصل به الحال إلى انتهاك براءة بياتريتشا ابنته الصغرى من زواج سابق. وقد سجن مرارا، لكنْ لأنه نبيل فقد كان يخلى سبيله المرّة تلو الأخرى بسبب نفوذه وعلاقاته الواسعة. زوجته الثانية، واسمها لوكريتسيا، كانت تعرف الطبيعة المتوحّشة للرجل. وكانت تشفق على الفتاة كثيرا وتعاملها كابنتها بعد موت والدتها. لكن هذا لم يؤدّ إلا إلى اشتداد غضب الزوج عليهما ومعاملتهما بقسوة اكبر. وفي احد الأيّام قرر الكونت إبعاد زوجته وولديه وابنته إلى قلعة قديمة ومنعزلة كانت تملكها العائلة في ريف روما. وبعد انتقال الأربعة إلى القلعة وضعت بياتريتشا في غرفة مظلمة وحيل بينها وبين الاتصال بأحد. وأثناء مكوث فرانشيسكو في القلعة قرّرت الزوجة والابن الأكبر التخلّص منه فقاما بمساعدة بعض الخدم الذين كان يسيء معاملتهم بربطه ثم ضربه بمطرقة حتى الموت. وبعد ذلك ألقوا بجثّته من أعلى القلعة كي يبدو الأمر وكأنه حادث عرضي. وقد قُبض على الأربعة بعد ذلك وحُكم عليهم جميعا بالموت وبمصادرة جميع ممتلكاتهم. ولم يستثن حكم الإعدام حتى بياتريتشا التي كانت مسجونة في غرفتها ولم تكن على علم بما حدث. وفي المائتي سنة الأخيرة كانت القصّة المأساوية لـ بياتريتشا تشينشي موضوعا لسلسلة من الأعمال الأدبية والفنية والموسيقية والسينمائية. كما استلهمها كل من البرتو مورافيا وستندال والكسندر دوما في بعض أعمالهم. احد أبطال هذه المأساة كان البابا كليمنت الثامن الذي اشتهر بصلفه وقسوته وجشعه. وقد أمر بإخضاع الأربعة قبل قتلهم إلى شتّى أنواع التعذيب مما لم تعرف بشاعته حتى محاكم التفتيش. وأوصى خاصّة بمضاعفة تعذيب الصغيرة بياتريتشا لأنها أصرّت على براءتها ووصفت الحكم بالظالم. كان الناس يعرفون خلفيات الجريمة وكانت مشاعرهم تغلي احتجاجا على قسوة الحكم كما اظهروا قدرا كبيرا من التعاطف مع المدانين. وقد أدّت احتجاجات الناس إلى تأجيل تنفيذ الحكم لعدّة أيّام لكن البابا رفض إظهار أيّ قدر من الرحمة تجاه الأربعة. وسرت في بعض الأوساط همهمات ضدّ البابا والقضاة الذين كانوا عازمين على قتل العائلة بأكملها ومصادرة ممتلكاتها الضخمة. وقد تبرّع بعض المحامين المشهورين للدفاع عن بياتريتشا وعائلتها لكنّ البابا كان هو الخصم والحكم في الوقت نفسه. ولم يسمح في البداية بأيّ دفاع، لكنه رضخ مُكْرهاً بعد تدخّل بعض العائلات النبيلة والمتنفّذة. كان الرسّام غويدو ريني معاصرا لتلك الأحداث. وقد رأى بياتريتشا قبل يوم من إعدامها عندما ذهب إلى زنزانتها بصحبة محاميها. وعندما أبدى رغبته في رسمها تمنّعت في البداية غير أنها وافقت على طلبه في نهاية الأمر. في اللوحة تبدو الفتاة وهي ترتدي غطاء رأس ابيض يكشف عن بعض خصلات شعرها الأحمر. الملامح بريئة تناسب عمرها الذي لم يكن يتجاوز السابعة عشرة. والهدوء المرتسم على وجهها يخفي ألمها والمعاناة التي مرّت بها والعنف الذي مورس ضدّها. في صباح اليوم التالي كان على المحكومين أن يعبروا جسرا قديما تقع عند نهايته الساحة المخصّصة للإعدام بينما كانت أجراس الكنائس تدقّ والطبول تقرع. كان يوما حزينا في حياة أهالي روما، عدا البابا ووكلاءه. بدأ الجلاد بقطع رأس لوكريتسيا، ثم تحوّل إلى الأخ الأكبر فضرب رأسه بالفأس ثم قطّعت أطرافه كي تعرض على الناس، إنفاذا لتعليمات البابا. بياتريتشا التي كانت تنتظر دورها كانت ترتدي ملابس بيضاء وكان وجهها شاحبا ويقال إنها كانت تبدو مثل ملاك. كانت تتوجّه بنظراتها إلى السماء وهي تتمتم: يا الله، انك تعلم أنني أموت بريئة" قبل أن يعاجلها الجلاد بضربة بالفأس ثم يلتقط رأسها ويلوّح به باتجاه الجماهير التي كانت تصرخ رعبا وهلعا. الوحيد الذي نجا من هذه الحفلة الدموية كان الابن الأصغر برناردينو. فقد خُفّف عنه الحكم، غير انه ألزم بأن يشهد قتل أقاربه واحدا واحدا ثم اُعيد إلى السجن ليقضي فيه عدّة سنوات قبل أن ينفى إلى توسكاني التي ظلّ فيها إلى أن توفّي. في ما بعد بيعت ممتلكات العائلة المصادرة إلى بعض أقارب البابا بينما تكفّل الكرادلة بشراء الباقي بأثمان بخسة. مأساة الفتاة وعائلتها أسهمت في انتشار هذه اللوحة على نطاق واسع وقد استنسخت ملايين المرّات وظهرت في الكثير من الكتب والروايات. كما أثارت مخيّلة الشاعر الانجليزي شيللي الذي رآها في احد قصور روما الأثرية فاستوقفته طويلا وألهمته كتابة إحدى قصائده المشهورة. بعد مرور سنوات على قتل بياتريتشا تحوّل قبرها إلى مزار يقصده الناس الذين أصبحوا ينظرون إليها كقدّيسة، ما دفع الرهبان إلى إزالة الشاهد وتدمير النقوش المحفورة على القبر لمحو كل اثر لصاحبته. وبعد أشهر من المجزرة التي ارتكبت بحقّ عائلة تشينشي رسم غويدو ريني   يصوّر فيها احد الملائكة وهو يصارع الشيطان ويغلبه. وقد فهم الناس مغزى اللوحة عندما استعار الفنان ملامح وجه بياتريتشا ليعطيها للملاك، بينما أعطى الشيطان ملامح وجه البابا كليمنت الثامن. وطبقا لبعض الروايات، فإن احد الجلادَين اللذين نفّذا عملية الإعدام مات بعد ذلك بثلاثة عشر يوما تحت تأثير الكوابيس المزعجة والإحساس الشديد بالذنب. بينما تعرّض الثاني لطعنات سكّين حتى الموت على يد شخص مجهول في احد شوارع روما وذلك بعد شهر من حادثة الإعدام. بعد سنوات رسم الفنان اكيلي ليونارديني يصوّر فيها غويدو وهو يرسم بياتريتشا في غرفتها بالسجن. وفي ما بعد، أصبحت بياتريتشا تشينشي رمزا للمقاومة ضد انحلال الارستقراطية وطغيان رجال الدين. وقد راجت بعد ذلك أسطورة تقول إن بياتريتشا كانت تظهر فوق الجسر كلّ سنة في الليلة التي سبقت إعدامها وهي تحمل في يدها رأسها المقطوع

[thaer shaker]

 

 

هذه صور الدولارات الجديدة التي أعلنت عنها الولايات المتحدة حيث سيتم طرحها في التعامل مع مطلع العام 2011 والجدير بالملاحظة هو الفئة الجديدة والموجودة في الآخر وهي بقيمة 200 دولار

[thaer shaker]

 

 

من هو سلفادور دالي؟؟ ولد سلفادور فيليبي خاثنتو دالي في 11 مايو/ أيار 1904 ومات في 23 يناير/ كانون الثاني 1989 في فيغيراس بمقاطعة كاتالونيا، ويعتبر هو الأكثر شهرة في بلاده بعد مواطنه بابلو بيكاسو. ويرى النقاد والمؤرخون أنه رسام السريالية بامتياز، ويطلق بعض النقاد على السريالية التي تطغى عليها الهلوسة الفنية "الداليّة"، لكنه في ختام حياته اتخذ في فنه اتجاها أقرب إلى الصوفية الكاثوليكية. واشتغل سلفادور دالي في السينما فأجاد في الإخراج وصمم العديد من الديكورات والأزياء للأفلام السينمائية والمسرحيات، واشتغل في تصميم الجواهر والملصقات الفنية والأثاث.     يجسد الفنان سلفادور دالي ظاهرة جديدة في السريالية التي تمثلها المرحلة الأولى من إنتاجه الفني، اذ انه سرعان ما انتهى بعد أواسط الثلاثينات بالكلاسيكية، فكان سلوكه ذو الطابع المسرحي، وتسخيره لنفسه وفنه في خدمة القوى الرجعية في أسبانيا قد طرح أكثر من سؤال عن القيمة الإبداعية الكبيرة في أعماله التي أغنت المدرسة السريالية من خلال اعتمادها على العديد من ظواهر التحليل النفس، والسؤال هو هل يمكن ان ينتج الفنان الرجعي فنا تقدميا ، او متقدما؟ على اننا أي كانت أجابتنا علينا ان لا ننسى بان الفن بذاته هو فعل تقدمي في حياة البشرية.     أضحت شخصية هذا الفنان الأكثر هذيانا في عصره، والأكثر تناقض ونفرة وأيضا جاذبية، يقف عند حافة العبقرية والابتذال، مع ان تفكيره كان عاديا، الا ان تصرفاته غير المألوفة، وحبه للمال، ونشاطه الهلوسي الذي يحمل اضطراب عقلي يتجلى في هوسه المزمن بالعظمة الفرق بيني وبين رجل مجنون هو اني لست بمجنون" جعله على نقيض كل من سبقه من السرياليين، في تركيزه على الظواهر الشاذة والمرضية والمشوهة ليعكس من خلالها العديد من مظاهر الانحطاط والاضطرابات المرضية التي عاشتها تلك الفترة التاريخية، وأيضا ليدعم ثقته بنفسه ومشاعره القوية بالخزي والتي جعلت اغلب نتاجاته بمثابة قناع يختفي خلفه. وكان دالي في جميع لوحاته يستخدم تقنية تتسم بالواقعية التي تبدو في بعض لوحاته مفرطة بدقتها وروعة ألوانها من خلال استخدامه المجهر للوصول الى الحقائق" كأنها صور فوتوغرافية لأحلام صورت باليد" من اجل تهديم الحقائق المتعارف عليها في الحياة الاجتماعية.     وتبرز العديد من أعماله وخاصة تلك المناهضة للثورة التي قامت بها القوى المعادية للنظام الفاشي في أسبانيا، والمؤيدة لانتشار النازية الهتلرية والفاشية الإيطالية، أدت الى إبعاده سنة 1934 من الحركة السريالية، لكنه واصل برغم طرده من المجموعة السريالية، إبداعه الشديد التأثر بهذه المدرسة     هذا هو سلفادور فيليب ياسينتو دالي، او دالي العبقري، او المجنون العبقري، او الوصولي بأي ثمن، او المهرج الذي يرفض صفة البهلوان، وهنا، لا فرق دقيقا بين البهلوان والمهرج، كما يحب دالي ان يوحي" انا خال من العيوب، انا السوريالي الوحيد غير المنتمي، لم ينجح لا اليمين ولا اليسار في إغوائي". ودالي الشامخ الصارخ بجنون اللوحة، المطل بشواربه وثيابه الغريبة عبر اللحظة، او عبر الغواية المدهشة، متخرج من الأكاديمية الملكية الأسبانية، في سان فرناندو، وأكاديمية الفنون الجميلة في فرنسا، والحائز على رتبة كوماندو للفنون والآداب في فرنسا عام 1904، يعتبر ظاهرة متميزة في عوالم السريالية التي تقوم على رفض المفاهيم المنطقية والعقلانية في محاولتها التخلص من الرؤية التقليدية. أخذت دلالتها الخاصة بعد ان أسس الشاعر اندريه بروتون ولويس اراغون وفيليب سوبو مجلة( الأدب) عام 1919 وصدور البيان السريالي الأول عام 1924 لتكون تيارا فكريا في مجالي الأدب والفن. شارك دالي بفعالية كبيرة باستنباط الإلية لتقريب العناصر الأكثر تباينا ، مانحا الصدفة معنى جديدا من خلال استخداماته لحالات النشوة والحلم ومجاورة كل ما هو غير مألوف في الحياة البشرية، في أسلوب أطلق عليه" بارانويا التفكير الانتقادي" الذي تحول عنده الى طريقة لكشف الأفكار التي تستحوذ عليه     يقول دالي" لكي ترسم يجب ان تكون مجنونا. فانا أؤمن باني أعظم رسامي عصري، او على الأصح، انهم أسوأ مني على اية حال" انه يجسم اللامعقول بصورة معقولة، فهنا صورة فاجعة للحرب الأهلية الأسبانية، وهنا زمن يسيل على امتداد الصحراء، هنا وهناك في التفاصيل التي ترمز لها اللوحة، وجه دالي ووجده الفني حد التخمة في مزاولة الإبداع ، فهو يقول" الرسم الحقيقي يبدأ مع اكتشاف الطرق الكلاسيكية لمزج الألوان والزيوت، وانا أحب في الكلاسيكيين الإحساس بالموت والاهتمام بالجنس، ولا يهمني طريقتهم في الرسم":   يتبين من هذه المقولات وغيرها، التغير الحاسم من الفن، بخلق اهتمامات جديدة ومصادر الهام جديدة وجدها بروتون في اللاوعي والتحليل النفسي للأحلام والتخيلات، فقد انقطعت الكثير من التقاليد الفنية التي تربط الفن ببعض التماثل مع المنظر الواقعي والإنسان، فالرسام في مراحل دالي الاولى، شعر بالتحرر وان كان مستمرا في التفكير بوعي وعقلانية، الا ان اللاشعور واللاعقلانية أصبحت متسيدة لتقيم عالمها من خلال الاستغلال البارع للخامات. فنجد اللاشعور يتسيد بعد ان أكد سيجموند فرويد بان الحضارة الإنسانية تقمع الشهوات الملحة وتلغي الرغبات الممتعة وتحد من المسموح به في دائرة الجنسانية.نجد اللاشعور الباطني يعمل بـ"الغريزة" حين يكون العقل غائبا عن الأشياء التي تحيطنا بروحية خاصة بها، وهنا يقف مبدأ التحرر في رؤية الإنسان الذي حمله فن" اللاشعور" اذ ان العقل والواقع السائد هو اللاشعور ، وهو كما طوره يونغ قائم في ان قوانين اللاشعور تتكون من الأساطير والذكريات الجنسية وأمور لا عقلية متوارثة من الحياة البدائية للإنسان. وهكذا يعلن الفنان السريالي انه يرسم رموز الأحلام انما يحرر نفسه من رقابة ومن قمع المجتمع، وايضا من هيمنة العقل للتحول بالإيمان بسلطة الحلم المطلقة والتعبير اللاإرادي كما يمليه اللاوعي. لقد اخضع دالي القيم التشكيلية لغاية جديدة بعد ان تأثر بفكر الفيلسوف الألماني نيتشه" انا اكتب وأعيش واعبر عن سحري، السحر الذي ينبع مني حين أرى شيئا، وأصور شيئا آخر" ومن خلال نيتشه تعرف على السينمائي بونويل، واخرج معه الفيلم السوريالي" الكلب الاندلسي" و"العصر الذهبي" وفي معظم أعماله الفنية اعتمد التلقائية الآلية التي يمليها اللاوعي والاكتشاف الحلمي للشكل، مع ان معظم هذه الأعمال التي تبدو وكأنها نقلت من خلال مرآة تبددت طبيعة الصورة الإنسانية لتمنحها مظاهر اعوجاجية مموهة للتعبير غير المباشر ، عن طريق الاستعارة الرمزية. فهو سعى لتحرير المخيلة من روابط العقل والاصطلاح او تلك التي يقدمها العالم المرئي من التاريخ والأسطورة والدين، بل عمد الى الاستنباط الشكلي واستخدم تقنية خاصة بهيكلية قائمة على الايهامات منبثقة لا عن الإدراك البصري بل عن سمات التخيل اللاواعي وهو ما يسمية بروتون وحدة الإيقاع الناتجة عن وجود صلة بين الصدفة والآلية التي طالبت بها السريالية . وقد يكون وصل الى حد الجنون من كل تلك السريالية التي طغت عليه بشكل كبير ..   في ذلك العام 1989 توفي الفنان السوريالي سلفادور دالي عن عمر ناهز 84 عاما، وقد استحق كل الأوصاف التي أطلقت عليه كالعبقري المجنون الهذياني بنتيجة الأفكار والتصرفات والسلوكيات التي ميزت حياته الفنية والنظرية، وخاصة أثناء اقامته في الولايات المتحدة الأمريكية خلال سنوات الحرب العالمية الثانية، حيث كانت صرعاته الاعلانية تحتل مركزا مرموقا في الصحافة مما جعل اسمه معروفا لدى الملايين من الأمريكيين، وكان قد رسم في بداية العقد الأربعيني لوحات عديدة لشخصيات مهمة وثرية ومشهورة ..

[thaer shaker]

 

 

لوحة ( الطـــفـــل البـــاكـــي ) الفنان الذي رسمها, سبب رسمها, وحكايتها     هذه الصورة علقت في الكثير من الكثير من البيوت وتحوي ذكريات طفولتنا ..لا تخجل إن كان عندك واحده معلقة على الجدار،  و لكن الحقيقة القليل منا يعرفها والفنان الذي رسمها.. وهذه قصتها.   اللوحة للفنان الإيطالي جيوفاني براغولين الذي لا نعرف الكثير عنه سوى انه عاش في فلورنسا ورسم سلسلة من اللوحات الفنية الجميلة لأطفال دامعي العيون تتراوح أعمارهم ما بين سن الثانية والثامنة.. تحت عنوان "الطفل الباكي". هذه اللوحة بالذات هي أشهر لوحات المجموعة وتصور طفلا ذا عينين واسعتين والدموع تنساب من على وجنتيه. من الواضح أن هيئة الطفل تشعر الناظر بالحزن والشفقة وتلعب على وتر المشاعر الإنسانية بعمق. لكن لهذه اللوحة قصة أخرى غريبة بعض الشيء. ففي العام 1985 نشرت جريدة الصن البريطانية سلسلة من التحقيقات عن حوادث اندلاع نار غامضة كان البطل فيها هذه اللوحة بالذات ! كانت اللوحة ذات شعبية كبيرة في بريطانيا حيث كانت تعلق في البيوت والمكاتب باعتبار مضمونها الإنساني العميق. لكن الصحف ربطت بين اللوحة وبين بعض حوادث الحريق التي شهدتها بعض المنازل والتهمت فيها النيران كل شئ عدا تلك اللوحة. وتواترت العديد من القصص التي تتحدث عن القوى الخارقة التي تتمتع بها اللوحة وعن الشؤم الذي تمثله، وكلما وقع حريق في مكان تشكل تلك اللوحة عنصرا فيه.. كلما أتت النيران على كل شئ وأحالت المكان إلى رماد. وحده الطفل الباكي كان ينجو من الحريق في كل مرة ودون أن يمسه أذى. ولم تلبث الجريدة أن نظمت حملة عامة أحرقت فيها آلاف النسخ من هذه اللوحة، واستغل الناس الفرصة ليخلصوا بيوتهم من ذلك الضيف الصغير والخطير! لكن القصة لم تنته عند هذا الحد، فقد أصابت لعنة الطفل الباكي جريدة الصن نفسها، ليس بسبب حريق وإنما بفعل الإضراب الواسع النطاق الذي قام به عمالها ومحرروها وانتهى بطريقة عنيفة، مما دفع أصحاب الجريدة إلى التفكير جديا في إغلاقها في نهاية الثمانينات . ومن يومها أصبح كل من يعتبر الطفل الباكي نذير شؤم وعلامة نحس عازفا عن شراء أي منظر لطفل حزين ذي عينين واسعتين ! لكن ذلك كله لم يؤثر في الكثيرين ممن اعتادوا على رؤية اللوحة والإعجاب بفكرتها ومحتواها الإنساني، وأفضل دليل على ذلك أن اسم اللوحة The Crying Boy تحول إلى عنوان لموقع إليكتروني جميل يضم نسخا مكبرة من كافة .. أعمال براغولين التي رسمها تحت نفس العنوان .

[said nahry]

 مسائك عطر وريحان يا ابو اسامة

مشكور ومأجور اخي ابو اسامه على ما تتحفنا به من معلومات رائعة ومفيده

ادامك الله ذخرا لاهلك واهل الفن الجميع وانعم عليك بالصحة والسلامه وطول العمر 

 لنجني وتجني جميع الاجيال الناشئة من ثمار كرمكم الابداعي 

الداعي  لكم بالتوفيق 

اخوك : سعيد النهري - الخطاط 

سخنين

[thaer shaker]

 

ملتقى لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم ينظم مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف بالمدينة المنورة ملتقى عالميا يشارك فيه ثلاثمائة ممن اشتهروا بكتابة المصحف الشريف واعتنوا بالخط العربي وجماليات الزخرفة يمثلون 30 دولة. وفي تصريح للأمين العام للمجمع الأستاذ الدكتور محمد سالم بن شديد العوفي رئيس اللجنة التحضيرية أبان أن الملتقى سيكون تحت عنوان: "ملتقى مجمع الملك فهد لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم"، لافتاً إلى أن الملتقى سيعقد " بإذن الله " تحت رعاية خادم الحرمين الشريفين الملك عبدالله بن عبدالعزيز آل سعود -حفظه الله- بالمدينة المنورة خلال المدة من : "22-28/5/1432ه الموافق 26/4-2/5/2011م". وقال الدكتور العوفي: إن هذا الملتقى يأتي ضمن رسالة المجمع تجاه خدمة كتاب الله ، وسنة رسوله - صلى الله عليه وسلم - وعلومهما ، لافتاً إلى أن المجمع نظم قبل ذلك خمس ندوات علمية دولية متخصصة حظيت باهتمام مختلف الأوساط المعنية بموضوعاتها ، وصدر عنها حوالي (240) بحثا، تم تحكيمها جميعاً ، الأولى: "عناية المملكة العربية السعودية بالقرآن الكريم وعلومه " عام 1421ه" ، والثانية: "ترجمة معاني القرآن الكريم تقويم للماضي وتخطيط للمستقبل" عام 1423ه، والثالثة: "عناية المملكة العربية السعودية بالسنة والسيرة النبوية" عام 1425ه ، والرابعة: "القرآن الكريم في الدراسات الاستشراقية" عام 1427ه ، والخامسة :"القرآن الكريم والتقنيات المعاصرة وتقنية المعلومات" عام 1430ه. وتحدث الدكتور العوفي عن أهداف ومحاور الملتقى، وكذا البرامج المصاحبة له ، فقال : إن أهداف الملتقى تتمحور في تقدير جهود أمهر خطاطي المصحف الشريف، وتكريمهم والاحتفاء بهم ، وتجليةُ تجارِب أبرع الخطاطين في كتابة المصحف، وبيان مناهجهم في ذلك؛ للإفادة منها، وإبراز الرسالة التي يحملها خطاط المصحف الشريف، والعمل على إيجاد ضوابط مَرْعيَّة في زخرفة المصاحف ، ودراسة سبل التوفيق بين خطوط الخطاطين والحاسب الآلي؛ خدمةً للخط العربي ، ومحاولة الوصول إلى توافق وتقارب في مصطلحات الخط العربي ، وعرض نماذج بخط الخطاطين من المصاحف المكتوبة بالروايات المشهورة والقراءات المتواترة ، واكتشاف طاقات واعدة من خطاطي المصحف الموهوبين ، وتشجيع التواصل بين خطاطي المصاحف، والمهتمين والمختصين في دراسة الخط العربي. أما فعاليات الملتقى ، يضيف الدكتور العوفي قائلاً : إنها تتضمن تنظيم معرض مصاحب للملتقى ، وعرضا تعريفيا بمشروع مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف للخطوط الحاسوبية المطابقة والموافقة لنص مصحف المدينة النبوية ، ومحاضرة عن تاريخ كتابة المصاحف ومراحلها، وإلقاء الضوء على المعجم الذي يعدّه المجمع عن كتاب المصحف الشريف وأشهر الخطاطين له عبر العصور، وعرض تجارب شخصية لبعض مهرة الخطاطين في رحلتهم مع كتابة المصحف الشريف ، وعقد ورشة عمل في موضوع مهم حول مشكلات كتابة المصاحف وضبطها، وتقديم دورة تعريفية عن رسم المصاحف وضبطها ومصطلحاتهما، وعن الخط العربي ، وتوزيع استبانة على الخطاطين قبل انعقاد الملتقى بعد تحديد عناصره وصياغته- ؛ لاستجلاء مناهجهم وتجاربهم في كتابة المصحف الشريف. وتتضمن الفعاليات إصدار كتاب وثائقي عن الملتقى يتضمن السير الذاتية لأشهر خطاطي المصحف، ونماذج ملوَّنة من أبرز أعمالهم، وشيئاً من تجاربهم وأقوالهم ورؤاهم المستقبلية حول كتابة المصاحف ، وإنتاج فلم إعلامي وآخر وثائقي يُبرزان حركة كتابة المصاحف من لدن نشأتها إلى العصر الحاضر وقد عُقد في المجمع اجتماع مع مؤسسة مختصة بالإنتاج الإعلامي لإعداد هذين الفيلمين ، إلى جانب إصدار عدد خاص من مجلَّة " البحوث والدراسات القرآنية " التي تصدرها الأمانة العامة للمجمع بمناسبة انعقاد الملتقى، يُسْتكتب له مجموعة من المختصين والنقَّاد في تاريخ المصاحف وخطوطها، وكتابتها ورسمها وضبطها، وتذهيبها وزخرفتها، والخط العربي.

[thaer shaker]

 

علاقة الوقت باعضاء الجسم   عند اتباع النظام الغذائي المتوازن في اوقات محددة و مواعيد منتظمة يساعد ذلك الجسم على التخلص من الكيمياويات والسموم الموجودة فيه و ادناه مواعيد قيام اجهزة الجسم المختلفة  بالفعاليات الحيوية و كمعدل لاغلب الناس, فهذه  الاوقات  تقريبا"  تنطبق على  الغالبية العظمى  من البشر بموجب التجارب المعدة على نماذج مختلفة من الناس **********************************************     الساعة 7 – 9 صباحا فذلك ميعاد إمتصاص الغذاء فى الأمعاء الدقيقة فيجب أن يتم تناول وجبة الإفطار فى هذا الوقت. أما المرضى الذين يعانون من الإنيميا ونقص الهيموغلوبين فى الدم فيجب أن يتناولوا وجبة الإفطار قبل الساعة 6.30 صباحا   أما من يرغب فى المحافظة على سلامة جسمه وعقله يجب أن يتناول وجبة إفطاره قبل الساعة 7.30 صباحا   والأشخاص الذين لا يتناولون وجبة الإفطار وتعودوا على ذلك يجب أن يغيروا عاداتهم لأن ذلك من أهم أسباب تلف الكبد. والتأخر فى تناول وجبة الإفطار حتى الساعة 9 – 10 صباحا أفضل من عدم تناولها على الإطلاق. **********************************************   من الساعة 9 – 11 مساءا هذا الوقت الذى يتم فيه التخلص من السموم الزائدة فى الجهاز اللمفاوى لذلك فأن هذا الوقت يجب تمضيته في هدوء. فإذا كانت ربة المنزل لا زالت تعمل فى أعمال المنزل أو فى متابعة الأبناء فى أداء واجباتهم المدرسية فإن ذلك سيكون له تأثير سلبى على صحتها. ********************************************** من الساعة 11 مساءا – 1 صباحا فذلك ميعاد تخلص الكبد من السموم ويكون هذا الوقت المثالى للنوم العميق. ********************************************** من الساعة 1 – 3 صباحا فذلك ميعاد تخلص المرارة من السموم وأيضا يكون وقت مثالى للنوم العميق. ********************************************** من الساعة 3 – 5 صباحا فذلك ميعاد تخلص الرئة من السموم ولذلك سنجد أن المريض الذى يعانى من السعال فإنه سوف يعانى أكثر فى هذا الوقت والسبب فى ذلك أن عملية التخلص من السموم قد بدأت فى الجهاز التنفسى فلا داعى لتناول دواء لإيقاف أو تهدئة السعال فى هذا الوقت وذلك لمنع التدخل فى عملية تخلص الرئة من السموم الموجودة بها وهنا ننصح المدخنين أن لا يقوموا بالتدخين فى هذا الوقت لأن ذلك يمنع أيضا عملية التصريف للسموم عن طريق إضافة سموم جديدة بدلا من تصريف القديم.   ********************************************** من منتصف الليل – 4 صباحا هو الوقت الذى ينتج فيه النخاع العظمى خلايا الدم لذلك يجب أن ننام مبكرا ... وننام جيدا وبعمق.   إن النوم المتأخر والإستيقاظ المتأخر يعملان على تعطيل الجسم من التخلص من السموم الموجودة به   ********************************************** الساعة 5 صباحا فذلك ميعاد تخلص القولون من السموم لذلك يجب التبول فى مثل هذا الوقت لتفريغ المثانة ولمساعدة القولون على التخلص من السموم   وهنا ننصح الأشخاص الذين يعانون من الإمساك المزمن أن يواظبوا على الأستيقاظ فى هذا الوقت (5 صباحا) لكى يساعدوا القولون على العمل و التصريف . وفى خلال عدة أيام سينتهى الإمساك المزمن مع ضرورة الإلتزام ايضا" بالغذاء المتوازن.   ********************************************** **********************************************   معلومات اضافية ثمينة و مفيدة   الوقت المناسب لشرب الماء .. سوف يضاعف فوائده على جسم الإنسان   عدد ( 2 ) كأس من الماء بعد الاستيقاظ من النوم – يساعد على تنشيط الدورة الدموية كأس ( 1 ) من الماء – قبل الوجبة بنصف ساعة – يساعد على الهضم . كأس ( 1 ) من الماء – قبل الاستحمام – يساعد على خفض ضغط الدم . كأس ( 1 ) من الماء – قبل النوم – يجنب السكتة أو النوبات القلبية .

[thaer shaker]

 

 

الحروف العربية علامة مميزة لاحذية المصمم الاردني أنس يونس   عمان (رويترز) - قدم المصمم الاردني أنس يونس في عمان أحدث مجموعاته من الاحذية التي استوحى تصميماتها من الخط العربي والعمارة العربية. وتستهدف مجموعة تصميمات أنس يونس المستهلكين في دول الخليج النفطية الغنية لاسيما في السعودية ودبي. لكن تصميماته تجد قبولا أيضا من جانب مشترين في أوروبا والولايات المتحدة. وتصمم أحذية أنس يونس في عمان ثم تصنع في مصانع ايطالية تحت اشراف صارم منه شخصيا. ويؤكد أنس يونس انها تنتج كقطع أنيقة ملفوفة في وشاح بما يلاءم لتقاليد الاثرياء. وقال يونس انه يستخدم فن الخط العربي بطريقة معاصرة وان تصميماته تجتذب أيضا مشترين من غير الناطقين بالضاد. وأضاف لتلفزيون رويترز في مكتب تصميماته "أدخلنا العنصر الشرقي ما بين الارابيسك وفن الخط العربي بطريقة معاصرة بحيث انه لا يقتصر على منطقتنا. فالاوروبيين والاميركان والاسيويين بشكل عام لانه بالنهاية الحصيلة النهائية للتصميم اشي (شيء) أي أحد يقدر يلبسه. فيه اقبال كثير عالي من بلاد بأوروبا وبأمريكا." وتابع أنس يونس "الخط العربي تطور كفن زخرفي. وبتلاقيه على الارض وعلى الاواني وعلى الشبابيك (النوافذ) وعلى الابواب كفن. فهو كفن زخرفي استعيض عن الفن التشكيلي والنحت والتصوير..صار عندنا اما زخارف اما نباتية أو هندسية أو الخط.. فهو زخرف." وعرض يونس مجموعتين تحت عنواني "الخط العربي" و "أرابيسك". ووفقا لموقع المصمم أنس يونس فان مجموعة "الخط العربي" تبرز الخطوط الحسية للحروف العربية بينما استوحيت مجموعة "أرابيسك" من التصميمات الهندسية العربية المستخدمة في العمارة. ودرس يونس فن العمارة في عمان قبل ان يسافر الى ايطاليا حيث بدأ عمله في صناعة الموضة. وعلى الرغم من ان أحذيته تصنع في ايطاليا فان بعض الذين حضروا عرض الاحذية الذي أقامه عبروا عن سعادتهم برؤية تصميمات مبتكرة لموهبة حقيقية من وطنهم. وقالت امرأة حضرت عرض الاحذية تدعى علا المصري "من المعروف انه بالعادة عندنا عقدة الصناعة الاجنبية وبالذات الاحذية لما يتميزوا بالجلود الافضل.. لكن العرض اليوم أثبت أن المصمم الاردني لديه المهارة الكافية والخيال الكافي والكبير." وستتاح أحذية هذه المجموعة لانس يونس في منطقة الخليج وبلاد الشام قبل نهاية العام الجاري.

[Abdullah Azzeh]

الأحبة جميعاً
أتساءل وأطلب الإجابة من العارفين والمتفقهين في الدين
أليست الحروف العربية جمعاء من مكونات أسماء الله الحسنى؟!
أليس من الحرمة وضع مثل هذه الحروف على الأحذية؟!
تلك الأحذية التي قد تدوس على الدنس؟!
لست متزمتاً ولا متعصباً..ولكن هكذا تربيت!
أفيدوني يا أولي الألباب
يرحمنا وإياكم رب البرية والعباد.
العبد الفقير إلى رحمة ربه القدير
عبدالله العزة

2010/12/16 thaer shaker <thaer...@gmail.com>

--
لقد تلقيت هذه الرسالة لأنك مشترك في مجموعات Google‏ مجموعة "الخطاط".
لمراسلة هذه المجموعة، قم بإرسال بريد إلكتروني إلى
callib...@googlegroups.com
للاشراك في المجموعة ارسل رساله فارغة الى
callibaghda...@googlegroups.com
لالغاء اشتراكك في المجموعة ارسل الى
callibaghdad...@googlegroups.com
 
لخيارات أكثر، الرجاء زيارة المجموعة على
http://groups.google.com/group/callibaghdad?hl=ar
لمراسلة صاحب المجموعة والاشتراك بالمجموعة ارسل رسالة واكتب طلب عضوية
thaer...@gmail.com

--

[thaer shaker]

 

 

تصاميم ذكية للكروت الشخصية (صور)   مجموعة تصاميم كروت شخصية بأفكار ذكية تعبر عن نشاط صاحب الكرت. الكرت الأول الذي تشاهدونه في الأسفل يأتي معه بذور داخل الكرت. شاهدوا بقية الأفكار الجميلة والذكية للكروت الشخصية.

[صلاح عبد الخالق‎]

الاخوة الأعزاء . .  هذا رأى والله اعلم
اذا كانت الحروف لا تكون كلمات تعبر عن معني ديني او ما شابه ذلك . .  فهذا فن . .  وكل فنان له رأيه وثقافته وله الحرية في ذلك . . ولى رأى آخر ان تكون الحروف  على واجهة التصميم وليست تحت القدم تكريما للغتنا العربية

بتاريخ 17 ديسمبر, 2010 01:12 ص، جاء من Abdullah Azzeh <aba...@gmail.com>:

--

   ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ   
      والسلام عليكم ورحمته وبركاته
           مع خالص تحياتي
  صلاح عبد الخالق 
SALAH ABDEL- KHALEK

  Tel : 002 010 3 801 802

[thaer shaker]

 

 

 

 

الاخوة اعضاء مجموعة الخطاط البريدية الرجاء في حالة ابداء الراي على أي موضوع ومناقشته عدم الرد على نفس الرسالة وانما برسالة مستقلة مع الاشارة الى اسم الموضوع حتى لاتتكرر الرسالة عند الاعضاء وتكون مملة نرجو ارسال مناقشاتكم وردودكم على callib...@googlegroups.com

[thaer shaker]

 

 

 

 

لوحات المستشرقين

[thaer shaker]

 

 

 

«نقش ورقش» يعلن أسماء الفائزين في جائزة المرئي والمسموع   تم في الشارقة الإعلان عن أسماء الفائزين بجوائز مسابقة «المرئي والمسموع» المتمثلة في معرض جماعي سنوي يحتضنه مهرجان الفنون الإسلامية «نقش ورقش» الذي افتتحت دورته الثالثة عشرة مساء الاربعاء 10 ديسمبر 2010. وقد منحت الجائزة الأولى في الاتجاه التقليدي للخطاط حاكم غنام من العراق، والجائزة الثانية للخطاط محمد فاروق الحداد من سوريا، فيما ذهبت جائزة الحروفية للفنان السوداني تاج السر حسن، ونال الخطاط الباكستاني خالد نفيسي جائزة الخطاط الواعد، فيما حجبت جائزة السيراميك والخزف. وكان مهرجان الفنون المقام تحت شعار «نقش ورقش» وتنظمه إدارة الفنون بدائرة الثقافة والإعلام في الشارقة برعاية صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة في الفترة من الثامن وحتى الحادي والثلاثين من يناير المقبل، قد افتتحه سمو الشيخ سلطان بن محمد بن سلطان القاسمي ولي عهد ونائب حاكم الشارقة. يشار ألى انه قد شارك في المعرض 27 فناناً من الإمارات والعراق ومصر والسودان وسوريا وباكستان وجزر القمر. وتنوعت الأعمال بين الخطوط العربية الأصيلة والمعاصرة التي نسج بها المشاركون أعمالهم متنقلين فيما بين الحروفية ولوحات الخط والأعمال الخزفية، ومعبرين عن محصلة الخبرات والرسوخ الفني الذي حققه كل منهم في طرحه الجمالي الساعي للتعبير عن أصالة الفنون العربية الإسلامية من خلال مسارات تمتاز بالتنوع الإبداعي، التشكيلي والتقني. وتألفت لجنة التحكيم من الخطاط والفنان الإماراتي خالد الجلاف والخطاط العراقي وسام شوكت والفنان السوري إسماعيل الرفاعي. وقد أشاد الحاضرون من فنانين ونقاد والجمهور المهتم من مختلف المدارس والرؤى الفنية ومن دول مختلفة بالجانب التنظيمي الذي أشرفت عليه إدارة الفنون بدائرة الثقافة

[thaer shaker]

 

 

 

 

الحرف العربي يتراقص على الكريستال البوهيمي في براغ احتفى الكرستال البوهيمي الأصيل بالحرف العربي وتشكيلاته في معرض مميز حمل عنوان "نزهة العيون"، فقد عرف عن صاحب هذا المشروع الفني عصام الحافظ دابه على مزاوجة لوحات الخط العربي المتنوعة والكرستال التشيكي وضمهما في منتج تشكيلي نال اعجاب الزائرين للمعرض، الذي اقيم في وزارة الخارجية التشيكية ببراغ وحضره مسؤولون ودبلوماسيون من مختلف البلدان فضلا عن العديد من عشاق الفن. سفير العراق في دولة التشيك حسين معله تحدث لإذاعة العراق الحر عن الدلالة التي حملها هذا المعرض، باعتباره مؤشرا على حيوية العراقيين ونشاطهم في بلدان المهجر. لافتا الى إعجاب زائري المعرض من الدبلوماسيين العرب والأجانب ومشيرا الى أن الفعاليات الثقافية تمثل رسائلَ مؤثرة بين الشعوب. نجحت أربعون قطعة من الكريستال البوهيمي المشهور والمصنّع بيد فنانين تشيكيين ماهرين في احتضان تشكيلات للخط العربي تضمنت آياتٍ قرآنية و حِكماً وأبياتا شعرية، نفذها كبار الخطاطين من القدماء والمحدثين ومنهم محمد سعيد الصكار، صلاح شيرزاد، محمد النوري، حاكم غنام، إيمان البستكي محمد عزت أفندي، وغيرهم. الباحثة في الثقافة العربية التشيكية السيدة ماريا حافدهوفا وجدت ان مزاوجة فنون الخط العربي مع رقة وجماليات الكرستال، أنتجت جمالا مضاعفا بحسب رأيها. "نزهة العيون" عنوانٌ لته عدة معارض استضافتها بضعة مدن عربية فضلا عن براغ، ويهدف صاحب المشروع عصام الحافظة المقيم منذ أربعة عقود في بلاد التشيك، أن يكون مشروعه خطوة في تعزيز الحوار بين الثقافات، الحافظ قال في مقابلة مع إذاعة العراق الحر، إنه أختار صفاء وسحر الخط العربي ليرسم "على الكريستال البوهيمي المشهور في نقائه وصفائه". وهذا الهدف كان واضحا لدى أغلب زائري المعرض الذي ضمته إحدى قاعات وزارة الخارجية التشيكية، ومنهم المهندس والمهتم بالتراث الشرقي ميروسلاف هوسكا، اذ وجد أن مثل هذه الفعاليات تعزيز للحوار بين الحضارات، فضلاعن اشتراك الشعوب بفنونها وثقافاتها. اشتمل المعرض الذي اقيم على إحدى قاعات مبنى وزارة الخارجية التشيكية على أربعين قطعة من الكرستال على شكل مزهريات وصحون وأوان صاغتها أيادي النحاتين المهرة، وحملت لوحات للخط العربي ابدعها وزخرفها خطاطون من عصور مختلفة. و يسعى صاحب المشروع الفني عصام الحافظ الى تطوير فكرته مستقبلا من خلال إدخالِ الذهبِ والبلاتين والألوان إلى الأعمال الفنية.

[thaer shaker]

 

 

 

 

لوحة الفنان المصري أحمد مصطفى (الإسراء والمعراج)  شهد فندق "ريتز كارلتون الدوحة" في قطر منافسة حامية بين هواة جمع المقتنيات الثمينة من دول عربية والهند وتركيا وأوروبا وأمريكا الشمالية، في المزاد الذي نظمته دار "سوذبيز" العالمية للمزادات تحت عنوان "مزاد حروف.. فن الكلمة". نظم المزاد بالتزامن مع احتفالات الدوحة عاصمة للثقافة العربية 2010، وضم 145 تحفة فنية تمثل أعمال 65 فنانا من 24 دولة مختلفة. فاق المزاد التوقعات بتجاوز قيمة مبيعاته 630ر5 مليون دولار، حيث أشارت التقديرات التي سبقت المزاد إلى وصول قيمة المبيعات لنحو 5ر5 مليون دولار. قادت المبيعات لوحة للفنان المصري أحمد مصطفى بعنوان "الإسراء والمعراج"، وهى لوحة مرسومة بالزيت والألوان المائية على ورق قطن مثبت على الكنفا على جزأين، والتي بيعت مقابل 842500 دولار، بعد أن أشارت تقديرات سابقة إلى وصول سعر اللوحة إلى 700 ألف دولار. وسجلت 9 من الفنانين المشاركين في المزاد أرقاما قياسية في مبيعات أعمالهم. من جانبه، قال روبين وودهيد، رئيس دار "سوذبيز"، إن "المعروضات حظيت بإقبال كبير من الجمهور يقدر بالمئات من الزوار. وقد حضر المزاد جمهور فاق 150 من زبائن "سوذبيز"، والذين تنافسوا على مختف الأعمال على اختلاف أسعارها". وأعربت داليا إسلام، نائبة مدير "سوذبيز" للشرق الأوسط ومسؤولة المبيعات، عن الرضا بالمبيعات التي قالت إنها قد أسفرت عن 9 أرقام قياسية جديدة للأعمال الفنية. يؤرخ مزاد "حروف" لتطور فن الخط العربي ابتداء من النشأة في القرن الثامن ميلادي، والمتمثلة في الكتابة بالخط الكوفي، مرورا بالخط الشعبي الذي اشتهر في القرن التاسع عشر، وصولا إلى القرن الحالي.

[thaer shaker]

 

 

 

 

سكيجات واقعية

[thaer shaker]

 

 

 

قصة بداية أشهر متحف للشموع متحف مدام توسو       يعود تاريخ متحف مدام توسو إلى أواخر القرن الثامن عشر عندما بدأت ماري كروشولتز اسمهاالحقيقي ثم اشتهرت باسم مدام توسو وهي ابنة مديرة منزل فرنسية، العمل في صناعة تماثيل الشمع بتوجيه من فيليب كورتيو وهو طبيب برع في عمل تماثيل الشمع. وقامت توسو بعمل أول تمثال من صنعها لفرانسوا اروي دي فولتير عام 1777 .    وتضم قائمة المشاهير التي صنعت لهم ماري تماثيلا كلا من جان جاك روسو وبنيامين فرانكلين. وفي وقت لاحق إبان الثورة الفرنسية صنعت أقنعة من الشمع لمشاهير الضحايا. وكان عليها أن تخوض بين الجثث بحثا عن الرؤوس المقطوعة التي تريد أن تصنع أقنعة لها. ثم توجهت بعد ذلك إلى لندن حيث عرضت مجموعتها بمسرح ليسيم . كما أسست أول معرض دائم لها بشارع بيكر في لندن عام 1835. وكان من بين الأقسام الهامة في متحفها "غرفة الرعب" التي ضمت بعض ضحايا الثورة الفرنسية   في عام 1794 تعرفت ماري على المهندس الفرنسي فرانكو توسو لتتزوج منه بعد عام وتحمل اسم توسو، وفي نهاية عام 1800 كان لها من زوجها 3 ابناء ولدان وهما جوزيف وفرانسسز وابنة ماتت صغيرة..وفي عام 1925 تعرض المعرض لحريق بفعل شرارة كهربائية والتهمت النيران الكثير من المنحوتات، كما حطم قصف الطائرات النازية عام 1940 المتحف وخلال الحرب العالمية الثانية دُمر أكثر من 352 تمثالا رئيسيا.. تجدر الإشارة هنا إلى أن إمارة دبي كانت اشترت المتحف والشركة التي تديره في عام 2005 مقابل 1.15 مليار يورو وأصبحت بذلك أول مالك غير بريطاني للمتحف منذ200 عام من تأسيسه. ولا تزال دبي تملك 20 بالمائة من أسهم الشركة التي تدير المتحف، وهو ما يأهل دبي لضم فرع جديد له. التماثيل اغلبها شخصيات معروفة من ممثلين وممثلات بجميع الجنسيات وشخصيات سياسية ورياضية وشخصيات لها علاقة بالفن وهذه بعض من الشخصيات

[thaer shaker]

 

 

 

 

باحث يناقش أسرار الخط العربي وعلاقته بالإعجاز القرآني أمضيت 20 سنة في البحث في كنه الخط العربي بناء على نظرية ابن مقلة، وانطلاقا من القرآن الكريم، حيث يتضح الإعجاز العلمي في الخط العربي، وهذه الأحرف لها قيمة رقمية متصلة بها مختلف عن ترتيبها التسلسلي” هذا ما قاله الباحث الدكتور أحمد مصطفى، في محاضرة ألقاها على هامش معرض “ما وراء الأبواب” حول نظرية ابن مقلة. وأضاف أن “الخطاطين لا يعرفون هذه الكتابة، ولكنهم بكل بساطة يمارسون معرفتهم، فالخطاط غالبا يكتب دون أن يعرف من أين أتت هذه الكتابة، فالمجموعات الحرفية بدأت بهندسة الحروف، كما أن كل الأحرف المنفصلة “متحورة” عن الألف”. طريقة هندسية لتقريب الحضور من أفكاره التي كونها على مدار السنين من خلال بحوثه الطويلة، قدم مصطفى، أثناء محاضرته التي ألقاها في قصر الإمارات، عرضا من الصور القرآنية ومخططات مكتوبة بأنواع الخط العربي، وأشكالاً هندسية وتقاطعات ومكعبات، وفسر بطريقة هندسية أسماء الله الحسنى والإعجاز العلمي في ذلك، مؤكدا أن الإعجاز العلمي في قول الرسول صلى الله عليه وسلم حين قال إن “أسماء الله هي مائة ناقص واحد”، وهذه دلالة فسرها الدكتور مصطفى بطريقة هندسية “أبهرت الحضور” من خلال مكعب ثلاثي الأبعاد يفتح بعضه على بعض إلى أن شكلت 99 مربعا شكل كل منها اسما من أسماء الله الحسنى ليشكل المجموع 99 اسما. وقال إن الرسول عليه الصلاة والسلام كأنه كان عالم رياضيات، وقرن ذلك بعظمة الخالق التي تتجسد في تكوينه الهندسي العظيم لأرجاء الكون. ثم تناول “نظرية ابن مقلة” في القرن الثالث الهجري، وأوضح خلال عرضه للسورة الكريمة ‘’اقرأ باسم ربك الذي خلق’’ أن العلق يجتمع مع القلم. وقال إن النطفة والنقطة بينهما تشابه كبير تشابه إعجازي وأنهما مرادفان للمعنى ذاته. وتحدث مصطفى عن ‘’هندسة الحروف’’ وأعطى أسباب كون عدد حروف الأبجدية هو 28 حرفا وهي التي تدخل في صياغة الكون إذ قال إن هناك 28 حالة للقمر وهذا هو الربط الكوني. وأكد أن الحروف كلها تأخذ شكلها من الألف ‘’السبع نقاط’’ لأن كل قوانينها قائمة على النسبة الفاضلة. إذ أشار إلى قيام الحروف على أساس هندسي، حيث الألف يحسبها بـ7 نقاط، وشبهها بالرجل إذ قال ‘’الألف هي آدم الحروف’’، كما قرن ذلك بالإعجاز العلمي في القرآن الكريم من خلال الآية الكريمة في سورة البقرة “هُوَ الَّذِي خَلَقَ لَكُم مَّا فِي الأَرْضِ جَمِيعاً ثُمَّ اسْتَوَى إِلَى السَّمَاء فَسَوَّاهُنَّ سَبْعَ سَمَاوَاتٍ وَهُوَ بِكُلِّ شَيْءٍ عَلِيمٌ. كما استند على ذلك بناء على نظرية ابن مقلة في نظريته عن الخط المنسوب’’ التي كتبت قبل 1000 عام. سيرة ذاتية ولد أحمد مصطفى عام 1943 في الإسكندرية، وهو حاصل على شهادة البكالوريوس في الفنون الجميلة من جامعة الإسكندرية، فضلاً عن درجتي الماجستير والدكتوراه من كلية الفن والتصميم في لندن. ويقوم مصطفى بعقد ورشات العمل، وإلقاء محاضرات في المملكة المتحدة وأوروبا والشرق الأوسط، كما يتابع أبحاثه في مجال الهندسة المقدسة للفن الإسلامي وتجلياتها في الخط العربي. وحصد مصطفى الجائزة الثانية في الرسم في الدورة الثامنة لبينالي الإسكندرية في عام 1968، والجائزة الأولى في النحت في الدورة العاشرة. وشارك في السنة ذاتها في العديد من المعارض في الأكاديمية الملكية في لندن، وباريس، والوطن العربي. كما تم توجيه الدعوة له من قبل الفاتيكان لإقامة معرض له تحت عنوان “حيثما يلتقي المحيطان” في عام 1988. وفي شهر مارس من عام 1995، تم تعيين مصطفى مفوضاً استشارياً لبرنامج خطة تنمية الثقافة العربية التابع لمنظمة الأمم المتحدة للتربية والعلوم والثقافة “اليونيسكو” المعني بتعزيز التراث الثقافي العربي، والإبداع العربي المعاصر، والتعاون العربي، وتكريس الاحترام المتبادل بين الثقافة العربية الإسلامية والثقافات العالمية الأخرى. وبدأ مصطفى تدريبه كفنان رمزي في التقاليد الأوروبية الكلاسيكية الجديدة مستلهماً أفكاره من رواد حركة النهضة، ثم ما لبث أن أعاد اكتشاف أصوله الإسلامية التي كان لها تأثيراً أكبر على أعماله والتي اعتمد عليها في ابتكار أسلوبه الخاص، حيث جمع بين مهارات الرسام والخطاط. تعتبر معظم إنتاجات مصطفى أعمالاً تجريدية يقوم عبرها بالمزاوجة بين الإنشاءات المعقدة مع الخط العربي مستلهماً أفكاره من نصوص القرآن الكريم.

[Emad Dawah]

ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ..
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ..
 
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ .. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ..
 
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ...
 
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ :
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½










------------------

Best Regards,
Eng. Emad Dawah
+962788847533


 

---

From: thaer...@gmail.com
To: callib...@googlegroups.com
Subject: {ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½} ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½
Date: Fri, 24 Dec 2010 16:05:52 +0300

 

 

 

 

ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ 20 ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ب” ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ف، ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة” ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ف”. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ت، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ت، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ك، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½د”ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ر” ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ 99 ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ 99 ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ت، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ة” ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ق’ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ف’ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ 28 ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ 28 ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ط’ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½7 ï؟½ï؟½ï؟½ط، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ف’ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ب’ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ 1000 ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ 1943 ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ط، ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ 1968ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½س، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ 1988. ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ 1995ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ر، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ص، ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½. ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½.     ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ callibaghda...@googlegroups.com     ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ http://alatraqchi.blogspot.com             ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ 2010

 

--
ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ Googleï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ "ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½".
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ة، ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½
callib...@googlegroups.com
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½
callibaghda...@googlegroups.com
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½
callibaghdad...@googlegroups.com
 
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ر، ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½
http://groups.google.com/group/callibaghdad?hl=ar
ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½ï؟½
thaer...@gmail.com

[thaer shaker]

 

 

 

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

اليوم اعرض لكم لوحات مدهشة للفنان الروسي ليونيد افريموف.. حاول هذا الفنان استخدام تقنيات عديدة في تنفيذ لوحاته خلال مسيرته الفنية .. واخيرا استقر على تنفيذ لوحاته باستخدام السكين.

[thaer shaker]

 

 

 

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

رسم في الشوارع ثلاثي الابعاد

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

استعراض سيرة الخط العربي في «حروف عربية» تواصلت مساء أمس الأول أعمال ندوة “حروف عربية”، التي تقيمها ندوة الثقافة والعلوم في دبي، والتي اختتمت مساء أمس بمحاضرة حول “عروبة فلسطين من خلال الآثار الخطية” للباحث الدكتور محمد هاشم غوشة. وقد شهد مساء أمس الأول محاضرة حول “إحياء الخط العربي في التعليم العام” ألقاها الدكتور إياد الحسيني عميد الكلية العلمية للتصميم في سلطنة عمان. ومما جاء في محاضرة الدكتور الحسيني أن “مهمة إحياء الخط العربي تتضمن بالضرورة دراسة البيئة التي نشأ وتطور فيها، ومن ثم معرفة الأسباب التي أدت إلى إهماله، وما أصابه من وهن وضعف وانحسار في التعليم العام. والوقوف على هذه العوامل ودراستها يمثل الخطوة الأساسية في معالجتها ووضع الحلول لها بما يتناسب مع المنهج الفكري والجمالي الذي قام عليه هذا الفن. ومن ثم صياغة هذه الحلول في برنامج تعليمي توافقاً مع نظريات التعلم الحديثة ووفقا للحظة الآنية التي تعيشها المعرفة”. وتحدث المحاضر عن ثلاثة فنون أساسية هي: تعليم فن الخط العربي، وتحسين الكتابة الاعتيادية، وتصميم الحروف الطباعية، وقال “لكل من هذه المواضيع منهج علمي وطريقة فنية وميادين متخصصة ووسائل تقنية مختلفة تحتاج إلى مزيد من الدراسة والبحث لأجل التوصل إلى غايات محددة. فضلا عن الجانب النظري في الدراسات الفلسفية والجمالية والتاريخية التي تثري الجانب التطبيقي وتعزز وجوده وديمومته”، وأضاف “هذه الفنون الأساسية الثلاثة تنطوي على الإشكالية ذاتها التي تقوم عليها طريقة تعليم الخط العربي، وهي أن هذا الفن نشأ وتطور في البيئة العربية الإسلامية بكل خصائصها المادية والروحية، حتى تحولت إلى جزء من ثقافة الفرد الاعتيادية اليومية كما هو الأمر في الشعر عندما كان ديوانا للعرب. فكان الخط العربي يستمد قيمته الجمالية والفنية من تلك الطاقة الروحية الهائلة التي اكتنزها القران الكريم والحديث النبوي الشريف ومأثور القول وصافيات الحكم، فضلا عما ترتب على ذلك من منظومة أصيلة متماسكة على مستوى القيم الفكرية، الجمالية، الاجتماعية، جعلت من الخط العربي أحد أهم الوسائل في التعبير الفني والوجداني والجمالي”. وختم أن هذه المسائل يجب أخذها بالاعتبار عند استعمال أساليب ووسائل التعليم العام.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

الاساتذة اعضاء مجموعة الخطاط البريدية عام سعيد وتحقيق الاماني باذن الله   تحياتي واحترامي ثائر الاطرقجي منشئ مجموعة الخطاط البريدية

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

تكريم باحثين بـ«الخط العربي» في ختام فعاليات ندوة الثقافة والعلوم في دبي   اختتمت، أول من أمس، فعاليات ندوة مجلة (حروف عربية) التي أقيمت في ندوة الثقافة والعلوم في دبي، واستمرت ثلاثة أيام، حيث نظمت بمناسبة مرور عشرة أعوام على تأسيس المجلة وقيامها بدور حيوي في مسيرة خدمة فن الخط العربي وتم تكريم عدد من الباحثين. تضمنت برامج وفعاليات ختام الندوة، محاضرة ألقاها الدكتور محمد هاشم غوشة، وقدمه فيها الخطاط الإماراتي خالد الجلاف، مدير تحرير مجلة (حروف عربية)، بحضور كل من محمد المر نائب رئيس هيئة الثقافة والفنون، وسلطان صقر السويدي، رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم بدبي. وقد أشاد الجلاف بجهود الباحث غوشة في مكنونات التراث الثقافي العربي والإسلامي، من خلال آثار الخط المتبقية في فلسطين التي حاولت الصهيونية طمس معالمها العربية والإسلامية. وأشار خالد الجلاف إلى أن الأختام والمخطوطات والآثار والأرض وشواهد القبور في فلسطين، تحكي قصص أبطالنا فداءً للأرض المباركة. ومن ثم سرد سيرة حياة المحاضر والجوائز التي حاز عليها، مبينا أن مؤلفاته بلغت 15 كتاباً قيماً في مجال الخط والفنون الإسلامية، وأنها تعد رائدة ومميزة في المكتبة العربية. ثم بدأ المحاضر محمد هاشم غوشة، بمحاضرته التي ركز فيها على مسألة التوثيق الذي لا يلقى الأهمية الكافية من الاعتناء عربيا، موضحا أنه كرس حياته للبحث والتوثيق في موضوع عروبة فلسطين من خلال شواهد الخطوط العربية وفنونها الإسلامية كمسؤولية أمام الأجيال المقبلة. وناقش المحاضر البعد الحضاري العربي والإسلامي لفلسطين في جميع العهود، منذ أن فتحها القائد صلاح الدين الأيوبي، وإلى وقتنا الحاضر، من خلال دعم آرائه بالصور والوثائق. وقال المحاضر: «تمكنت من تصوير هذه المعالم والآثار وتوثيقها قبل أن تقتلعها الصهيونية، بل وقمت بتصوير شواهد القبور بعد أن قمت بتنظيفها بفرشاة الأسنان لكي تتكشف الكتابات بوضوح، وتصبح برهاناً آخر على ما أذهب إليه. وأبرز مثل على ذلك، تحويل (حارة الشرق) إلى (حارة اليهود). وأوضح غوشة بالوثائق والصور الآثار التي وجدت على قبة الصخرة، وبعضها لا يزال قائماً منذ أن قام بتشييدها مروان بن عبدالملك، وهي لا تزال تحمل أقدم النقوش الإسلامية، من المثمنات الفسيفسائية، ونقوش الخليفة المقتدر، وصولاً إلى الخمسينات والستينات من القرن الماضي، بكل الزخارف والنقوش التي أضيفت إليها. ثم أشاد بالوقف الإسلامي وجهوده في تجذير هوية القدس العربية والإسلامية والحافظ عليها. كما بين انه من الانجازات الأخرى التي تدل على عروبة فلسطين، ما قام به حسن إسماعيل الدمشقي من إعمار على قبة الصخرة في عام 1964. ولم يقتصر الأمر على الأفراد، بل قام الدمشقيون بدور كبير في الحفاظ على هذا الإرث. وركز الباحث على أهمية سور القدس في جميع الفترات، وخاصة في الفترة الأيوبية. واثبت بالدليل الدامغ أن فلسطين مدينة عربية إسلامية. وفي نهاية المحاضرة، كرم محمد المر وسلطان صقر السويدي، الباحثين الثلاثة، المشاركين في الندوة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

الاخوة الاعزاء اعضاء مجموعة الخطاط البريدية الكرام وصلتني رسالة من ادارة مهرجان منمنمات وزخرفة الجزائر 2011 وهذا نصها السلام عليكم ورحمة الله وبركاته نحن ادارة مهرجان منمنمات وزخرفة الجزائر2011 يرجى زيارة الموقع والاتصال بنا للمشاركة في المهرجان يرجى ارسال -صور اللوحات او الاعمال -السيرة الذاتية -نسخة جواز السفر يمكن فتح الاستمارة ببرنامج الفتوشوب وكتابة المعلومات الاعمال يجب ان تكون منمنمات وزخرفة تكاليف السفر والفندق والسياحة مجانا نحن نتحمل كل المصاريف mini...@live.fr 33804441(+213)fax www.festival-miniature.com ادارة المهرجان محافظ المهرجان السيد موسى كشكاش اذا كان بالامكان تقديم مساعدة في ايجاد فنانين من دول اخرى ولو في اروبا او امريكا (ولو ان الفنان عربي مقيم في دولة اجنبية ويملك الجنسية) اذا امكن من دول اندونيسية .ماليزيا.البوسنة والهرسك .كزخستان.اوزبكستان.روسيا.تايلاندا   Sir Festival miniatures and Illumination of Algeria 2011         In the town of Tlemcen, Algeria, and one of the oldest cities in the Maghreb region, the achievement of several cultural projects And restoration of monuments and the establishment of cultural facilities in preparation for hosting events The capital of the Arab-Islamic culture for 2011 Therefore, in the midst of the World Festival Announces Festival board miniatures and decoration Festival in Tlemcen In preparation for this event opens the festival an opportunity for creators and artists the opportunity to participate Based on this Each artist must send Sourmjmuap works and paintings Biography and download the registration card from the site As soon as possible before the end of the month of January 2011Or the month of February The festival will take place in late May 2011 For more information Tvho website and domestic law For more information Travel costs and hotel and tourism free We assume all expenses We are in the service mini...@live.fr 33804441(+213)fax www.festival-miniature.com mrs kachkach moussa

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

لوحات حيوانات مذهلة

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

الطفولة

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

نبذة عن الفنان الإيراني مرتضى كاتوزيان بقلمه: عادة، في مقدمات كتب الفنانين، يُكتب التقديم من قبل الغير. وتلك المقدمات تستعمل لغة درامية وشاعرية، فالغير سيغلق عينينه أمام العلل وسيبالغ في إظهار الجمال. وفي بعض الأحيان يقتبسون من الأعمال الأجنبية ومن أقوال النقاد ومحبي الفنون، وهم بذلك يعطون مقدمة أكثر فتنة. وأنما أعرف أن كتابتي لن تعادل كتابتهم من حيث الجاذبية والإغراء، ولكنني ما زلت مصراً على كتابتها بنفسي. لست بحاجة لأن يقدمني أحد المؤلفين المشهورين أو شاعر بارز يقدم عني وجهة نظر، أو أن يتم تزييني بمصطلحات أنيقة، أو أن أبدو أكبر مما أنا عليه في كهف الغموض. ولذلك، ببساطة سأكتب ما هو ضروري أن يُقرأ عن فنان شاب، وعلى الباقي أن يتأملوا. ولدت في طهران في الثاني من تموز (يوليو) عام 1943، في عائلة متوسطة الحال محبة للفن. توفي والدي وأنا في السابعة من عمري. وكان لأمي وأخي الأكبر فضل تنشئتي، حينذاك كان أخي في التاسعة عشر من عمره ويدرس الحقوق. رسمت كثيراً جداً. لماذا؟ لا أعرف حقاً. ربما كان لدي موهبة أو ميل طبيعي للرسم. لم يكن لي لا أستاذ ولا معدات، ولكن تشجيع عائلتي أعطى تشجيعاً دافئاً لروحي. بالمقارنة مع أطفال اليوم المنشغلين بالتلفاز والفيديو والكمبيوتر والذين غالباً ما نسمع أنهم يحطمون أعصابهم ولا وقت فارغ لديهم، فقد كان لدي متسع شاسع من الوقت قضيته في الرسم. وعندما كان المعلمون في مدرستي يرون أعمالي كان يرددون عبارة واحدة تشبه رسالة الهاتف مسبقة التسجيل فيقولون: هذا ليس من رسمك. لا أريد أن أتعب القارئ بتفاصيل تلك السنوات. قضيت سنوات طفولتي ومراهقتي في الثقافة والرياضة والرسم. وفي سنة 1960 بدأت أعمالي الغرافيكية بانتاج الرسوم الإعلانية. وبهذا كسبت بعض النقود أثناء دراستي. إن ممارسة الرسوم الإعلانية في تلك الأيام أمر لا يمكن مقارنته بمثيله في يومنا هذا. فالرسوم التصميمية كانت في طفولتها ولم يكن التصوير الفوتوغرافي أمراً شائعاً. وباختصار، فإن حاجتي لعمل ذو مردود مادي سحبني للخلف بعيداً عن الرسم وربطني بالتصميمات الغرافيكية. ومع ذلك، لم أترك فرصة للرسم تفلت مني. في صيف 1962 عمات في استديو أخي الآخر، الذي كان رساماً بارزاً، ولكنني لم أستمر أكثر من بضعة شهور لأسباب مختلفة. لم أكن أرضى بما حدث ويحدث، وفكرت بأنني أبدد عطية ربانية. وعلاوة على ذلك، فإن الطموح المحدود للرسوم الإعلانية لم يكن كافياًَ لروحي الظمئة. وبالتدريج طورت ميلاً للرسوم بالألوان المائية. فرسمت ما يمكن استعماله غرافيكياً ويبقي محبة الرسم حية عندي. اشتريت المعدات اللازمة وشرعت بالعمل. البعض أبلغني أن هذا نوع من الخصوصية الأجنبية، ولكنني لم أعرهم أذنا صاغية. ودرست أعمالسادة هذا المجال، واستغليت الوقت كله بالتدريب والممارسة بدون معلم. وبالتدريج، بدأت أعمالي تتخذ شكلاً. وخلال عدة سنوات أصبحت ذو مستوى احترافي بعملي. في الفترة الواقعة ما بين 1974 - 1975 كان التصوير الفوتوغرافي الملون في إيران ما زال في مرحلته البدائية ولم أستطع تلبية الاحتياجات. ولذلك فقد اعتدت على رسم كل ما أحتاجه للبروشورات التجارية والرسومات الإعلانية، أجهزة صناعية كانت أو بشراً. الكثير من الأخصائيين الإعلانيين الأجانب الذين زاروا إيران من أجل مشاريع صناعية لم يصدقوا أن أعمالي تم تنفيذها هنا بإيران. وبالرغم من كونه عملاً صعباً وليس من ضمن هواياتي، فقد زاد من خبرتي وبراعتي ومهارتي إلى أن أصبحت لا أخشى أن أرسم أي شيء أو شكل مهما بلغت صعوبته. وحققت بذلك ربحاً مادياً وفيراً أيضاً، ولكن بقيت مؤمناً أنه مجرد وسيلة لإنهاء هذا التحول الصناعي، وسيلة بلا معنى في سلسلة ما هو مستهلَك. في 1974، تم تنظيم معرض طهران العالمي للرسوم الغرافيكية، المعرض الذي ائتمنني عن طريق المؤسسة العالمية I.A.A. انتهاء المعرض بنجاح بالغ أثبت مقدرتي الاحترافية وطور وضعي للأفضل. وهذا لم يكفني، كان لدي شعور أجوف. خلال توحدي في الشارع والحديقة وفي أي مكان كانت لدي فرصة فيه كنت أرسم سكتشات (رسومات مبدئية). ثم أعيد ترتيب الأفكار ليلاً على الورق. خلال تلك السنوات تمكنت من وضع أعمال متعددة كانت رؤوساً بين نظيراتها، شارات شركات، بروشورات، إعلانات صحفية، ملصقات وأساسيات رسوم منقولة، صناديق، بطاقات شخصية، أغلفة كتب، وأكثر من مائة بوستر ملون. ولكن، كما قلت سابقاً، لم يكن كل ذلك مُرضياً ونتيجته بدت غير حقيقية أصابتني باكتئاب وآلمتني كثيراً. في أوقات فراغي مارست رياضة الكاراتيه لزيادة قدراتي الذهنية والجسدية. وفي حزيران 1979، ولأول مرة في إيران، كنت قادراً على إحراز الحزام الأسود. وفي السنوات اللاحقة قمت بتدريب تلاميذ قديرين في هذا المجال. العديد منهم الآن في المراتب العليا وهم دائماً معتبرون من ضمن إنجازاتي الشخصية. تزوجت عام 1973. والنتيجة فتاة 13 عاماً، وولد 12 عاماً. في هذه الفترة تركت الرياضة العنيفة وقسمت وقتي لقسمين، الأول: 8 ساعات للرسم الاحترافي لإمكانية العيش، والثاني: هو بقية الوقت حتى في العطلات وساعات الليل للرسم لنفسي. وبسبب عدم وجود أستاذ لي فقد كان مكن الضروري أن أختبر كل شيء بنفسي. كان ذلك صعباً وهادراً للوقت، ولم يكن هدفي هنا هو بيع اللوحات أو عرضها لأي كان. كنت فقط أريد أن أتعلم وأدرس. كنت أبحث عن وسيلة تصف وتعبر جيداً عن أحاسيسي. بالتدريج، تركت كل الأدوات التي أستعملها حتى ذلك الوقت ماعدا قلم الرصاص. خصصت أغلب الوقت للرسم الزيتي. لأن الرسم الزيتي أوسع مجال للرسم. واحتجت لثمان سنوات لأكرر تجربة خبرتي في الرسوم المائية مع الرسم الزيتي. بالطبع، كان هناك نقد. أتذكر منه النقاط الجيدة ونسيت الباقي. تماماً كما في السابق. أحدهم سأل كم عملت في الرسم وأجبت رسمت منذ الطفولة ولأكثر من ثلاثين سنة احترافــــاً. وسأل ثانية إذا ما كان مجديا التضحية بأجمل سنين عمري من أجل رسوم قليلة وأجبت أن هذا حدث معي ولم يكن باختياري، حدث بمعزل عن الحاجة والضرورة، حدث قدرياً. بعض المشاهير قالوا ذلك، التجربة والفكرة حتى وإن لم يكتملا وحتى وإن تضمنا أخطاءاً، أفضل من التسكع وما يترتب عليه من حماقة, الخوف من التفكير والعمل، فقط لتجنب الأخطاء يسبب إعاقة للإنسان الراغب بالتطور والإبداع. ومع ذلك، لن أتوقف عن المضي في طريقي، وسأحصل على إلهامي من الفن النقي ليقودني للطريق المستقيم ومرآة قلبي ستعكسه والناس ستحتضنه. مرتضى كاتوزيان آب (أغسطس) 1989

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

Anna Razumovskaya Biography   With her classic figurative forms, highly acclaimed Russian artist Anna Razumovskaya magically captures the lyrical romanticism of renaissance portraiture, while creating art that is completely modern and original. Anna is inspired by the graceful elegance of the female form, at turns, classically alluring, demure and provocative. Her art has a pervasive sense of ‘romanticism’, and the passionate and dynamic application of paint on the canvas and the artist’s signature use of expressive colour, combine to create her uniquely recognisable style.   Anna is a graduate of the Russian State University For Arts, where she was awarded the distinction of high-class artist in 1991. Subsequently, she studied art in Germany, Belgium and Holland. With solo exhibitions in New York, Paris, Toronto, Amsterdam, Antwerp and Berlin and numerous works in private collections across the globe, she has become one of the most exciting and collectable artists on the contemporary scene.   Born at the height of the cold war, Anna was exposed to very different worlds, that of the austere communist regime alongside the sophistication and femininity of her fashion-conscious mother. She excelled at art school, and enjoyed the freedom of learning and perfecting her technique in a variety of different media. Of particular interest to her were the portrait masters of the late 19th Century, John Singer Sargent, the Russian painter Valentin Serov, and earlier masters such as Peter Paul Rubens and Rembrandt. She travelled around Europe absorbing the influences of artists past and present, and finally settled in Canada which she now feels to be her true home.   “Quickly, easily, brightly: this is the way I draw, the same way I live. My art is a reflection of my life, a reflection of myself…”....

[thaer shaker]

 

 

محسن ابو العزم وحكايات حارتنا الملونه تجذب حياة البسطاء بشخوصها الملونة وتفاصيلها المميزة المختلطة بعرق الكادحين وبسمات الفرحة والأسى في بعض الاحيان تجذب عين الفنان التى ماتلبث ان تنغمس في هذه التفاصيل لتحقق وتدقق في كل هذه الوجوه التعبة وكل الحوارات  المرحة الرقيقة احيانا والتي تجاوزت الحد في احيان اخرى تفاصيل عندما تتابعها على صفحات الورق فكأنك فتحت كتابا قديما تطل منه على الحارة القديمة بساكنيها على اختلاف توجهاتهم ...عفوية حواراتهم تلقائية الاشارات تفاصيل تتعجب كيف اجتمعت كلها بكل تناقضاتها في هذا المجتمع الصغير ... حكايات حارتنا وكيف صورها  الفنان الرائع محسن ابو العزم الذي التقط كل هذا الفن الجميل وسجله على صفحات اوراقه ولد الفنان محسن ابو العزم عام 1958  بكالوريوس كلية الفنون الجميلة قسم التصوير جامعة حلوان عام 1981 شغل عدة وظائف في مصر والخارج وله العديد من المعارض الخاصة والمحلية والدولية حصل مرتان على  جائزة فى معرض النهر الصناعى العظيم بالجماهيرية الليبية

[thaer shaker]

 

 

 

 

المستشرقون ( الجزء الاول ) رسومات مميزة تلك التي تغوص في أعماق التاريخ العربي والإسلامي، لوحات أهداها الرسامون المستشرقون للعالم، ضمت بين اسطرها طبائع البشر، حركاتهم وإيماءاتهم أماكنهم ولباسهم، وحتى الضوء الذي يعكس حرقة الشمس ولهاث الحر ووحشة الظلام، كلها من دون استثناء تبدو كالإعجاز في حرفيتها، وكأنها تنطق لتروي حياة أجدادنا من شدة إتقانها، لوحات كأنها صور فوتوغرافية عالية الجودة، دونت فيها ماضياً عتيقاً، وحملت معها تساؤلات عديدة عمن هم أصحاب هذا الإبداع الفني..

[thaer shaker]

 

 

المستشرقون  (الجزء الثاني )   تفتحت أعين الرسامين الغربيين بقوة واندهاش على عوالم جديدة لما اهتموا بالمغرب العربي منذ بداية القرن التاسع عشر، فشدوا الرحال من مختلف البلدان الغربية إلى تونس والجزائر والمغرب بحثا عن موضوعات ومناظر جديدة وآفاق غير مكتشفة يستلهمونها في لوحات جميلة لقيت نجاحا كبيرا في أشهر المعارض الدولية.  وكان الرسامون الفرنسيون سباقين إلى استلهام الموضوعات المتنوعة والأصيلة من بيئة المغرب العربي ولا غرابة في ذلك لأن جل بلدان هذه المنطقة كانت مستعمرات فرنسية، بيد أن النجاح المذهل الذي حققته لوحات هؤلاء في اشهر المعارض بباريس ولندن جعل رسامين من أميركا وإنجلترا وسويسرا والنمسا وألمانيا وغيرها يرحلون صوب البلدان العربية بشمال إفريقيا،  وصارت مدن الجزائر وتونس والمغرب الوجهات المفضلة لهؤلاء يمكثون فيها فترات قد تطول أو تقصر يستجدون وحي الفن ويعودون بحصاد كبير لا تزال أشهر المتاحف العالمية تحتفظ ببعض غلاله إلى اليوم.  وتنوعت الموضوعات التي تطرق إليها الرسامون المستشرقون فاهتموا بالطبيعة حينا واعتنوا بالعمارة الإسلامية والدور الفاخرة أحيانا أخرى، كما تتبعوا الحياة اليومية في الأزقة الضيقة برؤية فنية ورصدوا العادات الاجتماعية كحفلات الزفاف والختان وليالي السمر وجلسات المقاهي، إلا أن المرأة أخذت حصة الأسد في لوحات الرسامين المستشرقين الذين وجدوا فيها جمالا متميزا وسحرا غير مألوف. فقد اهتم الرسام المستشرق الأميركي فريدريك أرتير بريد غمان 1847-1928 بالحياة الشرقية وصورها في لوحاته المشهورة، إذ لما أنهى دراسته للفن بأكاديمية نيويورك قام بزيارة إلى باريس، عاصمة الفنون آنذاك، وهناك تأثر بالرسامين المستشرقين الذين سبقوه فقرر اقتفاء أثرهم فزار مصر والجزائر وسحر بجنوبها حيث المناظر الصحراوية التي فتن جمالها العديد من الفنانين، وهو ما يؤكده بريد غمان في مؤلفه «شتاء الجزائر» الصادر بنيويورك عام 1890 وضمنه لوحات رسمها من وحي الطبيعة الجزائرية.  كما تأثر الفنان الفرنسي تيودور شاسيرو 1819-1856 بمواطنيه الفنانين المستشرقين المشهورين دولاكروا وإتيان دينيه فتفنن في رسم النساء العربيات وهن على شرفات البيوت أو خلال جلسات الفرح والرقص كما أبدع بصفة خاصة في رسم البدويات بأزيائهن التقليدية وأبدع شاسيرو في تقديم صور للحكام العرب المحليين في تلك الفترة مثل لوحة «بورتريه حاكم قسنطينة علي بن أحمد» التي عرضت بصالون باريس عام 1845 كما رسم لوحة مشهورة لحاكم مغربي سماها «لوحة مولاي عبد الرحمن».  لمسات الفن الأندلسي الإسلامي   وكان للفن الأندلسي الإسلامي تأثير كبير على الفنانين المستشرقين حيث طغت الهندسة الإسلامية على لوحاتهم أثناء القرن التاسع عشر ولا سيما عند الفنان الفرنسي جورج كلارين 1843-1919 الذي درس أصول فن الرسم بباريس وبرع في ذلك وزار إسبانيا وفتن بالمعمار الإسلامي فأكثر التردد على الآثار العربية بالأندلس واستلهم من قصر الحمراء لوحات عدة عرضها في اكبر المعارض والصالونات الفنية، وزار المغرب عام 1869 وتحدث عن تلك الرحلة التي أعجب فيها بألوان الشرق وسحره، فرسم نساء مغربيات جميلات في أثواب شرقية يغمر نظرتهن دلال وفي عيونهن أسرار وكان يسمي لوحاته تلك بـ «لوحات الحريم». وتنقل كلارين بين المدن المغربية كطنجة وأغادير وفاس والتقى بالفنانين المستشرقين وتحدث إليهم عن مدرسة الاستشراق في الرسم وروى كل ذلك في مذكراته.  أما الفنان الفرنسي ألفريد دو هودنيك 1822-1882 فبدأ رومانسيا وتفنن في رسم الطبيعة قبل أن يلتقي بالرسامين المستشرقين فغير الوجهة ودخل مدرسة الاستشراق عن قناعة حيث اهتم برسم الشخصيات العربية والمعمار الشرقي. وكانت بداية رحلته من إسبانيا ثم اكتشف المغرب الأقصى فأقام بتيطوان وطنجة والرباط وسالا بينما بقيت زوجته الإسبانية ببلدها فكان يزورها كل مرة ثم يعود إلى المغرب حيث مكث قرابة تسع سنوات رصد خلالها مظاهر الحياة اليومية في لوحات جميلة كما رسم الأزقة المغربية الضيقة ورسم حتى الجلسات العائلية الحميمة ومن أشهر لوحاته «عدالة الباشا».  بينما اهتم رسام المدرسة الإسبانية ماريانو فوزيني إمرسال 1838-1874 بمظاهر الفروسية العربية في بلدان شمال إفريقيا وجسد لوحات عن مظهر الفرسان وصولة الخيول الأصيلة.وكان إمرسال قد زار المغرب عام 1860 واهتم برسم الحملات العسكرية الفرنسية والمعارك المسلحة، كما زار مع مجموعة من الرسامين المستشرقين طنجة وتيطوان عام 1871ومن ثمة بدأ اهتمامه برسم لوحات مستلهمة من الطبيعة المغربية.  وكانت آخر رحلاته إلى المغرب قبل رحيله الأبدي بثلاث سنوات ورسم خلالها أشهر لوحاته وأبرزها لوحة «الفارس العربي». وهو اهتمام يماثل الاهتمام بمظاهر الفروسية عند الرسام الإيطالي جيليو روزاتي 1858-1917 الذي رسم الفرسان ولباسهم وخيولهم بمهارة واقتدار، كما اهتم بيوميات وجهاء البلدان العربية، ورصد جلسات اللهو واللعب التي لا يتردد عليها سوى أشراف القوم.  سحر المرأة الشرقية  اهتم الرسام الفرنسي إميل فرنيت لوكومب 1821-1900 بالنساء الريفيات في بلدان المغرب العربي ولا سيما المرأة البربرية في منطقة القبائل الجزائرية كما يتجلى في لوحته الرائعة «المرأة البربرية» المنجزة عام 1870.  وأبرز الرسامون المستشرقون صورا لواقع المرأة العربية وعاداتها وقد يساعد ذلك اليوم على إلقاء الضوء على وضع المرأة العربية في نهاية القرن التاسع عشر.  وتعددت لوحات المرأة الشرقية عند الرسام الفرنسي هيبوليت لازارجيس 1817-1887وقد رصد نماذج كثيرة للمرأة وهو يتنقل في سهول المتيجة غرب الجزائر العاصمة ومنطقة القبائل، ومن أشهر لوحات هذا الفنان الذي برع أيضا في الموسيقى وتأليف الأغاني لوحة «فاطمة» ولوحة «الحالمة» ولا تزال بعض لوحاته الأصلية بمتاحف الجزائر إلى اليوم.  كما تفنن الرسام الفرنسي هنري رينولت 1843-1871 في رسم المرأة المغربية وكانت أشهر لوحاته في ذلك لوحة «عايشة» وهو بورتريه لفتاة مغربية في ريعان الشباب وقد عرضت بباريس في صالون خاص عام 1867 بيد أن هذا الرسام الذي طبعت لوحاته الاستشراقية مسحات رومانسية مميزة اتجه في المرحلة الأخيرة من إنتاجه الفني إلى رسم لوحات يميزها العنف والقتل ومناظر الدماء كما في لوحته الشهيرة «مصرع ملك غرناطة».  ومن جهته رصد الفنان ألبيرت أوبلي 1851-1938 العادات الشرقية لما زار تونس و أقام بها عام 1900وكان قد عرف تأثير الشرق على الرسامين المستشرقين من معلمه الفنان الشهير جيروم، بيد أن هذا الفنان اهتم فيما بعد بالهندسة المعمارية وبالأزقة والأماكن العامة كما فتن بالأزياء التونسية.وأقام أوبلي أول معرض فني له عام 1873وحقق نجاحا كبيرا.وفي عام 1882 أقام معرضا آخر للوحات مستمدة من واقع الحياة في بلدان المغرب العربي ركز فيها على مظاهر دينية كالأعياد ورسم لوحات كثيرة لرجال الدين والمتصوفة والمريدين.

[thaer shaker]

محسن ابو العزم وحكايات حارتنا الملونه

محسن حسن أبو العزم   البيانات الشخصية     اسم الشهرة : محسن أبو العزم تاريخ الميلاد : //1958 محل الميلاد : الفيوم التخصص : تصوير البريد الإلكترونى : --     المراحل الدراسية   - بكالوريوس كلية الفنون الجميلة قسم التصوير جامعة حلوان عام 1981.   العضوية   - عضو نقابة الفنانين التشكيليين .   الوظائف و المهن التى اضطلع بها الفنان   - عمل بالتدريس بالخارج من 1982- 1996. - عمل رسام صحفى فى مجلة الثقافة العربية بالجماهيرية الليبية . - عمل معيدا فى كلية المعلمين بتبوك بالمملكة العربية السعودية . - عمل بمجلة صباح الخير وروزاليوسف وأخبار اليوم .   المعارض الخاصة   - معرض بالقاعة المستديرة بنقابة الفنانين التشكيليين 1992 ، 1994 . - معرض بقاعة بيكاسو بعنوان ( روحانيات ) 1999. - معرض بقاعة بيكاسو 2002. - معرض بقاعة ( ايوارت ) بالجامعة الأمريكية 2004 . - معرض بقاعة ( سلامة ) بالمهندسين 2008 . - معرض بقاعة الفنون التشكيلية للمكتبة الموسيقية بدار الأوبرا مايو 2010 .   المعارض الجماعية المحلية   - معرض جماعى بقاعة سلامة 1996 ـ 1997 . - معرض بقاعة دروب 2000، 2001 ، 2001 . - معرض مشترك مع الفنان أدهم لطفى بعنوان ( الهند و مصر ) بالمركز الثقافى الهندى ديسمبر 2009 . - المعرض السنوى للأعمال الصغيرة بقاعة ( دروب ) ديسمبر 2009 . - معرض مشترك مع الفنان أدهم لطفى بعنوان ( الهند ومصر ) بالمركز الثقافى الهندى ديسمبر 2009 . - المعرض الجماعى بقاعة دروب بجاردن سيتى يوليو 2010 . - معرض الأعمال الفنية الصغيرة 2010 بقاعة دروب بجارد سيتى نوفمبر 2010 .   المعارض الجماعية الدولية   - معارض ` النهر الصناعى العظيم بالجماهيرية الليبية ` من عام 1984- 1987.   الجوائز الدولية   - جائزة فى معرض النهر الصناعى العظيم بالجماهيرية الليبية عام 1984  - جائزة فى معرض النهر الصناعى العظيم بالجماهيرية الليبية عام 1987.

[thaer shaker]

 

 

From: thaer shaker [mailto:thaer...@gmail.com]
Sent: Tuesday, January 11, 2011 7:36 PM
To: مجموعة الخطاط (callib...@googlegroups.com)
Subject: محسن ابو العزم وحكايات حارتنا الملونه الجزء الثاني

 

 

 

أسماء الفائزين بجائزة البردة للدورة الثامنة أعلنت وزارة الثقافة والشباب وتنمية المجتمع أمس، أسماء الفائزين بجائزة البردة في دورتها الثامنة في كافة فئاتها التي تضم فرعي الشعر الفصيح والنبطي، والخط العربي بقسميه التقليدي والحديث، وفي فرع الخط التقليدي ثمة فرعان هما خط النسخ وخط النستعليق، إضافة إلى فرع الزخرفة، وذلك بعدما انتهت لجان التحكيم من فرز وتقييم جميع الأعمال المشاركة. أعلن ذلك خلال مؤتمر صحفي عقد في مقر الوزارة بدبي، تحدث فيه بلال البدور الوكيل المساعد لشؤون الثقافة والفنون، وحاكم غنام منسق عام الجائزة، بحضور عدد من قيادات الوزارة. وجاءت نتائج المسابقة على النحو التالي: الفائزون في خط النسخ: الأولى للخطاط صباح مقديد بابير من بريطانيا، الثانية امحمد صفرباتي من الجزائر، الثالثة عبد الرحمن أحمد العبدي من سوريا، وتقديرية لمحفوظ ذنون يونس العبيدي من العراق، وتقديرية لإيهاب إبراهيم أحمد ثابت من فلسطين، وتقديرية لجمعة محمد حماحر من سوريا. في خط النستعليق ذهبت الجوائز للإيرانيين: الأولى كيوان يدالله، الثانية إحسان احمدي، الثالثة حبيب رمضابور، والتقديرية الأولى ألى أمير جعفري، والثانية إلى مهد روزنده شهركي والثالثه إلى عبدالرضا حسيني كركاني. أما الفائزون في حقل الزخرفة فهم: الجائزة الأولى ليلى عباس من إيران، الثانية شيماء أكور من تركيا، الثالثة محسن اقاميري من إيران، الثالثة مكرر أمير طهماسبي من إيران، الرابع محمد حسين اقاميري من إيران، الخامس فاطمة زهرا يلديز من تركيا. وجاءت نتائج الأسلوب الحديث في الخط كما يلي: الأولى علاء إسماعيل عبد الرحمن من العراق، الثانية تاج السر حسن من السودان، الثالثة حسام أحمد عبد الوهاب علي من مصر، الرابعة أكسم سالم طلاع من سوريا، الخامسة علي رضا محبي شيخلري من إيران. وفاز بالجوائز التقديرية كل من: إبراهيم خليل أبو طوق من الأردن، محمد مندي من الإمارات، محمد حسين علي فهمي من العراق، عزيز الله كلكار زاده من إيران، سميه جابري من إيران. وفي حقل الشعر النبطي كانت النتائج كالتالي: حجبت الأولى والرابعة، والثانية مناصفة لعلي بن عبد الله القرني من اليمن، وإبراهيم عبد الله حسين علي من الإمارات الثالثة مناصفة سعيد محمد عبيد من سلطنة عمان وعبد الله صالح العمري من اليمن. وفي الشعر الفصيح كانت النتيجة كما يلي: الأولى محمد عريج من المغرب، الثانية حسن مبارك محمد الربيح من السعودية، الثالثة نزار نجم ناصر الجبوري من العراق، والرابعة جاسم محمد الصحيح من السعودية. وقال البدور في بيان وزعته الوزارة خلال المؤتمر الصحفي إن الدورة الثامنة تتميز عن سابقاتها بالمشاركة النوعية في كافة فروع المسابقة، حيث ارتفع مستوى الجودة في الأعمال المشاركة التي وردت من عدد كبير من الدول العربية والإسلامية، مؤكدا أن إجمالي المشاركات وصل إلى 336 عملا فنيا وشعريا. وأوضح البدور أن جائزة البردة تتميز عن مثيلاتها بسهولة شروط المشاركة، والبعد عن التعقيد والروتين، مما ساهم في زيادة عدد المشاركات وانتشارها على مستوى العالم، بالإضافة إلى تنوع فئات الجائزة والتي تشمل المسابقة الشعرية المفتوحة للشعراء من داخل الدولة وخارجها في الشعر النبطي وشعر الفصحى، في موضوع مدح الرسول صلى الله عليه وسلم وسيرته العطرة، بالإضافة إلى مسابقة الخط العربي بفرعيها الكلاسيكي والحديث، ومسابقة الزخرفة الكلاسيكية على مستوى العالم. وبخصوص أعضاء لجان التحكيم أشار حاكم غنام منسق عام الجائزة إلى أنها تضم لجنة تحكيم الأسلوب التقليدي (الكلاسيكي) في الخط العربي وهم كل من محمد أوزجاى من تركيا ومحمد باقر من إيران ونجاتي من تركيا والدكتور مجيد ميركان من إيران، إضافة إلى الخطاط الإيراني عباس أخوين. أما لجنة تحكيم الأساليب الحديثة فتضم عبد القادر الريس وعبد الرحيم سالم والدكتورة نجاة مكي والدكتور محمد يوسف وجميعهم من الإمارات بجانب لجان الشعر النبطي والفصيح. وكانت الوزارة قد بدأت في تنظيم هذه المسابقة منـذ العـام 2004، احتفالاً بذكرى مولد الرسول الكريم محمد صلى الله عليه وسلم في كل سنة، من خلال جائزة تساهم في تحفيز الأجيال الناشئة على الالتزام بدينها وإدراك واجباتها تجاه عقيدتها ورسالتها الإسلامية، وإيجاد روح التنافس بين المشاركين، وتشجيع روح المبادرة والابتكار في بذل المزيد من الجهد والوقت في الإطلاع على سيرة الرسول صلى الله عليه وسلم، وتكريم المتميزين والمبدعين من الشعراء والخطاطين والتشكيليين من جميع أنحاء العالم الإسلاميبجانب إبراز الوجه الحضاري للدولة.

[thaer shaker]

انظر بتمعن إلى الصورة   سوف تجد .. أنه ليس هناك مكان كاف للنوم، ومع ذلك فقد استطاعوا أن يجدوا مكاناً لنوم القط والكلب . وستجد أيضاً.. بأن الماء يتساقط من السقف ومع ذلك فقد ارتسمت على وجه الأب ابتسامة مسالمة وهو ممسك بالمظلّة فالمشكلة ليست معقّدة. ودقق النظر.. ستجد قدم السرير مكسورة ومع ذلك قطعتان من الخشب  أو الأحجار كفيلة بالقيام بالمهمة كأفضل ما يكون .. اذاً.. ليس السعيد في هذا العالم من ليس لديه مشاكل و امتلاء الجيوب ليس مقياسا للسعادة !! ولكن.. السعداء حقيقة هم أولئك الذين تعلّموا كيف يحلون مشاكلهم ويقتنعون  بتلك الأشياء البسيطة التي لديهم احتفظ بابتسامتك دائماً مهما كـانت الظروف وتأكد بأنه مهما ضاقت بك الدنيا فـ باب الفرج قريب منك

[thaer shaker]

 

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف وليد جديد وإضافة جديدة للخط العربي تجدونه على الرابط التالي http://www.najaf-art.com/ae/

[thaer shaker]

 

الذباب محا صفحة كتبتها من القرآن تحداني والدي فصرت خطاطاً للمصحف الشريف   أربعة عقود أمضاها الخطاط عثمان طه في كتابة المصحف الشريف، معظمها في مدينة الرسول صلى الله عليه وسلم حيث مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف الذي يعمل فيه حتى الآن. في عام 1390هـ، وتحديدا في دمشق العاصمة السورية، كان المسلمون على موعد مع اكتشاف موهبة الخط النادرة التي اشتهرت بكتابة المصحف الشريف. منذ ذلك الحين ويد الخطاط عثمان طه لا تفارق قلمه الخاص الذي تشبع بحبر يروي ظمأ القلوب بالوحي الكريم. بدايات طه المولود عام 1934م كانت شغفا بممارسة فنون الكتابة في الخط العربي حد انشغاله بها عن الدراسة، ما جعل والده يعاتبه بشدة قائلا «مهما اجتهدت فلن تبلغ الخطاط التركي الشهير حافظ عثمان الذي اشتهر بكتابة المصحف الشريف قبل مائتي عام». ولدت هذه العبارة لدى عثمان طه تحديا كبيرا مع والده، فكثف جهده طلبا للوصول إلى مستوى هذا الفنان الراحل، ليتمكن بعد سنوات من الحصول على شهادات عليا في الخط العربي من كبار خطاطي العالم العربي. كانت بداياته العملية في وزارة الأوقاف السورية في عام 1970م كاتبا للمصحف الشريف، يقول طه «لن أنسى الرهبة الكبيرة التي انتابتني قبل الشروع في هذا العمل الجبار خشية ألا أكون جديرا بذلك». كان أول ما كتبه آنذاك مصحف باسم رئيس الجمهورية مخصصا للهدايا، طبع منه نحو 40 ألف نسخة ثم كتب مرة ثانية للدار الشامية، وانتشر هذا المصحف في العالم الإسلامي أجمع إلى أن طبع في مجمع الملك فهد في المدينة المنورة. وبعد أن ذاع صيته طلب منه مسؤولو مجمع الملك فهد الحضور برفقة عائلته إلى المملكة للعمل في المدينة المنورة خطاطا للمجمع وكاتبا للمصحف الشريف. يقول عثمان عن نفسه «كلفت بكتابة أول مصحف فكان برواية ورش خاصا بأهل المغرب وأنجزته خلال عامين، ليوزع في أرجاء العالم الإسلامي، ثم كتبت آخر برواية حفص كتب بدون أرقام للآيات معروف باسم مصحف مطبعة الشمرلي وخصص لكبار السن». وعن كيفية كتابته للمصحف قال الخطاط عثمان طه «أهيئ مواد الكتابة من حبر جيد وورق فاخر خاص وأزخرف الصفحة وأسطرها 15 سطرا خفيفا باللون الأخضر، وبعد ذلك تعكف اللجنة العلمية برئاسة الشيخ علي بن عبدالرحمن الحذيفي وعضوية عدد كبير من العلماء الكبار على مراجعة المصحف جيدا، والتأكد من سلامته من الأخطاء تمهيدا لطباعته». كتب عثمان طه ستة مصاحف، كان منها مصحف رواية قالون لأهل ليبيا ونيجيريا وتشاد، ثم رواية الدوري لأهل السودان وما جاوره، ثم رواية حفص عن عاصم، كما خصص آخر للمملكة قبل عشر سنوات. وعن المصحف الأخير يقول طه «سخرت فيه كافة خبراتي، ليكون مدرسة للخطاطين وكتابا فنيا لمحبي الخط العربي». يوضح طه أن كتابة المصحف الشريف تتطلب توفير جو خاص وهادئ بعيد عن المؤثرات الخارجية، مشيرا إلى أن آيات النعيم والعذاب من أكثر الأمور المؤثرة عليه أثناء الكتابة. ويضيف «أشعر بشرف عظيم وعزة بما وهبني الله من نعمة كبيرة وهي كتابة المصحف دون ملل أو ضجر، فالمصحف الواحد يستغرق عامين إلى ثلاثة أعوام. ويستدعي الخطاط عثمان طه موقفا طريفا حصل له عند كتابة أحد المصاحف، إذ أنه توقف عن الكتابة لأداء الصلاة وعندما عاد ليستأنف فوجئ بزوال الحبر من الصفحة ليكتشف في اليوم التالي أن الذباب كان السبب، لاحتواء الحبر على كمية من العسل والسكر، وهي طريقة يستخدمها فنانو الخط العربي لتجويد الحبر.

[thaer shaker]

 

الإستعمار الجديد - مع الحجاب أو من دون الحجاب-  تحقيق للكاتبة لما فواز   نظر المجتمع الغربي للشرق كمجتمع ساكن,غير متحرك,و نظرة اتهامية لتقويض حضارته المتنوعة بالأدب و الشعر و الطب و ثقافته الغنية بالتراث,فالغزو الاستعماري للمناطق المتعددة لم يكن يحمل هدف السيطرة كهدف مجرد,بل كان خلف ذلك يمهد لطمس ثقافة  بمجمل حركتها التراثية و مصادرتها في محاولة للسيطرة على مقدرات هذه الشعوب و تاريخها.         و اذا شئنا ان نتوسع في هذه المسألة نظرا لأهمية الموضوع و جوهره,ان الاستعمار الغربي أراد في حملاته العسكرية و الاقتصادية ان يستولي ايضا على المقدرات التاريخية و الأثرية و الأدبية وهذه لها مدلولات لطمس حضارات بارزة في التاريخ الاسلامي,و هذه الذهنية الاستعمارية و ان لبست لبوسا حضاريا في العصر الحديث,لا زالت تمعن في في سحق حضارات الشعوب و استبدالها بستار النظام العالمي الجديد,كنظام اقتصادي احادي ضد التفاعل و المشاركة,و لسوق العالم كقطيع واحد ليصبح هذا  القطيع هذا الاقتصاد الرأسمالي المتوحش,من نظامه المالي المتفرد اللى آلية اسواقه المهيمنة,الى اللباس و الغذاء.... و قد شكلت المرأة الشرقية لغزا للمستشرق الغربي نظرا لطبيعة العادات و التقاليد التي  كانت سائدة في المجتمع و خصوصيته  الشرقية من ناحية البناء الاجتماعي ووجهة نظر الدين للمرأة,الى طبيعة الزي,ما سمح بقراءات متعددة فنيا بهذا الخصوص الغالب فيه موضوع التحريف و التزوير و اعطاء صور غير حضارية لطبيعة المرأة الشرقية,ما ابعد القراءة النقدية و التشكيلية الدقيقة و التي مفترض ان تكون مبنية بناء علميا قائم على فهم و خصائص هذا المجتمع و مظهره الجمالي,فالزي مثلا بدل ان يكون منظورا اليه كزي تشكيلي مرتبط بخصائص فكرية و موضوعية,الا انه ذهب الى المنحى المتناقض مع هذا الموضوع ليقدم قراءة ظاهرية مسطحة تستغل الشكل لتدينه سياسيا اكثر مما تدينه فنيا. عالم الحريم قد اثار مخيلة الغرب,حيث ان حياة المرأة الشرقية كان يلفها الغموض,ومن الصعب الدخول الى عالمها في البيوت و القصور و الحمامات,فقام الفنانون الغربيون بتصويرها بوضعية الاسترخاء و الاثارة,ممددة على الارائك المطرزة و المزينة,و في الحمامات و حولها الجواري يرقصن و هن عاريات,كما في لوحة أنغر"الحمام التركي" و كما رسمها جان ليون جيروم و نقلها الى الغرب كرمز مشتهى للشرق كله,و لم تكن تلك اللوحات الا صورا من خيال المستشرق الغربي,فقد خلق البعض من فناني الاستشراق تصوراته الذاتية عن بلاد الشرق التي كانت مبالغ بها اكثر من الواقع,فكانت صور الحريم قد رسمت في مراسم روما و باريس و لندن معتمدين على موديلات لنساء أوروبيات. عانت المرأة في معظم البلاد من ظلم و جور و خوف من طبيعة الواقع الصحراوي القاسي في المرحلة التي عرفت بالجاهلية,و لكنها كانت شريكة في الحصانة الذاتية للعائلة و الحماية لها ولا تختلف المرجعيات التاريخية عن حضورها الأدبي في ديوان شعر العرب حيث نطقت الشعر و أسهمت في تعزيز الحياة الشعرية من موقعها,و المراجع كثيرة في هذا الخصوص,الى اسهاماتها في الغناء و الموسيقى,الى أن جاء الاسلام وحرر واقعها من جوانبه الانسانية و أسس لنسق اجتماعي متناسق و عادل,مما جعلها حاضرة أكثر في الميادين الاجتماعية كافة حيث تحررت من نسق عائلي عرقي الى نسق اجتماعي عام و أبلت البلاء الحسن. و يحتفظ متحف فرحات بآلاف الصور الفوتوغرافية الاستشراقية,بهدف الاحتفاظ بوثائق بصرية و بيئية و تراثية و تاريخية لبلداننا العربية,و لرؤية "أنفسنا بعيون الآخر",بعيون المستشرق الغربي الذي حمل آلته الفوتوغرافية و ركب البحار لاكتشاف هذا العالم الساحر,و الدخول في تفاصيل يومياته و تقاليده و تراثه و شاعريته.فالصور الموجودة في المتحف هي توثيق لحضارة الشرق و تاريخه,من المغرب الى ايران الى الجزائر و فلسطين و سوريا و لبنان و تركيا...و قد تنوعت مواضيع تلك الصور ما بين الحياة اليومية و طبيعة الشرق الصحراوية و المشاهد الزراعية و العمارة و صور السلاطين و الحكام و الأسواق...أما  صور الحريم,فهي كانت اشباعا لرغبات الغرب و تخيله و نظرته لجسد المرأة الشرقية:"هي التي لا تكاد ترويك,حتى ترجع اليها أكثر تعطشا"لقد صورت المرأة عارية أو شبه عارية,حيث تم استغلال النساء و الفتيات في شمال افريقيا من قبل فنانون غربيون و ذلك  اشباعا لرغباتهم و قسوتهم و نظرتهم الدونية للشرق,و طمعا بكسب بعض النقود. و هنا نطرح سؤالا:هل كان تصوير المرأة الشرقية عارية او شبه عارية,هو توثيق لحضارة الشرق أو تشويه لها بنقلها للغرب بصورة مناقضة و دونية؟ ان أهمية صور الحريم و بغض النظر عن جماليتها,أنها شاهدة على تزييف صورة الشرق و حضارته ,و النظر اليه نظرة دونية...كمجتمع شهواني و بدائي غير متطور.   ان هذا التوجه الاستعماري لم يتمكن من ان يحكم سيطرته الكاملة بدليل انه هناك عدد كبير من الرسامين الاوروبيين تأثروا بطبيعة الشرق و دلالاته الاجتماعية,و مثل هذه النماذج تقدم لطبيعة تفاعل حقيقي للحضارتين(الغربية و الشرقية). لقد أنتج الغرب حركات ثورية و ديمقراطية و استطاع ان يفصل الدين عن الدولة في خرق انساني مدني دفع بالعلوم الى مستوى امامي وواجه الحداثة بقلب مفتوح و أسهم في القوانين و المواثيق الحديثة,الا أنه وقع في أمرين:مأزق التماهي مع ذاته و عدم قبول الآخر بأكثر من مستوى,ما دفعه في ازماته الداخلية الى اعادة فتح الحدود في اوروبا و انتاج عملة جديدة لهذه الوحدة(اليورو)معيدا الاعتبار للحوار الاوروبي خارج اطار الانقسامات السياسية و الاقتصادية المتعددة. لكن الأمر الثاني و الاشد ايلاما رغم فارق الثقافتين الاوروبية و المشرقية في الوقت الحالي و ذلك  نتيجة تطويع الثقافة المشرقية لتكون تبعية لسلطة الفكر الاوروبي,و الامر الاكثر تمأزقا و اشكالية هو عدم فهمه المضمر للآخر و عدم قبوله الحوار الثقافي المنطقي,لذا تواجه اوروبا اليوم هذا المازق الى حد أنها تذهب الى تعديل بقوانينها الداخلية بحجة حجم ثقافة الآخر بأنها تملك كلاسيكية انسانية متعددة,و بالتالي فهي عاجزة عن قبول منطق الحضارات و الثقافات و الحوارات و التبادل الفاعل بذلك ,فيما الآخر ينفتح عليها تعيد هي الانغلاق على نفسها و على الآخر تحت حجج منها ,بن لادن و 11أيلول,اصولية اسلامية ساهمت هي في تعويمها لتعيد منطق الطمس على ثقافة عربية مشرقية حية ظلت حاضرة و منفعلة مع المستقبل رغم كل ما أصابها من ضربات. هذا المأزق الذي وقع فيه الغرب يترجم اليوم على الأرض برفض ظاهرة الحجاب  الذي يعتبر في مضمونه قيمة حضارية,ففرنسا التي تعتبر بلد الحرية و على أرضها أشرق عصر الأنوار,و هي التي نشرت لأول مرة شرعة حقوق الانسان و المواطن,هي نفسها  أخذت على عاتقها اليوم منع المرأة العربية من ارتداء الحجاب على أراضيها,و هو مسألة شخصية تتعلق بحرية الشخص و قناعاته الذاتية . منطق الطمس ما زال مستمرا... .بقلم لما فواز حمزة.

[thaer shaker]

 

ملتقى لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم بالمدينة المنورة ينظم مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف بالمدينة المنورة خلال شهر جمادى الأولى القادم ملتقى أشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم بمشاركة نخبة ممن تشرفوا بكتابة المصحف الشريف والمهتمين بعلم الرسم العثماني ، والخط العربي وزخرفته . وأوضح أمين عام مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف رئيس اللجنة التحضيرية للملتقى الدكتور محمد بن سالم العوفي أن الملتقى يتضمن سلسلة من المحاضرات والندوات ، إضافة لمعرض مصاحب للملتقى , حيث يلقي يوسف ذنون عبدالله محاضرة بعنوان ( تطور خطوط المصـاحف عبر الصـخور) ،والدكتور خالد أرن محاضرة بعنوان ( جهود مركز الأبحاث للتاريخ والفنون والثقافة الإسلامية (إرسيكا) في خدمة المصحف الشريف . كما يلقي الدكتور يحيى محمود جنيد بعنوان ( الجهود الصينية في كتابة المصحف الشريف ) ، والدكتور عبدالله عبده فتيني محاضرة بعنوان ( الخط العربي أنواعه وتنمية تذوق جمالياته ، إضافة لمحاضرة بعنوان :(واقع الخط العربي وسبل النهوض به) يلقيها الدكتور صلاح الدين شبر زاد جمدار . في حين يشتمل برنامج الندوات على ثلاث ندوات الأولى بعنوان (الخط العربي ببن الخطاطين والمبرمجين ) يشارك فيها كل من : الدكتور مصطفى جاد الحق محمد، والدكتور عبد الله عبده فتيني ، والمهندس نايف عبد الله الراجحي ، وتاج السر حسن سيد أحمد ، ويدير الندوة الدكتور أحمد أحمد الشامي ، والثانية بعنوان :( جماليات الخط العربي في كتابة المصاحف - مفهومها ، مقوماتها، خصائصها ) ويشارك فيها كل من : الدكتور منور ثامر المهيد، والدكتور إدهام محمد حنش ، ويديرها الدكتور يحيى بن محمود جنيد ،والثالثة تحمل عنوان :( مشروع مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف للخطوط الحاسوبية المطابقة والموافقة لمصحف المدينة النبوية ) ويشارك فيها كل من : الدكتور عز الدين لزرق ،علي عبد الله برناوي ، المهندس وليد نافع الأزيمع ، إشفاق أحمد نيازي ، ويدير الندوة الدكتور بهاء خيري إبراهيم . ويصاحب الملتقى برامج ثقافية عبارة عن تقديم مجموعة من عروض وتجارب الخط والزخرفة لعدد من الخطاطين المشاركين في الملتقى . ويهدف الملتقى إلى تقدير جهود أمهر خطاطي المصحف الشريف، وتكريمهم والاحتفاءُ بهم، وتجليةُ تجارِب أبرع الخطاطين في كتابة المصحف، وبيان مناهجهم في ذلك؛ للإفادة منها، وإبراز الرسالة التي يحملها خطاط المصحف الشريف، والعمل على إيجاد ضوابط مَرْعيَّة في زخرفة المصاحف ، ودراسة سبل التوفيق بين خطوط الخطاطين والحاسب الآلي؛ خدمةً للخط العربي ، ومحاولة الوصول إلى توافق وتقارب في مصطلحات الخط العربي ، وعرض نماذج بخط الخطاطين من المصاحف المكتوبة بالروايات المشهورة والقراءات المتواترة ، واكتشاف طاقات واعدة من خطاطي المصحف الموهوبين ، وتشجيع التواصل بين خطاطي المصاحف، والمهتمين والمختصين في دراسة الخط العربي.

[thaer shaker]

 

كيف تتقن فنّ الصمت؟   إن المرء يظلّ كبيراً حتى إذا تكلم ظهرت حقيقته       كثير منا يظنّ أن الكلمات وحدها هي التي تُظهر نقاط قوته، وتحدد معالم شخصيته، ولا ندرك أن هناك مهارة أكثر سحراً وتأثيراً اسمها: الصمت إن الصمت فضيلة وله في النفوس رهبة وإجلال والمرء الذي يؤدّب لسانه كي لا ينطلق مثرثراً، ويلجمه بحنكة وذكاء؛ لهو امرؤ قد فعل الكثير في سبيل امتلاكه القوة   فكم من كلمة ألقاها صاحبها في غفلة من عقلة ذهبت بماله أو سمعته.. وربما برأسه بعيداً       يُحكى أن لويس الرابع عشر حينما كان شاباً يافعاً، كان يتباهى بقدرته على الحديث والكلام والجدال؛ لكنه حينما تولى مقاليد الحكم صار أقلّ كلاماً؛   بل لقد كان صمته أحد أهم أسلحته ومنبعاً من منابع قوّته؛ فمما يروى أن وزراءه كانوا يمضون الساعات في مناقشة القضايا الهامة ويجلسون لاختيار رجلين منهما لعرضها على الملك لويس الرابع عشر، وكانوا يمضون وقتاً غير قليل في اختيار من سيرفع الأمر إلى الملك، وعن الوقت المناسب لهذا الأمر،   وبعد أن ينتهوا من النقاش يذهب الشخصان اللذان تم اختيارهما إلى الملك ويقومان بعرض الأمر عليه بالتفصيل والخيارات المطروحة، ولويس يتابعهم في صمت مهيب، تغلب عليه روح الغموض   وبعد أن يعرضا أمرهما ويطلبا رأي الملك، لا يزيد على أن ينظر إليهما ويقول بهدوء: سوف أرى... ثم يذهب عنهما.   ولا يسمع أحد من الوزراء كلاماً حول ما تمّ عرضه؛ بل فقط تأتيهم النتائج والقرارات التي أمضاها الملك.   ولقد كان لصمت لويس الرابع عشر أثر بالغ في إبقاء من حوله في حالة ترقّب دائم لردود أفعاله، وهو ما ترجمه سان سيمون فيما بعد بقوله: لم يكن أحد يعرف مثله كيف يبيع كلماته، وابتساماته، وحتى نظراته..   كان كل شيء فيه نفيساً؛ لأنه خلق فوارق، ولقد اتسعت جلالته من ندرة كلماته       في كتابه "كيف تمتلك مقاليد القوة" يؤكد روبرت جرين أن البشر آلات تفسير وتوضيح، ولديهم شعور قوي بحتمية معرفة ما تفكّر به، وأنه كلما كانت كلماتك قليلة ومركّزة؛   فإنك سوف تغلق من أمامهم أبواب كثيرة للتفسير والتحليل، وستجعلهم يتهيّبونك بشكل كبير لعلك قد تعارضني يا صديقي بحجة أن الكلام وسيلة تواصل وتعارف،   وأننا يجب أن نكون أكثر تفاعلاً مع المجتمع الذي نعيش فيه، وأن الغموض قد ينفّر من حولنا الآخرين بحجة أننا متكبرون لا نودّ الحديث معهم   وهذا صحيح في حالة الصمت المطبق المستفز؛ لكنني هاهنا أخبرك ببساطة بمعلومة في غاية الأهمية وهي   الكلمات التي تخرج من الفم لا يتم إرجاعها، والقول الذي تطلق سراحه لن يمكنك العودة فيه مرة أخرى        أخطر الأشياء التي تلقي بالناس في سعير جهنم هو ما يخرجه المرء من بين شفتيه، ويجري به لسانه   وما أريد أن أخبرك به في هذه الفقرة هو أن تحاول بشتى الطرق أن تسيطر على كلماتك، وألا تثرثر بشيء ليس ذو قيمة أو لا تعرف أبعاده    تكلموا تُعرفوا؛ فإن المرء مخبوءٌ تحت لسانه؛ فإذا تكلّم ظهر    معالم شخصية المرء منا تتشكل في ذهن الآخر حسب ما يسمعه من كلامنا؛ وذلك لأن كلامك بطبيعة الحال هو تعبير عما يجول بنفسك   فإذا ما استطعنا السيطرة على اللسان، والتحكّم فيما يخرج منه، وإغلاقه تماماً إذا ما تشكّكنا في فيما قد يأتي به من نتائج، سنكون قد فعلنا الشيء الكثير       تعلّم الصمت عند   هناك أوقات يكون فيها الصمت هو الخيار المثالي، وإطباق الفم هو الحل الأمثل، منهاالغضب:   تزيد نسبة زلل المرء عند الكلام عندما يكون غاضب أو حانق؛ فالغضب حالة من الجنون، وأخطر ما فيه أن كلامنا وقتها يُحسب علينا، وقد يكون حجة تقام علينا وتديننا.   وكظم الغيظ أمر بالغ الصعوبة؛ لكنه يتأتي بالتعوّد وتمرين النفس واحتساب الأجر،   الشخص الذي يقيد غضبه ويروّضه شخص يحوز على إعجاب الناس وتقديرهم؛ فضلاً عن الأجر المرتجى من رب الناس   الاستهزاء والسخرية:   تقول حكمة العرب: لا تجادل الأحمق فيخطئ الناس في التفريق بينكما؛ حينما يتجه النقاش إلى وضع ساخر متهكم؛ فإن عدم التمادي والوقوف هو أفضل ما يمكنك فعله،   لا ترد السخرية بسخرية مماثلة أو التهكم باستهزاء، ولكن استدعِ قوة حلمك وصمتك وفكر فيما يقال، وفيما ستجنيه من السكوت عن الرد والتمادي في هذا الحديث   استكشاف المحيط: سواء كنت في عملك أو بيتك أو في رحلة ما، ستحتاج في أوقات كثيرة أن تصمت، وتخرج الكلمات ببخل شديد، كي يتسنى لك معرفة ما الذي يدور، وتقرير ما يجب عليك فعله       صن توزو.. الفيلسوف الصيني يخبرنا في مرحلة التفاوض مع شخص ما أنه كلما طال صمتنا سارع الآخر بتحريك شفاهه وأسنانه؛ مما يكشف لك بشكل أوضح عن نواياه وماذا يريد   هنا أيضاً قد تعارضني يا صديقي بقولك بأن الصمت قد يعدّ دليل ضعف واستكانة، وقد يغرّ الطرف الآخر بالتمادي والتطاول، والأمر يجب أن يخضع لتقديرك..   إنني أطالبك بالصمت في مواقف لن يرفعك فيها الكلام قيد أنملة؛ بل قد تدان به،   أما إذا كان الموقف موقف أخذ وردّ، ونقد وتوضيح؛ فيكون كلامك الهادئ هو المطلوب   إن ما أودّ الذهاب إليه حقاً هو إلجام اللسان عن فضول الكلام، وجعل العقل رقيباً دائماً عليه؛ فيفكر قبل أن يقول، ويزن الأمور قبل أن يدلي بدلوه       الصمت القاتل   لا تنزعج عندما أخبرك أن هناك أوقاتاً يكون فيها الصمت سيئة وخطأ لا حيرة في ذلك إن ما أريده هو الاتزان، وأي جنوح عن تطبيق قواعد الحياة قد   يأتي بتأثير عكسي؛ فهل من الحكمة مثلاً أن نصمت حينما يتطلب الأمر تقديم شكر أو مواساة هل من اللائق السكوت وعدم التعبير عن مشاعر الحب والتقدير والامتنان.. هل يصحّ الصمت عند مواجهة اتهام يحتاج إلى إبراز حجة، وتفنيد مزاعم بالطبع لا..   إننا نتكلم إذا ما أخبرنا العقل أن الكلام مرجوّ هاهنا ونصمت إذا ما تطلّب الأمر الاحتماء خلف ابتسامة دافئة مبهمة       بقعة ضوء: الفم المطبق لا يدخله الذباب

[thaer shaker]

 

 

اقــــدم المساجد في العالم   هذه صور مـع نُبـــــذات مختصرة  عن أقدم المساجد في العالم و قسم من هذه المساجد مازالت عامرة و يؤمها المسلمين ,حيث تم اعادة اعمارها و توسيعها لعدة مرات طوال عمرها, و القسم الآخر ما زالت موجودة و لكنها إما كمواقع آثارية اوتوقف الناس عن استخدامها لاسباب مختلفة    (1)  مسجد قباء - في المملكة العربية السعودية - المدينة المنورة و هو اقدم مسجد في العالم تم تشييده عام 622 م, و تم اعادة اعماره عدة مرات اخرها في القرن العشرين   (2) المسجد النبوي الشريف - المملكة العربية السعودية- المدينة المنورة تم تشييده عام   622م و تم اعادة اعماره عدة مرات, و يحتوي قبــــر النبي محمـــد صلى الله عليه و سَّلَم   (3) مسجد القبلتين - المملكة العربية السعودية - المدينة المنورة تم تشييده عام 623 م   (4) مسجد جواثا - المملكة العربية السعودية - الاحساء تم تشييده عام 629 م , واثاره باقية لحد اليوم كما في الصورة اناه   (5) مسجد الحرم المكي - المملكة العربية السعودية - مكة المكرمة تم تشييد المسجد  بجوار الكعبة المشرفة عام 638 م و تم اعادة بناء المسجد عام 1571 م , وهو موقع الحج و العمرة   (6) جامع الكوفة الكبير - العراق تم تشييده عام  639 م   (7) مسجد عقبــة بن نافع - القيـــروان - تونس تم تشييده عام 670 م و تم اعادة بناءه في القرن التاسع الميلادي     (8) مسجد الامام الحسين عليه السلام - كربلاء - العراق تم تشييده عام 680 م  و تم اعادة بناءه عدة مرات و من ضمنها في عام 1016 م   (9) المسجد الاقصى - القدس - فلسطين المحتلة تم تشييده عام  705 م   (10) مسجد الزيتونــه - تونس العاصمة - تونس تم تشييده عام 709 م   (11) الجامع الاموي - دمشق - الجمهورية العربية السورية تم تشييده عام  715 م , و هو حالياً يعتبر موقع اثري و يستخدم كجامع ايضاً في نفس الوقت   (12) الجامع الكبير في مدينة زيان - شنشي - الصين الشعبية تم تشييده عام 742 م على الطراز الصيني و تم اعادة  بناءه في القرن الثامن عشر الميلادي و لكن منارته بقيت منذ عام 742 م

[thaer shaker]

 

 

لكي تكون أسعد مما أنت‏ عليه   لا تحاول أن تعيد حساب الأمس وما خسرت فيه   فالعمر حين تسقط أوراقه لن تعود مرة أخرى ولكن مع كل ربيع جديد سوف تنبت أوراق أخرى فأنظر إلى تلك الأوراق التي تغطي وجه السماء ودعك مما سقط على الأرض فقد صارت جزءاً منه   اللهم لك الحمد ولك الشكر على كل حال

[thaer shaker]

الاخوة الاعزاء اعضاء مجموعة الخطاط البريدية

يشرفنا ان نضع روابط مواقعكم على الويب ومدوناتكم في رسائل المجموعة شرط ان تكون المواقع والمدونات لاعضاء المجموعة حصريا

[thaer shaker]

 

 

قوة الملاحـظــــــــة اختبار ياباني لمعرفة عمر عقلك   هذا اختبار ياباني سهل جداً و يحتاج قليلا من التركيز الطريقة كالآتي :- بعد الضغط على الرابط في اسفل الصفحة ستفتح لك صفحة جديـــــــــــــدة و تظهر فيها شاشة باللغة اليابانية  و في وسطها كلمة  start اضغط عليها 1- وسيظهر لك عد تنازلي من 3 لـ 1 وبعدين تظهـــر من 3 الى 6 أرقام و تختفي بسرعة   حاول ان تحفظها و مواقعها  بسرعة   2- ثم تظهر لك الدوائر الفارغة مكان الأرقام التي رأيتها وحفظتها مع مواقعها..     3- اضغط على الدوائر بحيث تضغط من الرقم الأصغر الى الأكبر لا تنسى من الرقم الأصغر الى الأكبر وانتظر بعد عشر محاولات يطلع عمر عقلك الحقيقي هذا رابط الاختبار http://flashfabrica ..com/f_learning /brain/brain. html

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com

مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

[thaer shaker]

 

 

 

أبو طوق : تجاوزت فنون الخط الكلاسيكية لصالح أنماط تقوم على التفكيك "أحاول أن أعيد للخط العربي هويته وإبهاره الجمالي ، ليعود مثل الكائنات الحية كافة ، مواكبا للتطور والحياة المعاصرة" ، هذا ما يقوله فنان الخط الأردني إبراهيم أبوطوق ، الذي نال ، خلال مسيرته الفنية التي امتدت إلى عقدين ، شهرة عربية وعالمية ، تحققت من خلال مشروعه الفني الرائد ، القائم على (عصرنة) الخط العربي ، وفق رؤية تفكيكية لا تقف عند النقل أو التقليد الذي طغى على المشهد الفني العربي لفترة طويلة ، بل تذهب إلى محاكاة الثورة التي تشهدها الفنون الأخرى ، ومنها: العمارة والنحت والرسم والأدب وغيرها. أبوطوق نفسه ، المولود في عمان عام 1958 ، والحاصل على دبلوم الهندسة المعمارية ، شارك في معارض للخط في الأردن والمغرب وسلطنة عمان والإمارات العربية المتحدة والسعودية ، وحصل على الجائزة الثانية في مسابقة البردة العالمية ، التي تنظم في دبي ، كما حصل على جائزة معرض "أرامكو" الدولي في السعودية ، وشارك في مهرجان دبي العالمي السابع للخط العربي ، وبينالي الشارقة ، كما عمل في مجالات فنية عديدة ، وتجربته الفنية لم تقتصر على فن الخط العربي ، بل انفتحت على آفاق عالمية ، حيث خاض الفنان تجارب مميزة في رسم الخط اللاتيني ، والحروف الصينية. عن تأثره بالهندسة المعمارية ، والمدرسة التفكيكية في الفن وتطبيقاتها على الخط العربي ، تحدث أبوطوق ، فأشار إلى العلاقة الوثيقة التي تربط الفنون كافة بفن العمارة ، وقال: "الهندسة المعمارية تسمى الموسيقى الصامتة ، وهي من أعظم الفنون التي تتقاطع إيجابيا مع فني النحت والخط العربي ، ونحن نشهد الآن نقلة نوعية كبيرة في فن الهندسة المعمارية ، تقوم على تفكيك الموروث ، وإعادة خلقه بصورة معاصرة ، ويقود تلك المدرسة حاليا العراقية زها حديد ، والأميركي فرانك جيري ، والإسباني سانتياغو كالترافا ، وهذه المدرسة تقوم أساسا على نظريات الفيلسوف جاك دريدا ، الذي دعا إلى إعادة طرح الموروث الفني والثقافي بصورة تستفز المتلقي وتستخلص الصور الفنية كافة ، لذا تجاوزت في أعمالي فنون الخط الكلاسيكية ، وذهبت لصياغة أنماط جديدة تقوم على التفكيك". ولا ينكر أبو طوق جماليات الخطوط الكلاسيكية ، مؤكدا أنه عمل في ذلك المجال خمسة وعشرين عاما ، وتأثر بالفنانين الأتراك بصورة خاصة ، أما من العالم العربي فيذكر: هاشم البغدادي ، ومحمود طه بوصفهم من أبرز الفنانين الكلاسيكيين الذين تأثر بهم. البعض اتهم أبو طوق بمحاولة نسف بنية الخط العربي وتدميره ، لكنه يرد على تلك الاتهامات بالقول: "أنا لا أستطيع تفكيك بنية الحرف العربي ، وإنما أفكك الخط والصلة بين الحروف ، وأسلوبي مبني أساسا على معرفتي بفنون الخط العربي ، وأنا الفنان الوحيد في العالم الذي استطاع رسم البسملة (بسم الله الرحمن الرحيم) بخمسة وتسعين صورة فنية تجاوزت كل الأطر التقليدية ، وأسعى للوصول إلى رسمها بـ 114 صورة ، بعدد سور القرآن الكريم ، حيث يمكن وضع كل بسملة سورة بخط مختلف". أما عن علاقة الخط العربي باللون فيرى أبو طوق أن العالم يشهد حاليا ثورة صناعية أخرى ، يواكبها تطور في اكتشاف وإنتاج ألوان جديدة ، وهو لا يرى الخط العربي بعيدا عن كل ذلك التطور ، لذا يدعو إلى ضرورة دمجه في الحياة المعاصرة ، بموازاة باقي المجالات الفنية والإنسانية ، ويقول أنه يرسم الخط بالألوان وتدريجاتها كافة ، أما المواد الأولية فيفضل الألوان المائية للوحاته التي تقتصر على الخط ، وألوان الإكريليك لتلك التي يرافقها أشكال أخرى من التشكيل. ويرى أبوطوق أن فن الخط في العالم العربي يشهد تطورا كبيرا ، وتميزا ، خلال العقد الأخير ، ويضيف: "أستطيع القول أننا تفوقنا ، خلال تلك الفترة ، على فناني الخط الأتراك والإيرانيين". التاريخ : 14-02-2011

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

تكريم الفائزين بجائزة البردة في دورتها الثامنة الليلة تعد جائزة “البردة “ التي أطلقتها وزارة الثقافة والشباب وتنمية المجتمع عام 1425 هـ/ 2004م، الجائزة الرائدة على مستوى العالم الإسلامي في الاحتفاء بالمولد النبوي الشريف، وتكريم الفائزين في المسابقات المختلفة حول مولد الرسول صلى الله عليه وسلم وسيرته العطرة. وهي مسابقة شعرية مفتوحة للشعراء من داخل الدولة وخارجها في الشعر النبطي والفصيح في موضوع مدح الرسول صلى الله عليه وسلم وسيرته العطرة. بالإضافة إلى مسابقة للخط العربي بفرعيها الكلاسيكي والحديث، ومسابقة الزخرفة الكلاسيكية على مستوى العالم. .. وقد شهدت الجائزة ـ التي يصل مجموع جوائزها 950 ألف درهم إماراتي ـ خلال دوراتها المتتالية تطوراً كبيراً على صعيد الهدف من إنشائها والذي يتمثل في تحفيز الأجيال الناشئة على الالتزام بدينها وإدراك واجباتها تجاه عقيدتها ورسالتها الإسلامية، وإيجاد روح التنافس بين المشاركين وتشجيع روح المبادرة والابتكار في بذل المزيد من الجهد والوقت في الاطلاع على سيرة الرسول محمد صلى الله عليه وسلم، وتكريم المتميزين والمبدعين من الشعراء والخطاطين والتشكيليين من جميع أنحاء العالمين العربي والإسلامي، وإبراز الوجه الحضاري للدولة وحرصها على تأكيد تعاليم الدين الحنيف، بالإضافة إلى تكريم عدد من الشخصيات والجهات التي قامت بخدمة الإسلام في العالم بشكل متميز، مشاركات تصل وزارة الثقافة من كافة أقطار العالم تقريبا فضلا عن العالمين العربي والإسلامي وقد حظيت الجائزة خلال الدورات السبع من انطلاقها بإقبال ومشاركات واسعة من كافة بلدان العالمين العربي والإسلامي، وأصبحت الجائزة الأكثر تميزاً بين قريناتها على مستوى الوطن العربي، فهي لا تشترط سناً معينة للمشاركة، وتتيح لكافة المبدعين المشاركة سواء كانوا محترفين أم هواة، ويشرف على المشاركات لجان تحكيم من أهل الخبرة والعلم في مجالاتهم، ومشهود لهم بالنزاهة والحياد الكامل حتى يحصل كل عمل على حقه كاملاً في التقدير، وهو ما انعكس إيجابياً على اتساع قاعدة المبدعين المشاركين كل عام مما أكسب الجائزة سمعة عالمية متميزة ومشرفة تليق بجلال المناسبة ومكانتها في قلوب المسلمين، وبالأهداف التي انطلقت من أجلها، وفي مقدمتها إبراز شخصية الرسول الكريم صلى الله عليه وسلم وسيرته العطرة في يوم المولد النبوي الشريف، من خلال تحفيز الأجيال الناشئة على الالتزام بدينها وإدراك واجباتها تجاه عقيدتها ورسالتها الإسلامية. وإيجاد روح التنافس بين المشاركين وتشجيع روح المبادرة والابتكار في بذل المزيد من الجهد والوقت في الاطلاع في سيرة الرسول صلى الله عليه وسلم. وتكريم المتميزين والمبدعين من الشعراء والخطاطين والتشكيليين من جميع أنحاء العالم الإسلامي. وإبراز الوجه الحضاري للدولة، وحرصها على تأكيد تعاليم الدين الحنيف في خدمة أبناء العالم الإسلامي. تأكيد القيم الإسلامية، وأهمية دورها في الحياة. وتكريم الشخصيات والجهات التي قامت بخدمة الإسلام في العالم بشكل متميز والأفراد الذين يقدمون إنجازات وإبداعات متميزة. .. وقد أعلنت وزارة الثقافة والشباب وتنمية المجتمع يوم الأربعاء الماضي، أسماء الفائزين بجائزة البردة في دورتها الثامنة في كافة فئاتها التي تضم فرعي الشعر الفصيح والنبطي، والخط العربي بقسميه التقليدي والحديث، إضافة إلى فرع الزخرفة، والتي شهدت 336 مشاركة، حيث شارك في فرع الشعر الفصيح والنبطي 170 شاعرا، وفي الخط العربي بالأسلوب التقليدي في الفرعين 41 عملاً، فيما وصل عدد المشاركين في فرع الخط العربي بالأسلوب الحديث إلى 97 مشاركاً، وفي الزخرفة 28 مشاركاً. وسيتم تكريم الفائزين في حفل كبير يشارك فيه نخبة متميزة من الفنانين العرب يقام في تمام الساعة 30 _ 8 مساء اليوم بمسجد الشيخ زايد الكبير، حيث يتم عرض الأعمال الفائزة خلال فعاليات الاحتفال

[thaer shaker]

 

 

 

 

جماليات الخط العربي في معرض في ميونيخ  في متحف الشعوب والأعراق في ميونيخ، يقام معرض لفن الخط العربي في العصر الإسلامي تحت اسم Die Aura des Alif أو ' هالة الألف' ويعرض فيه مجموعة كبيرة من النقوش والخطوط من مختلف الأقطار الإسلامية تعرّف الزائر بأهمية الخط العربي في الحقبة الإسلامية منذ بدايتها وحتى الآن. أهمية حرف الألف لكن لماذا إعطاء هذه الخصوصية لحرف الألف في المعرض كما جاء في الدعاية له؟ تجيب الدكتورة شيفر مديرة قسم الاعلام في المتحف، إن حرف الألف تكمن أهميته لدى الخطاط العربي في أنه يرمز الى التوحيد والله الواحد، وهو أيضا مشابه لرقم واحد في الأعداد وهو الحرف الأول في كلمة لفظ الجلالة الله، إن له أيضا الكثير من الدلالات عند الخطاطين العرب فهو رمز الاستقامة، ويرى الصوفيون أن باقي حروف الأبجدية قد اشتقت منه كما جاء في كثير من أشعارهم.  جدير بالذكر ان ابن مقلة الذي ولد في احد أحياء بغداد في عام 886 م وتوفي في عام 939م هو أحد أشهر الخطاطين العرب وكانت له شهرة كبيرة في العصر العباسي، فهو أول من اتخذ حرف الألف كمقياس ثابت لقياس بقية الحروف عليه، ومنذ ذلك الحين والخطاطون العرب يتخذون بداية الألف كأساس ثابت لوضع تصورهم في فن زخرفة الحرف العربي، كما ابتكر ابن مقلة أيضاً فكرة التنقيط لضبط الحروف وقام بحسابات عمودية الحروف الأخرى بالتنقيط، والتنقيط في الكتابة العربية هو أمر لازم لإحداث التوافق والتجانس في كتابة الخط العربي. هذه النظرية الهندسية لابن مقلة جعلت من السهل على الخطاط تتبع هندسة الخط بالتنقيط فالحروف العمودية أو الأفقية تتبع حسابات عدد النقط اللازمة في تشكيلها من حيث الطول والحجم. وعلى نفس المنوال تكون الحروف المائلة والمنحنية، ويتم ايضا قياسها على حرف الألف، ويعتبر الخط المتساوي هو الخط الذي يتخذ الألف مقياسا له في الطول والقلم في العرض. ويعتبر الكثير من الخطاطين أن تطبيقات مقاييس الخط هذه مشابهة الى حد كبير لتطبيقات الإيقاع الموسيقي، فانسجام الخط وروعة تصويره هو بمثابة موسيقى للعين يحسها ويشعر بها فنانو الخط حتى أن معلمي الخط من كثرة تآلفهم معه يتعرفون على الأبعاد والمقاييس بل والمساحة دون عناء أو صعوبة تذكر. الفنون الإسلامية مدخل للتعرف على الإسلام قاعات المعرض تمتلئ بأعداد كبيرة من الزوار الألمان، ساعدت فيها تلك الهجمات الإعلامية المتوالية علي المسلمين وعلي ثقافتهم في أوروبا مما أثار فضول الكثيرين للتعرف على جوانب الثقافة الإسلامية المختلفة. يقول السيد ' ماتياس هيباك' أحد زوار المعرض إن الخطوط والفنون والثقافة الإسلامية بصفة عامة هي المفتاح الأول للتعرف علي الإسلام، ولا شك في ان الإعجاب بها يساعد كثيرا على تفهم وتقبل هذه الثقافة لدى الأوروبيين. ومما لا شك فيه ايضا أن هذا المعرض يفتح عيون المشاهد الألماني على النواحي الفنية والجمالية في العصور الإسلامية وهي عديدة ومتنوعة ومن أبرزها فن الخط العربي.  جدير بالذكر ان عدداً من الأوروبيين كان مدخلهم لاعتناق الدين الإسلامي هو الفنون الإسلامية، فمنهم من اهتم بالعمارة الإسلامية أو بالتواشيح والأغاني الروحية الصوفية أو بالنقوش وزخارف الخط العربي.  يقول ' محمد زكريا' فنان الخط العربي الأمريكي الشهير ' أينما وجد الاسلام.. وجد فن الخط'، فالخط في زخرفة آيات القرآن الكريم تناسخته كل المناطق التي دخلها الإسلام واهتمت به وكان ذلك هو التعبير الوحيد لدى الفنانين الإسلاميين للتعبير عن مدى اعتزازهم بالعقيدة الدينية. لقد أثر القرآن الكريم بشكل كبير على الخط في كل البلاد التي دخلها الإسلام، وقد برع فيه المسلمون على اختلاف أعراقهم، فكل عرق طور الخط العربي بأشكال مختلفة كما حدث مع الخط الفارسي في بلاد الهند والسند وخراسان او الخط الديواني كما في تركيا، معروف أيضا ان خط الرقعة هو الذي طوره الأتراك العثمانيون في عام 850. الفن الإسلامي بشكل عام هو فن تجريدي لعبت أشياء كثيرة كالهندسة والزهور والأرابيسك والخط دورا كبيرا في تمثيله، ولم يحظ َ التصوير فيه أو رسم الأشخاص بأي اهتمام في مراحله المختلفة اعتقادا بأن ذلك شكل من أشكال الردة والعودة بالإسلام الى عصر الوثنية وعبادة الأصنام، غير أن أحد أهم الصفات التي يتحلى بها الفن الإسلامي هو الفلسفة التي يقوم عليها من حيث الاعتقاد بأن الله هو مركز الكون، لذلك نرى بوضوح ذلك جليا في النقوش المتوالدة والمتناظرة التي تتمركز حول عنصر واحد لتدور وتعود الى نفس التكوين. براعة الخطاطين العرب كل المعروضات في المعرض من فخاريات وصحون ونقوش جدارية وأسلحة مثل السيوف والخناجر وكل الأدوات اليومية نقشت عليها الخطوط العربية التي تحمل آيات من القرآن الكريم بهدف التبرك والتقرب من الله، ويوضح ذلك مدى بساطة الحياة والإيمان المطلق لدى المسلمين بالعقيدة الإسلامية، فمعظم المعروضات في المعرض مجهولة الصانع، لأن القصد منها كان تقديم الصالح والمفيد مع عدم الاهتمام بالذات.  أهمية هذا المعرض تكمن في كشف جزء من الثقافة العربية الاسلامية الخالصة للأوروبيين، فالخط العربي هو الفن الوحيد الذي نشأ عربيا خالصا ولم يتأثر بالتأثيرات الوافدة والدخيلة عليه، وكما يقول المستشرقون: ' إذا اردت أن تدرس الفنون الإسلامية فعليك بدراسة الخط العربي.' في المعرض أكثر من 270 قطعة فنية رائعة من مختلف البلدان الإسلامية خاصة من دمشق والعراق ومصر فدمشق كانت عاصمة الأمويين وفيها نشطت حركة العمران فظهرت الكتابات علي الآنيات والتحف واعتـُني في ذلك العصر بكتابة المصاحف وزخرفتها. كذلك تجب الاشارة الى ازدهار الكتابة في العصر العباسي ففيه ترسّخت بشكل كبير وازدهرت الخطوط وتنوعت، وتشهد على ذلك تلك المجموعة المختارة في المعرض.  ساهمت عدة جهات في إمداد المعرض بمختلف المعروضات المتعلقة بفن الخط مثل متحف الفن الإسلامي في برلين والمكتبة البافارية في ميونيخ التي تحتوي على العديد من الوثائق عن الفن الإسلامي، وهي تضم بين جنباتها أكثر من 17 ألف عمل فني إسلامي منها الخط الذي تصل نقوشاته وزخارفه الى أكثر من 4000 نقش. ومنذ ان انشئت هذه المكتبة في عام 1558 في عهد الملك ' هيرتزوج البرشت' وهي تهتم بالأدب الشرقي حتى أنه يطلق عليها الآن انها جسر تواصل بين الغرب والشرق بالنظر الى مدى تغير نظرة المثقفين الى الإسلام من خلال تنظيم تلك الاعمال الفنية في خلال المئة سنة الاخيرة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

العراقي الموصلي ريان عبد الله .. الذي صمم شعار النسر الألماني البروفيسور ريان عبد الله الموصلي   شعار ألمانيا الموحد "النسر" للحكومة الألمانية   علامة سيارة اودي من تصميم البروفيسور ريان عبدالله   احدى مشاركات البروفيسور ريان في عمان - الاردن   سيارة بوغاتي التي صمم علامتها البروفيسور ريان عبدالله   البروفيسور ريان عبدالله يعرض احدى تصميماته   تصاميم تخص علامات وسائط النقل من ابداعات ريان عبدالله   البروفيسور ريان عبدالله يعرض تصميم من تصاميمه المبدعة   علامة سيارة فولكس واجن تصميم المبدع الموصلي ريان عبد الله   ابداع بتقنية عالية من انامل ريان عبدالله عدد القراء 2134   يعد البروفيسور ريان عبد الله، العراقي الموصلي ، أشهر مصمم للشعارات باستخدام الكومبيوتر في ألمانيا بل في أوربا. صمم شعار ألمانيا الموحد "النسر" للحكومة الألمانية وشعار سيارة الفولكس فاكن الأكثر شعبية في أوربا وشعار سيارة الأودي وصمم شعار سيارة بوكاتي التي تعد أغلى السيارات الموجودة في العالم ويبلغ سعر الواحدة منها مليون يورو وأكثر. كما أشرف على جميع تصميمات شركة خطوط النقل العام والقطارات (BVG) وكل وسائل الإرشاد والإيضاح فيها والتي يمكن مشاهدتها تحت الأرض في محطات المترو في برلين وألمانيا وفي كل مكان وهو المسؤول عن تصاميم البرلمان الألماني. البروفيسور ريان عبد الله هو عميد كلية الفنون الجميلة في لايبزك الألمانية وعميد ومؤسس كلية الفنون الجميلة في الجامعة الأميركية في القاهرة. حلمه تصميم شعار موحد للأمة العربية وتصميم عملة عربية موحدة، وتأسيس جامعة ألمانية في الموصل. أسمه على لسان كل فرد من الشعب الألماني ولا أبالغ إذا قلت انه أشهر من مستشار المانيا (رئيس الحكومة). تقول الصحفية الأعلامية عبير حميد مناجد من برلين حين إجراء مقابلة مع العبقري ريان عبد الله: قد لا أضيف جديدا إذا قلت إن بلاد الرافدين زخرت ولا زالت بعباقرة العلوم والآداب والفنون والسياسة ولا عجب أن أهدت العالم واحدة من أعاجيبه وأحاجيه السبعة (حدائق بابل المعلقة) وقد لا أتجنى إذا ادعيت لعل الحروب والكوارث التي حلت بالعراق العظيم وأدت به إلى مسلسل ممل من المآسي والجروح والطعن بالظهر قد أفادت شبابه من ناحية أخرى بأن يهاجروا ويتعلموا ليحفروا أسماءهم ويرفعوا اسم العراق في بلد المهجر عاليا فوق كل محنة ويتعرفوا على حضارات ومعارف أخرى. من هو البروفيسور ريان عبد الله الموصلي الولادة الذي ارتوى من ماء دجلة؟ ولد ريان عبد الله في محلة رأس الكور عام 1957م، قضى طفولته وشبابه في أحياء الموصل، مدينة الرسل والأنبياء، وصل إلى ألمانيا سنة 1980، متزوج ولديه ولد عمره 26 عاما. أنهى دراسته للبكالوريوس والماجستير في برلين متخصصا في (التصميم بالآلة الحاسبة) ودرس (التربية الفنية) و (التفاهم البصري بواسطة الكومبيوتر) بعدها عمل كأستاذ في التصميم في أكاديمية الفنون الجميلة في مدينة لايبزخ ويدرس في جامعة ثانية هي جامعة (الهوية الذاتية). وهو عميد سابق ومؤسس لكلية الفنون الجميلة في الجامعة الألمانية في القاهرة. ساهم في تأسيس المعهد الثقافي العربي في برلين مع المفخرة الموصلية الدكتور نزار محمود، تعرفت عليه من خلال الفنان المبدع المتعدد المواهب طلال اسماعيل الذي شجعني كثيراً في تناول سيرته وتقديمها هدية لأبناء مدينته الموصل. التعليم : 1975-1978 المدرسة الثانوية الفنية في الموصل – العراق 1978-1980 دراسة تكميلية في رومانيا 1982-1984 دراسات في مدرسة برلين للفنون، قسم التربية الفنية 1984-1989 دراسات في مدرسة الفن في برلين، قسم الاتصالات البصرية مع الأستاذ Kapitzki 1989 دبلوم الدراسات العليا، عنوان الرسالة : الطباعة باللغة العربية الخبرات المهنية: 1990-1992 مصمم في مركز التصميم " Hoch Drei " في برلين. 1991 إعداد أطروحة حصلت على مرتبة الشرف والموسومة: تصميم الطباعة العربية الحديثة وتطويرها. 1993-2001 مصمم في برلين Verein Lette عن الطباعة 1993-2001 مصمم في مركز ميتا ديزاين في برلين وادارة مشروعات هيئة النقل في برلين ومشروع المشرق 1995-2000 كبير المصممين لعدة مشاريع في شركة ميتا ديزاين، من بينها تصميم شركات فولكس واجن وبوجاتي 2000 خبير مستقل لتصميم الشركات 2001 حصل على مرتبة أستاذ الطباعة في أكاديمية الفنون البصرية في لايبزيخ، ألمانيا 2001 أنشاء وكالة تصميم "Markenbau" 2004 أنشاء شركة تشكيل " Schokozeit AG" في مدينة لايبزيخ – المانيا. 2005 العميد المؤسس لكلية الفنون في الجامعة الألمانية في القاهرة 2005-2007 أول عميد لكلية الفنون في الجامعة الألمانية في القاهرة المحاضرات : ألقى العديد من المحاضرات المتخصصة في مواضيع متعددة منها: شركات التصميم هوية الشركة العلامات التجارية محرف -- الخط الألوان والنماذج المطبوعة الخدمة وتأثير الألوان في التصميم للشركات أسلوب الطباعة الخط العربي الطباعة العربية الصور التوضيحية التفاهم البصري التلوث البصري الطريق إلى العلامة...كيفية بناء الشعار الأنشطة التعليمية : أقام العديد من الندوات والأنشطة التعليمية في مدن عالمية متعددة، منها: برلين – القاهرة – دمشق – لايبزيخ– مراكش – بوتسدام (ألمانيا) – الرباط – بكين – لندن - اولان باتور (منغوليا) – بيروت – عمان – الكويت. المعارض: أقام العديد من المعارض العالمية، منها: 1993 الطباعة العربية ميونخ - المانيا. 1998 نقل التصميم في برلين – المانيا. 1998 التصميم في معهد غوته في مراكش، المغرب . 1994 الانتخابات الأوروبية في برلين 1995 الخط العربي مع ورشة عمل. 1996 تحطيم المعتقدات التقليدية في الإسلام، دوسلدورف – المانيا. 1997 تصميم شركات النقل في بوتسدام . 1998 الطباعة العربية في معهد غوته مراكش، المغرب المنشورات: نشر خلال الفترة 1993-2010 العديد من البحوث العلمية التخصصية المنشورة في دوريات عالمية في مواضيع متعددة تتعلق بالفن العربي عبر التاريخ، والحداثة، وتصميم الشركات، والرموز، والصور التوضيحية، والتفاهم البصري،...وغيرها يتحدث البروفيسور ريان عبد الله في مقابلة صحفية مع إيلاف عن مراحل تصميم شعار ألمانيا "النسر" ، الذي استغرق ستة اشهر عمل متواصل مع فريق عمل متخصص يرأسه شخصياً. ويضيف: قمنا بداية ببحوث في كل المكتبات الألمانية الموجودة التي ترتبط بالمواقع الالكترونية والمكتبات الذاتية وتم الأطلاع على كل الكتب الموجودة عن (النسر) في ألمانيا والعالم، أي كل الكتب المتعلقة بطائر النسر كطائر وكشعار ورسومات وطوابع وكل ما يتعلق به فحصلنا على ما مجموعه 4000 نسر موجود في العالم وأنواع مختلفة. كلها درسناها (وموجود البحث الذي قمنا به عن النسر) وعلى ضوء ذلك قمت بتصميم الشعار مع مراعاة كل هذه الأفكار الموجودة. لقد لفت نظري، وكنت اعتبره دائما من النسور الجميلة، النسر العربي والنسر المكسيكي لأنه جميل جدا. ومعروف أن الدراسة التي قمت بها لم تتناول النسر كشعار فقط بل طبيعته كحيوان. ومن خلال المراقبة الحية للنسر اكتشفت الكثير من الأمور، حيث حصلت على بطاقة دخول لحديقة الحيوان لمدة سنة وكنت أتردد يوميا وأجلس مقابل النسر وأصوره في كل حركاته ونظراته والتفاتاته و(مخالبه) وهي مهمة جدا لأنها تمثل له ما يمثله (الإبهام)عند الإنسان، أي من الأهمية بمكان، فالإبهام عند الإنسان أداة حساسة جدا لمسك كل شيئ ولكي يمسك الإنسان أي شئ يحتاج الإبهام. وكذلك النسر بدون مخلبيه لا يستطيع التوازن أو الوقوف على أي شجرة وهذه هي نقطة التشابه بينه وبين الإنسان. وكذلك (التركيز) على الحركة. ثم كنت أتساءل أين سينظر النسر يميناً أو يساراً؟ يميناً من المنظور إليه (أي إن الدولة ستكون يمينية) أو يساراً منه شخصياً أي (دولة يسارية) وعادة لا تنظر النسور أمامها ودائما تتوزع نظراتها يميناً ويساراً. على ضوء ذلك اختارت الكثير من الدول النسر ذا الرأسين مثل النمسا وألبانيا، ففي شعاراتها نسور ذات رأسين تنظر يميناً ويساراً حتى لا تحصل لها أية مشاكل مع شعاراتها وتوجهاتها. لقد اخترت نسرا وضعت فيه أسساً تصميمية جديدة. أولا التصميم النهائي يجب أن يكون شكله دائرة. والدائرة تعتبر من الإشكال الهندسية الموزونة جداً والراقية جداً. فلو فحصنا الدائرة والمربع لوجدنا أن الدائرة متكاملة أما في حالة المربع ففيه دائما زوايا وكل زاوية هي جارحة. إذن الشعارات تختار عادة الدائرة وهو اختيار سليم. والنسور الموجودة في العالم هي ثلاثة أنواع: النسور الصحراوية التي هي من أصول عربية والنسور الحجرية المتواجدة في شمال أوروبا والنسر ذو الرأس الأبيض الذي هو نسر بحري. وهذه الأنواع الثلاثة من النسور هي الموجودة في العالم. وطبعا النسر الألماني هو نسر أوروبي، ومعروف أن النسر والأسد هما أكثر رمزين متداولين في شعارات الدول، لأن كل الدول تحب أن تصف نفسها بالقوة والهيبة وتختار ما بين ملك الغابة أو ملك الطيور. والنسر فيه ميزات كثيرة أهمها انه لا يهجم على الحيوانات إلا أذا كان جائعا ولا يأكل الميتة أو الفريسة بل اللحم الطازج، إضافة إلى ذلك عنده قوة نظر عالية ويختار فريسته على أبعاد عالية جداً، وعنده دقة في الصيد نستطيع القول 100% وهو سيد السماء. وحين يكون في الجو كل الطيور تفسح له المجال وله شخصيته وهيمنته. وكل هذه الأمور يجب مراعاتها عندما يصمم الشعار ولا نستطيع ان نقول إن هذه الدولة لها هيمنة أكثر من تلك. ولو لاحظنا، كل الدول الأوربية في فترة معينة كان شعارها النسر، مثل ألمانيا وبولندا والنمسا وألبانيا كلها، ماعدا فرنسا غيرت شعارها واختارت الديك. ورغم ذلك هم سعداء بهذا الشعار. لقد تم اختيار شعاري لأنه مبني على أسس دقيقة جدا وعلمية لأنني أولا عملت بحثا ل4000 نسر كذلك قمت بتحليل للنسر الألماني القديم، نقاط ضعفه وقوته، وحاولت في النسر الجديد ان أتجنب كل نقاط الضعف. وفي التصميم راعيت الكثير من الأمور مثل (الشكل الدائري) و (النظرة الضوئية) و(حساسية التشكيل الهندسي) و(الفراغات بين الخطوط). ويجب الانتباه إلى أن تصميم الشعار يكون قابلاً للتصغير أو التكبير أو النقش على الخشب أو القماش أو المعدن أو الحجارة وغيرها. فيجب أن يكون واضح الملامح. وأجريت تجارب عملية في حال استعماله على الورق أو على قطعة نقود. المهم أن يكون الشعار واضح الملامح ودقيقاً على أي منها. وطبعا هذا يحتاج إلى أن يتبع كل دراسة تطبيق عملي. أي إنني طبعت الشعار على كل هذه المواد واختبرته قبل عرضه. ومنذ 1997 أثناء حكومة المستشار الأسبق هلموت كول وحتى اليوم يعتمد هذا النسر في ألمانيا. وتلقيت تقديراً مالياً ومعنوياً كبيرا عدا عن ذكر اسمي في كل المواقع والمقالات التي نشرت عني. في الختام، لا يسعني في هذا المقام إلا أن أقف تحية احترام وإجلال للبروفيسور ريان عبد الله وأقول: شكراً لأنك وأمثالك طلال إسماعيل، نزار محمود، وسفيان الخزرجي، وآخرين موجودون في هذا الزمن الرديء حيث تصفعنا كل يوم الصورة النمطية المخزية التي تسعى وسائل الإعلام لترسيخها عنا من خلال النماذج التافهة والطارئة والبشعة من مجتمعنا البسيط الطيب المتسامح المبدع الخلاق لو أنه قد أتيحت له الفرصة، وشكراً لألمانيا التي أتاحت لمفخرتنا فرصته لكي يجود بعطائه الفني كما جاد أجداده القدامى صناع أولى الحضارات في أرض ما بين النهرين. ومن الله التوفيق

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

فيلم وثائقي عن أشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم يعتزم مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف في المدينة المنورة إصدار فيلم وثائقي عن نشأة كتابة المصحف الشريف، ضمن فعاليات ملتقى مجمع الملك فهد لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم، الذي ستنطلق فعالياته في رحاب طيبة الطيبة تحت رعاية خادم الحرمين الشريفين الملك عبد الله بن عبد العزيز آل سعود في الثاني والعشرين من جمادى الأولى المقبل. ويهدف إصدار الفيلم، وفقاً لتقرير لوزارة الشؤون الإسلامية والأوقاف والدعوة والإرشاد، إلى إبراز تطور كتابة القرآن الكريم منذ العهد النبوي الزاهر حتى العصر الحاضر، بصورة وثائقية؛ معتمِداً تقديم الحقائق والمعلومات الصحيحة، بصورة موضوعية ومختصرة، في مدة لا تتجاوز 30 دقيقة، باللغتين العربية والإنجليزية، مصحوبتين أيضاً بلغة الإشارة لكلٍّ منهما، كما سيصاحب مَشاهد الفيلم ووقائعه انتقاء لقطات للوثائق الخطية من المصاحف الكريمة، وأنواع الخط العربي عبر الفترات الزمنية المتنوعة، والمناطق الجُغرافية المتعددة، وبتصوير رَقَميٍّ عالي الدقة، وإلقاء صوتي تعريفي مميَّز، وإخراج فني مبدِع. كما يهدف إلى تجلية بعض مظاهر حفظ الله لكتابه الكريم عَبْر العصور، وتوثيق نشأة كتابة المصحف الشريف وتطورها بصورة وثائقية، وإظهار روائع الحضارة الإسلامية في جانب من تميزها، وإبراز دَور مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف وما يقوم به من خدمة جليلة لكتاب الله وعلومه. وتشمل عناصر الفيلم إلقاء الضوء على حالة الجزيرة العربية قبل بعثة النبي محمد ـــ صلى الله عليه وسلم ـــ ونزول الوحي، ثم كتابة الوحي في عهد النبي ـــ صلى الله عليه وسلم ـــ واستكمال كتابة المصحف الشريف في عهده ـــ صلى الله عليه وسلم ـــ على الوسائل المتاحة آنذاك، ثم جمع أبي بكر الصديق ــــ رضي الله عنه ـــ للقرآن الكريم في السنة الحادية عشرة من الهجرة المباركة، بعد ظهور حركة الردة، وكثرة القتل في حفاظ القرآن، وقيام الخليفة الثالث عثمان بن عفان ـــ رضي الله عنه ـــ أواخر سنة (24هـ) وأوائل سنة (25هـ) بعد ذلك من كتابة نُسَخٍ من المصاحف، وإرسالها إلى أمصار المسلمين المشهورة وقتذاك. ويشير الفيلم إلى مراحل تطور كتابة المصحف الشريف في الأزمنة اللاحقة، وما تمَّ من ضبط لحركات كلمات القرآن الكريم، الذي عُرف بـ "نَقْط الإعراب"، وما جرى بعد ذلك من ضبط للحروف المتشابهة في الشَّكْل، والذي عُرف بـ "نَقْط الإعجام"، ثم ما وضعه الخليل بن أحمد الفراهيدي من إصطلاحات للنَّقْط والشَّكْل. كما سيشمل الفيلم إبراز مظهر من مظاهر الإبداع الفني المتنوعة في الحضارة العربية الإسلامية عَبْر التاريخ، من خلال الخطِّ العربي بكونه مَعْلماً بارزاً من معالم الإبداع عند المسلمين، وما للخط الجميل المبدِع من لمسة خلابة تضفي على ما يُكتب عليه قيمة جمالية عالية. ويطوِّف الفيلم على شذَرات من مظاهر العناية بالقرآن الكريم بعد الرعيل الأول، وبخاصَّة من ناحية كتابته وتجويده، والتفننِ في نَسْخه بأنواع الخطوط، وتذهيبه وزخرفته. وسيُبرز جمهرةً من الخطاطين على مرِّ العصور امتازوا ببراعة الخط وجماله، وكتبوا المصاحف الخاصَّة والعامَّة، بدءاً من المصاحف المكتوبة بالخطِّ الكوفيِّ حتى القرن الخامس الهجري، ثم ما تلاه من أنواع خطوط المصاحف حتى القرن التاسع الهجري، ثم استقرار كتابتها بعد ذلك بخط النَّسْخ إلى العصر الحاضر. كما سيعرِّج الفيلم على ظهور الطباعة، والطبعات المبكرة للمصحف الشريف في أوروبا، والعالم الإسلامي والعربي. وبدايات طباعة المصحف الشريف في المملكة العربية السعودية عام (1369 هـ)، عندما ظهر مصحف مكة المكرَّمة الذي كتبه الخطاط محمد طاهر الكردي (ت: 1400هـ) أثناء الحرب العالمية الثانية (1939 ـــ 1945م). ويُختتم الفيلم بجهود (مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف) في طباعة المصحف على مختلف الروايات المتواترة، وما لقيه "مصحف المدينة النبوية" الذي كتبه الخطاط عثمان طه من قَبول واسع في أرجاء العالم الإسلامي؛ لما امتاز به من عناية بالغة في كتابته، وتدقيقه ومراجعته من قِبل لجنة علمية متخصصة، ولما توافر له من إمكانات فنية وتقنية عالية في طباعته وإخراجه.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

عشرة أشياء نتعلمها من اليابانيين في محنتهم ١-الهدوء.   ولا منظر لضرب الصدر أو النواح. الحزن بحد ذاته يسمو.      ٢-الاحترام.  طوابير محترمة للماء و المشتريات. لا كلمة جافة و لا تصرف جارح.    ٣-القدرة. معمار الفائق الروعة. المباني تارجحت و لم تسقط.    ٤-الرحمة.  الناس اشتروا فقط ما يحتاجونه للحاضر حتى يستطيع الكل الحصول على شيء.   ٥-النظام. لا فوضى في المحال. لا تزمير و لا استيلاء على الطرق. فقط التفهم.    ٦-التضحية. خمسون عاملا ظلوا في المفاعل النووي يضخون ماء البحر فيه. كيف يمكن أبدا ان يكافئوا؟     ٧-الرفق. المطاعم خفضت أسعارها. أجهزة الصرف الآلي تُركت في حالها. القوي اهتم بالضعيف.    ٨-التدريب. الكبار و الصغار , الكل عرف ماذا يفعل بالضبط. و هذا ما فعلوه.    ٩-الإعلام. أظهروا تحكما رائعا. لا مذيعين تافهين. فقط تقارير هادئة   ١٠-الضمير. عندما انقطعت الكهرباء في المحال أعاد الناس ما بأيديهم إلى الرفوف و مشوا بهدوء.   احلى صور هذه صفات الاخلاق الحقيقيه، ولكن اليابانيين فقط من طبقها .....................................................ننحني لهم تقديرا واحتراما  شعب فعلا راقي!   واغلبهم اما ملحدين او , وثنين حسب اعتقادنا فمن اين جاؤوا بهذه الفضيلة ؟؟؟؟؟؟؟   دمتم بعافية

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

تلمسان تحتضن مهرجانا ثقافيا دوليا للخط العربي وحدة الفن الإسلامي تشرع تلمسان أبوابها من جديد وهي تستقبل خطاطي العالم الإسلامي في المهرجان الثقافي الدولي للخط العربي الذي دأبت الجزائر على احتضانه في تقليد سنوي متجدد تفتتح فيه أروقة الفنون على جماليات الإبداع العربي الإسلامي، جعلته عام 2011 فاتحة لاحتفاليات "تلمسان عاصمة الثقافة الإسلامية" ببعدها العالمي المنفتح على قارات العالم الخمس. وسيشهد المهرجان الثقافي الدولي الذي يتواصل من 16 - 21 أبريل/نيسان الجاري عرضا نقاشيا لأهم الأبحاث الفنية حول تقنيات الخط العربي وخصائصه التي تجسد وحدة الفن الإسلامي في أشكاله ومضامينه رغم تنوع الأعراق والأجناس وتباعدها وفق المسافات الجغرافية يقدمه أكاديميون وباحثون وفنانون متخصصون في الفنون الإسلامية من الجزائر والعراق وتركيا ولبنان وتونس. الفنان مصطفى بلكحلة محافظ مهرجان الخط العربي في طبعته الجديدة قال إن الجزائر تجدِّد حرصها في استقطاب أهم الدراسات والأبحاث المنجزة حول تطور تقنيات الخط العربي في جميع أنحاء العالم الإسلامي ووضع يدها على إشكاليات المدارس الخطية بغية الوصول إلى خصوصية وحدة الفن الإسلامي نزولا عند ما وصل إليه نقاد الفن عربا ومسلمين حول صعوبة إيجاد اتجاه عربي أو فارسي أو تركي في مضمون التشكيل الفني على الأقل إن لم نقل الشكل. وذكر أن النزعات الحديثة في عالم متغير بوتيرة سريعة جعلت من الخط أداة شعبية للتعبير عن هواجس الذات ودواخلها حتى بات وكأنه جزء من أدبيات الفن الشعبي الذي يتمرد متعمدا على الأدب الرسمي، وهذا ما دعا مهرجان الخط العربي إلى طرح إشكالية الخط على الجدران لاستكشاف ما تتضمنه من جماليات في بعدها الإجتماعي. وأشار إلى ان الدراسات النقدية لفن الخط جد قليلة بسبب اقتران الكتابة النظرية عن فن الخط العربي بالكراسات التعليمية والكتابات التاريخية لفن الخط، وهذا وحده غير كفيل بتطورها. وحول فكرة وحدة الفن الاسلامي التي طرحها مهرجان الخط العربي في دورات سابقة قال الفنان بلكحلة إنه بناء على اتفاق نقاد الفن الإسلامي من العرب والمسلمين على صعوبة تقرير وجود اتجاه عربي أو فارسي أو تركي أو هندي في الفن الإسلامي تتاكد وحدة الفن الإسلامي، لأن حصيلة التراث الإسلامي المعماري والفني هو نتاج فنانين قدموا من مختلف البلدان. وأكد أن الخط العربي يرتقي وفق هذه الطروحات النظرية إلى إشكالية معرفية في حقل النقد الفني لفنون الخط خاصة، وأن المشروع النقدي المتواضع لفن الخط العربي مازال يتابع الظاهرة المدرسية في الفن الإسلامي الأصيل، ويحاول تحليلها وحل إشكاليتها المعرفية من أجل الوصول الدقيق إلى طبيعتها الفلسفية. ويسعى محافظ المهرجان إلى إحياء ذاكرة الخط المغاربي حين يقودنا إلى العصور الأقدم في تاريخ الخط العربي ليكشف لنا عن وجود ميزان لدى المغاربة والأندلسيين يتلاءم مع طريقة التعليم بالجملة ويسمونه الضابط، كما أكد المقري في كتابه «نفح الطيبب» وهو يختلف عن الميزان بالنقطة، وهو في ذات الوقت ميزان سمح بتشابه الخطوط المغاربية عند نفس الخطاط لكن أحجام الحروف تتغير من خطاط إلى خطاط، وطبيعة هذا الميزان من جهة أخرى كونه صالحا للخطوط المشرقية. • وحدة الفن الإسلامي ويتواصل المهرجان الثقافي الدولي للخط العربي في مناقشة إشكاليات الخط العربي وأصوله مع ما طرحه باحثون أكاديميون في دورات سابقة حول تأثير الخطاطين الأعاجم من فرس وأتراك وهنود على الخطاطين العرب، وبالعكس لنصل إلى حقيقة أن فن الخط العربي يرتقي إنسانيا بفكرة الحوار الحضاري الإسلامي المبكر بين مختلف الأجناس التي انفتحت على الحضارات الأموية والعباسية في دمشق وبغداد. وألغت كل فواصل التميز القومي والاثني لتبقي أبواب التواصل مفتوحة ين المسلمين جميعا. والكتابة العربية بحد ذاتها انفتاح في أصولها حيث اكتسبت خصائص لغات سبقتها من آشورية وسومرية بعد ان أخذت شكلها البدائي في مدينة الحضر شمال العراق. وسيلتقي الخطاطون العرب والمسلمون في أجواء جزائرية تعبق بروح التراث والحضارة في قلب الأحياء الجزائرية العامرة في مدينة تلمسان التي تعرف تاريخيا ب "لؤلؤة المغرب العربي" جنبا إلى جنب مع الخطاطين الجزائريين المبدعين وهم يتذوقون جماليات المكان في مدينة تلمسان المكسوة بفنونها المتجذرة في عمق التاريخ الإسلامي المتجدد في مسيرة حضارية لا تنقطع أبدا. • ورشات الخط العربي في حاضنة تلمسان حدثنا الفنان بلكحلة محافظ المهرجان قائلا إن هذا الملتقى الثقافي الدولي الذي يتجدد بطروحاته الجديدة وأبحاثه الأكاديمية سيفتح أبواب ورشات الخط العربي التي يديرها الخطاطون الإسلاميون القادمون من مختلف أنحاء العالم وسيكونون على تماس مباشر مع الجمهور الذي سيكتشف تقنيات الخط العربي وأساليبه ومدارسه، وما طرأ عليها من تطورات في مختلف العصور التاريخية. كما سيكون الخطاط الجزائري في ذات التماس مع جمهوره وهو يقدم تجاربه في فنون الخط العربي الذي نراه مزدهرا في الجزائر منذ العصور الإسلامية الأولى، محافظا على أصالته ورونقه. وهذا ما نراه في المحيط الجزائري العامر بإبداعات الخط العربي وفنونه. • الجزائر تنهض بفن الخط العربي وأكد بلكحلة أن الجزائر أخذت على عاتقها النهوض بفن الخط العربي عبر المهرجان السنوي الذي يستقطب الخطاطين من مختلف أنحاء العالم، والحفاظ على قواعده وخصائصه، والسعي إلى منحه روح العصر دون التخلي عن عراقته وأصالته، مشيرا إلى أن المهرجان الثقافي الدولي للخط العربي وضع قواعد صارمة في اختياره للوحات الفنية الخطية بصرامة قواعد الخط العربي، من أجل الحفاظ على هيبة المهرجان ودفع روح المنافسة لدى الخطاطين العالمين لتقديم أفضل ما لديهم من تقنيات. وستكون مهمة لجنة التحكيم التي نصبتها إدارة المهرجان غاية في الصعوبة، في ظل تقارب مستويات اللوحات الخطية والتزامها الدقيق بقواعد الخط العربي، وإبراز جمالياته، وهذا ما سيجعل التفكير برصد الجائزة جماعية في دورات المهرجان المقبلة واردا. • الورشات.. تقنيات في الهواء الطلق وستضحى الورشات عالم مفتوح، على جمهور جزائري يريد أن ينتشي بجماليات الخط العربي، ويرى دون حواجز اقتراب الخطاط العالمي من الجمهور الجزائري المتذوق لفن الخط العربي والكاشف لكل مدارسه، حيث سينجز الخطاطون العالميون مخطوطاتهم في الهواء الطلق وتحديدا في المركب الثقافي المعروف بإسم "إمامة". وستتيح ورشات الخط إلغاء كل المسافات الفاصلة بين الهواة المتذوقين والخطاطين المحترفين، وسيجدون أنفسهم وهم يتحلقون حول فنان هندي أو فارس أو تركي أو عراقي أو جزائري برع في إنجاز الخط على مقاسات الصورة الشخصية.. فيبدو الخط حاملا لصاحب الصورة. • تجارب الخط الجزائري يأخذ الفنان الجزائري، مكانته في ملتقيات دولية ترتقي بفن الحروفيات، منتقلا بعالمها، بانسيابية احترافية، تنتهي في إحداث شكل متآلف بين تكوينات تشكيلية، وجماليات حروفية، توظف الخط العربي في تجسيد مدلولات اللوحة التشكيلية، وعبر هذه التقنيات الإبداعية يصل بنا إلى كشف عوالم غاية في الخيال تجسد الرموز السماوية، الأبعد من المدارك العقلية، حتى يبدو بلوحته وهو يشكل فضاء كونيا تجريديا، يجعل من الحرف العربي، ذلك هو محتوى لوحات خطية معاصرة سيقدمها فنانون جزائريون يقدمون أنموذجهم الجديد في مدارس الخط العربي. وهنا يبرز الفنان محمود طالب في فن الحروفيات، في تجديد جرئ للمضمون الجمالي الفني للخط العربي، والتموج مع حروفه التشكيلية، أضفى خصوصية فنية للوحة تمتزج بين الحداثة والأصالة، تصل بليونة إلى المتلقي المكتشف لفن الحروفيات في مبادئ الفن التشكيلي الجزائري. وينحى الفنان الجزائري المجدد ذات المنحى في الإبحار بأعماق التجديد في استخدامات الحرف العربي، ويصمم لوحته الحروفية بتوزيع تجريدي، متصاعد، لبلوغ حالة الرموز السماوية. وربما سنجد الفنانة الجزائرية ليلى امداح التي حركت ريشتها الرشيقة في عالم الخط العربي، لتبرز خصوصيتها التشكيلية في توظيف الحرف العربي في لوحتها التشكيلية، والميل إلى إيجاد تكوين في مد مساحات الخط التي تبرز أشكالا متقابلة بتكوينات تشكيلية حديثة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

افتتاح معرض للخط العربي في حلب تحت عنوان سوريتي في عيني افتتح اليوم في مديرية ثقافة حلب معرض للخط العربي بعنوان سوريتي في عيني للخطاط ايمن الامين وتضمن المعرض حوالي 30 لوحة مفعمة بحب الوطن في حرفية خاصة اظهرها الخطاط في رسم الحرف العربي باستخدام الألوان الزيتية والمائية والاكلريليك في ميل واضح نحو الالوان الحارة بهدف إبراز معاني أبيات من أشعار نزار قباني وبدر الدين الحامد والعديد من الأغاني الوطنية. وبين الخطاط الأمين أن الهدف من إقامة المعرض إظهار اللحمة الوطنية التي تتميز بها سورية لافتا إلى محاولته إبراز ذلك من خلال الاعتماد على خصوصية الحرف العربي المطواع الذي يتيح تشكيل اي لوحة وباستخدام جميع انواع الخط العربي كالديواني والفارسي والرقعة بأحجام تراوحت بين 3 مم الى 10 مم لإظهار التباين والتفاوت بما يعطي الحرف العربي الأصيل تشكيلا فنيا يخدم فكرة اللوحة. وأضاف أنه يستعد لنقل معرضه هذا الى فرنسا مع إضافة 40 لوحة أخرى تبرز رحلة الحرف العربي منذ فترة ما قبل الاسلام وحتى عصرنا الحالي مع الحرص على اظهار تفرد وتنوع جميع أنواع الخطوط.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

54 لوحة تعكس فنون التجريد الحروفي للفنان محمد قره دامور   تضمن معرض التجريد والتجريد الحروفي للفنان محمد قره دامور الذي أقيم في صالة الأسد للفنون التشكيلية في حلب 54 لوحة فنية عكست فنون التجريد الحروفي والنقاط التي شكلت محور قوتها. وقال الفنان قره دامور إن اختياره الحرف العربي جاء على أساس تجربته الفنية التي اعتمدت على مبدأ أن الحرف هو المعبر الجمالي الأول عن الهوية البصرية العربية كونه يشكل أساس الثقافة العربية كناقل للفن والعلوم والمعرفة من خلال التكوين التجريدي الذي لجأ إليه مبينا أن تجربته مع الحرف العربي أكدت القدرة على التعبير عن كل ما يريده الفنان من هموم وأفكار. وأضاف إن إمكانات الحرف العربي التكوينية والجمالية منفتحة وليس لها حدود ما يجعل الفنان الحروفي في حالة جديدة أمام هذه الطاقات الاستثنائية الجمالية لافتاً إلى أن لوحاته اجتمعت على جماليات الحرف العربي وتشكيل العمل الحروفي التجريدي وفق مناخات لونية وتكوينية مختلفة اعتمدت في أساسها على اللون الكيوي محققة لكل تجربة خصوصيتها رغم تفاوت المستوى بينها. بدوره أوضح أحمد ناصيف مدير فرع حلب لنقابة الفنانين التشكيليين ان اللوحة الحروفية تلقى إقبالاً من الفنانين لما تحمله من جمالية في الخط العربي المرتبط بثقافتنا العربية إلى جانب المناخات اللونية التي عمل عليها الفنان مشيراً إلى أهمية الاستفادة من التجارب الفنية السابقة في رفد الحركة التشكيلية السورية وما يحققه هذا الإطلاع من فائدة للفنانين الشباب الذين يبلورون تجارب خاصة تعتمد على تأثرهم بالفن السوري. من جانبه قال الفنان التشكيلي محمود عبد السلام إن المعرض حمل مناخات لونية قاتمة في الحواف ومضاءة في الوسط وهذا يأتي من خلال احتكاك الفنان مع الحرف الذي قدمه لافتاً إلى أنه استخدم في لوحاته تقنية الكشط بواسطة السكين هادفا من وراء ذلك التوجه نحو الحداثة في استخدام الحرف العربي ومعتمداً على مكوناته الجمالية في البعد الواحد واللون من خلال المدارس الفنية التجريدية إلى جانب التوجه المشترك بين الأسلوبين الكلاسيكي والحداثي. من جهته بين الناقد التشكيلي أحمد علي الحسن أن المعرض تضمن العديد من التجارب الحديثة للوصول إلى حداثة تليق بفن الخط العربي وتعيد إليه حيويته وتألقه ومكانته المميزة بين الفنون موضحاً أن من حق كل خطاط مبدع أن يطرح تساؤلاته العميقة ليصل إلى جذور الإبداع في الخط العربي وأن يجرب من خلال العمل ليكتشف تجليات هذا الفن وجمالياته بقصد تجديدها وتطويرها بأساليب معاصرة تزاوج بين الخصوصية الجمالية والقيم والأسس الجوهرية الناظمة للفنون التشكيلية. لفت الفنان والخطاط أحمد الحسن إلى أن الخط له جذور قديمة في ثقافتنا وحضارتنا العربية وأراد الفنان من خلال معرضه أن يرجعنا إلى الجماليات التقليدية في الخط العربي ليعبر فيه عن الإسهامات التي قدمها الخطاطون العرب لاستمرار حيوية الخط العربي.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

موضوعات نوعية في «حروف عربية» صدر، أخيراً، العدد 27 من مجلة (حروف عربية)، عن ندوة الثقافة والعلوم، حيث أشار رئيس تحريرها، بلال البدور الوكيل المساعد لشؤون الثقافة والفنون في وزارة الثقافة والشباب وتنمية المجتمع، في تقديمه للمجلة، إلى الاحتفال الكبير الذي نظمته (حروف عربية) في ديسمبر الماضي، بمناسبة مرور عشر سنوات على صدورها: «إنه يؤكد حاجتنا الماسة إلى تعزيز الاهتمام بفن الخط العربي، هذا الفن الذي نذرت (حروف عربية) نفسها لخدمته، باعتباره أحد رموزنا العربية والإسلامية». ومن الجدير بالذكر أن الخطاط الإماراتي المرموق خالد الجلاف تولى إدارة تحرير المجلة منذ صدور هذا العدد. وقد أغنى المجلة بعدد من الحوارات المتخصصة عن الخط العربي، ومنها حواره مع الخطاطة الإسبانية نورية غارسيا، وهي فنانة مسلمة، حيث تقول في ردودها: (ولدت في اسبانيا لأب مسلم، ثم درست الفلسفة والأدب في أميركا.. وكان الخطاط التركي داود بكتاش هو أستاذي الرئيس الذي تعلمت منه الكثير عندما أقمت في اسطنبول). ومن آرائها أيضاً :(إن الغرب يجب أن يطلع على فنون المسلمين كما هي؛ لأنه يرحب بالأعمال الحداثية العربية التي تقلد أعمال فناني الغرب). وأجري الحوار الثاني في عدد المجلة، مع فيلسوف الخط العربي، الشيخ حسين قوتلو، حيث أكد المحاور على أن تلاميذ الشيخ حسين قوتلو، عبارة عن نخبة من أساتذة الجامعات، والمعلمين والمهندسين والأطباء والمحامين. وضمن موضوع الغلاف، حرص الخطاط خالد الجلاف على الالتقاء بطلبة الشيخ حسين قوتلو. ويتضمن العدد مقالاً مهماً للدكتور عفيف البهنسي بعنوان: (مدارات ومصطلحات الخط العربي)، التي يتحدث فيها عن مصطلحات لوصف جودة الخط. والموضوع الآخر من إعداد الزميل شاكر نوري عن (أدوات فن الخط العربي)، الذي عرض فيه لأهم هذه الأدوات، واستخداماتها المتنوعة في إبداع الخط العربي. وتختتم المجلة عددها، وكالعادة، في صفحاتها الأخيرة، بالأخبار والفعاليات التي تخص فن الخط العربي في دبي، مثل: ندوة حروف عربية بمناسبة مرور عشر سنوات على إطلاق المجلة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

الخط موهبة يزيدهُ التمرين جمالاً     الخط العربي إرث متجذر ، وهو بلا شك مرّ بمراحل تطويرية ، حتى استقر على هذه الحالة التي وجد فيها في صدر الإسلام والعصور التي تلت إلى يومنا هذا ، حتى غدا نمطاً فريداً بين سائر اللغات الإنسانية وخطوطها المختلفة . والخط العربي بمقوماته الجمالية من أكثر الخطوط التي يمكن تطويعها وتوظيفها في مجالات إبداعية متعددة وعلى رأسها النحت والرسم وبخاصة الرسم التشكيلي ، وذلك نابع بلا شك من المزايا الهندسية التي تتسم بها الحروف العربية من خلال مكونات الحروف من زوايا منفرجة وحادة ، ودوائر وأنصاف دوائر ، وخطوط مستقيمة ومتعرجة ومائلة ، ومثلثات وأشكال بيضاوية . وفن الخط كسائر الفنون الإنسانية موهبة ، ولكنها تحتاج إلى الصقل والترقية والتطوير . والخط العربي هو مفتاح الكتابة العربية ، وأهميته تنبع من أهمية الكتابة التي حث عليها القرآن الكريم ، وحث عليها الرسول (، مصداق ذلك أن مشتقات ( ك ت ب ) وردت ست مرات في سطرين فقط في قوله تعالى : (يا أيها الذين آمنوا إذا تداينتم بدين إلى أجل مسمى فاكتبوه وليكتب بينكم كاتب بالعدل ولا يأب كاتب أن يكتب كما علمه الله فليكتب وليملل الذي عليه الحق). . كما أن الرسول ( قد فرض على بعض أسرى بدر من كفار قريش أن يقوم كل واحد منهم لفداء نفسه بتعليم عشرة من أبناء المسلمين الكتابة والقراءة . وفئة الخطاطين ، فئة ذات قدرات فنية عالية ، لأن رسم الخط من أساسيات الأعمال الفنية اليدوية الأخرى . ومنذ فجر التاريخ الإسلامي تبارى الخطاطون في تجويد هذا الفن الإبداعي ، وبخاصة في مجال نسخ القرآن الكريم ، مع اختلاف نوع الخط من عصر إلى عصر كوفياً ثم ثلثاً ثم نسخاً في الوقت الحاضر . وإلى يومنا هذا يحرص المسلمون على اقتناء المصاحف التي خطت باليد مهما غلا ثمنها . ومع تطور التقنيات الحديثة في نسخ وطباعة المصحف الشريف ، إلا أن المؤكد أن هذه التقنيات والأدوات الحديثة تعتمد كليّاً على كفاءة الخطاطين المهرة لوضع الأسس لمثل هذه التقنيات الحديثة في كتابة المصحف الشريف . وهؤلاء الصفوة التي يحتفي بها مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف ، إنما هم نخبة أودع الله فيهم قدرات فنية رفيعة ، وظفوها في كتابة ونسخ أغلى وأجل وأعظم كتاب في تاريخ البشرية من لدن عزيز حكيم ، وأعظم به من شرف وافتخار! فالملتقى بلا شك سيكون اجتماعاً فريداً لكل الخطاطين الذين اصطفاهم الله وخصهم بهذه الموهبة المتميزة فانكبوا على نسخ المصحف الشريف ، كل بطريقته . والملتقى أيضاً فرصة سانحة لكل أولئك الخطاطين الأكفياء من أجل الالتقاء وتبادل الرأي والاستفادة من تجارب الآخرين في هذا المجال القرآني . الشكر والتقدير للقائمين على أمر الملتقى على هذه الخطوة الرائدة ، متمنياً للجميع التوفيق والسداد ، ولمجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف المزيد من التقدم والازدهار، وللملتقى تحقيق أهدافه المنشودة بإذن الله .. وما التوفيق إلا من عند الله . د.أسامة بن صادق طيب مدير جامعة الملك عبد العزيز

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

قال لي والدي: ربما تكون أصغر خطاط في الوطن العربي وتحقق ذلك في ملتقى المدينة     تمنى أصغر خطاطي المصحف الشريف المشاركين في أعمال ملتقى " مجمع الملك فهد لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم " الذي ينظمه مجمع الملك فهد بالمدينة المنورة حالياً ، الخطاط الجزائري محمد همام بن عادل الشبل التوفيق والنجاح لهذا الملتقى المبارك ببركة كتاب الله العزيز ، واصفاً المجمع بأنه سفير كتاب الله وكفى بهذا شرفا. وروى في حديث ل "الرياض " بداية قصته مع الخط العربي ، حيث كانت في سنة 2008 م ، وقد كنت في البيت مع أسرتي أتابع على التلفاز فعاليات افتتاح مهرجان الشارقة الدولي للخط العربي وكنت مهتما بالمعرض ، وأعجبني هذا الاهتمام بهذا النوع من الفن كما عجبت من مشاركات الخطاطين خاصة من نواحي العالم البعيدة. وأضاف قائلاً : سألني أبي , ما رأيك يا همام أن تصبح خطاطا وتشارك مع هؤلاء الخطاطين الدوليين ؟ فقلت له لأول وهلة , أنا لا أعرف هذا الفن ولا أتقنه إنهم أناس محترفون فرد علي : تتعلم وتصبح متقنا ، فقلت حتى وإن أتقنت فأنا صغير لا أستطيع المشاركة مع الكبار فقال لي : وما الغرابة ربما تكون أصغر خطاط في الوطن العربي ؟ فرددت قائلا : صح ممكن، ومباشرة أشار علي الوالد الكريم: ما رأيك أن تبدأ من هذا الأسبوع في تعلم الخط وسأكلم من يساعدك على ذلك ؟ فلم أتردد في القبول مباشرة ، ولأنه لا يوجد في المدينة التي أسكن فيها معاهد متخصصة في ذلك ، فقد خصص لي الوالد غرفة خاصة في مكتبه لهذا الغرض ، وبدأت منذ ذلك التاريخ في تعلم مبادئ الخط العربي وتحديدا بدأت بخط النسخ لأنه أقرب إلى كتابة المصحف من غيره من الخطوط. وقال الخطاط محمد الشبل عن الجمع بين الموهبة والمهارة والعلم : إن الفنون بأنواعها تحتاج إلى أرضية من الإبداع والموهبة الربانية وقد حباني الله بحب الرسم والخط والفنون إجمالا فلما تحظى بحب الجمال فقد وفّقت لخير عظيم لأن الله تعالى جميل يحب الجمال , ولا بد بعد ذلك من تعلم مهارة الخط على أصولها لتجمع بين الموهبة والمهارة وقد يسر الله لي ذلك أيّما تيسير وكنت أتدرب مع المعلمة أسبوعيا ومع نفسي يوميا. واوضح أن أول من اكتشف موهبته هو والده منذ سن صغيرة إذ ظهرت علي بوادر فكرية وسلوكية تنم عن تعدد المواهب ففكر أبي في توجيه هذه المواهب في مراضي الله تعالى، وقد تم تنميتها عن طريق تحبيب الفن والإبداع والتجربة , وعن طريق التحفيز أيضا والمدح والثناء اللذين كانا خير وسيلة لإظهار مهاراتي الشخصية وتعزيز ثقتي بنفسي خاصة وأن فن الخط العربي لا يقبل عليه الصغار في مثل سني إذ بدأت التعلم وأنا ابن تسع سنين. وقال : إن أول لوحة كتبتها كانت بتاريخ 15-04-2009 م وكانت أول مشاركة لي في يوم العلم وكانت في معرض مدرسي إذ كتبت صفحتين متقابلتين من فواتح سورة الفتح كما هي في ترتيب مصحف المدينة. وكانت حافزا قويا لي لكتابة المصحف الشريف إذ أعجبني خطي جدا وتيقنت أنه ليس من المستحيل كتابة المصحف الشريف، مشيراً إلى رحلته مع كتابة سور القرآن الكريم بدأت في كتابة ما تيسر من صفحات المصحف في شكل وريقات واستعملتها في مشاركاتي في المعارض داخل الدولة ، وكنت ومازلت أعرض كتاباتي على بعض الخطاطين في الوطن حيث يسافر بي أبي لرؤيتهم وسماع نقدهم وتصحيحاتهم. ورأى الخطاط الصغير أن ملتقى مجمع الملك فهد لأشهر خطاطي المصحف الشريف سيسهم بإذن الله في اكتشاف طاقات واعدة من خطاطي المصحف الموهوبين ، وإن مجمع الملك فهد بهذا الملتقى ومشاركتي فيه كأصغر مشارك خير دليل على جهده الحثيث في اكتشاف الطاقات الكامنة والواعدة من الخطاطين الموهوبين في مختلف أرجاء العالم. وقال : إن علينا جميعا نشر ثقافة الخط العربي بكل ما أوتينا وخاصة في مثل هذه التظاهرات وعلى الإعلام بكل وسائله المساعدة ، وبصفتي خطاطا صغيرا في طريقي إلى الاحترافية أغتنم الفرصة لأعبر عن انشغالي وأحدد أكبر التحديات التي واجهتني وهي أنه لا يوجد فئة صغار الخطاطين ضمن الملتقيات والمعارض الدولية فنجدها فقط مختصة بالكبار والمحترفين ، لذا أسمح لنفسي أن أكون سفيرا لإخواني الناشئين والناشئات من الخطاطين والخطاطات وأطالب الجهات المهتمة بالثقافة بتخصيص أجنحة خاصة لمعرض وخطوط الصغار والتجوال بها عبر العالم الإسلامي والغربي حتى نكون سفراء لكتاب الله وتعم رسالة الإسلام العالم أجمع. الجدير بالذكر أن الخطاط محمد الشبل من مواليد مدينة سكيكدة شرق العاصمة الجزائرية في الثالث من شهر شوال عام 1418 ه يناير 1998م ، ويبلغ من العمر حالياً ثلاثة عشر عاماً ، ويدرس في السنة الثانية من المرحلة المتوسطة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

225 خطاطا وخطاطة يعرضون أجمل لوحاتهم الفنية في كتابة المصحف    اعتبر عدد من زوار معرضي ملتقى مجمع الملك فهد لأشهر خطاطي المصحف الشريف في العالم المقامين في المدينة المنورة والمختصين بالخطاطين، والجهات والمؤسسات الرسمية والأهلية المشاركة في الملتقى، بأنهما من الأعمال الفنية بالخط الإسلامي الجليلة غير مسبوقة في العالم، منوهين بفعاليات الملتقى الذي يستضيف أكثر من (225) خطاطاً وخطاطة للمصحف الشريف. واحتسبوا إقامة مجمع الملك فهد لطباعة المصحف الشريف لهذا الملتقى العالمي على هذا المستوى الراقي، وإقامة ورش عمل لهم وعروضاً لأعمالهم على أيام إقامة الملتقى من الأعمال الإسلامية المتميزة على مستوى العالم من الجهود الكبيرة التي تحسب للمجمع، هذا الكيان الإسلامي الساطع الذي يشار إليه بالبنان، كما اعتبروا المعرض خطوة فنية رائعة. اجتماع الأفكار وتحدث الزائر الدكتور خالد بن سليمان ال مهنا الأستاذ المساعد بكلية أصول الدين قسم السنة وعلومها قائلاً: إن ما شاهدته بدءاً من افتتاح المعرضين لهو أمر يسر الناظرين، وإقامة هذا الملتقى المبارك في رحاب طيبة الطيبة فيه فوائد كثيرة فهو امتداد لما توليه هذه البلاد المباركة من عناية بكتاب الله الكريم حفظاً وكتابة ورسماً ورعاية لعلوم القران الكريم ومن هذه العلوم الجميلة التي هي امتداد للعلوم الإسلامية العربية الأصيلة التي يجب المحافظة عليها كتابة القران الكريم وفنون خطه وإقامة مثل هذا الملتقى لخطاطي العالم الإسلامي مما يؤدي إلى اجتماع أفكارهم ورؤاهم ويؤدي إلى التصاعد في المستوى الجماعي في كتابة المصحف الشريف والتركيز على هذا الفن الجميل والذي يؤدي -بإذن الله- إلى تعلق المهتمين من الشباب والأكاديميين والمختصين، وغيرهم بهذا اللون من الفن الذي يتعلق بخدمة كتاب الله. مؤكداً أن هذا العمل أنه من الشواهد العظيمة لقول الله سبحانه وتعالى: (إنا نحن نزلنا الذكر وإنا له لحافظون). لغة القرآن جمعتهم من جهته، أعرب فضيلة الأستاذ المشارك بقسم الدراسات الإسلامية بجامعة الملك سعود الدكتور محمد بن إبراهيم الرومي عن سعادته بزيارة المعرض، وقال: لقد يسر لي الله زيارة المعرض المقام ضمن فعاليات الملتقى فسرني ما رأيت وأدهشني ما لمست من جهود جبارة عظيمة لخدمة هذا الكتاب وإبراز من خط القرآن منذ القدم وحتى عصرنا الحاضر.. ولا ريب أن هذا من حفظ الله لكتابه، قال تعالى: (إنا نحن نزلنا الذكر وإنا له لحافظون). وأضاف كما أدهشني كثرة الخطاطين، وتنوع بلدانهم وتباعد أماكنهم جمعهم الإسلام مع اختلاف الألسنة واللغة لخدمة كتاب الله الذي لا ياتيه الباطل فسبحان من أبدع خلقه ملكات، نعم اختلفت خطوطهم من نسخ ورقعة إلى كوفي وثلاثي من منقوط إلى مهمل ومع ذلك كله حفظ هذا الدستور العظيم الذي تكفل ربنا بحفظه. قنوات للخطاطين كما تحدث الزائر الدكتور نور الدين بن تركية جزائري الجنسية، أخصائي أمراض الأنف والحنجرة ومقيم بفرنسا، ويتواجد في المملكة لأداء منسك العمرة، ويزور حالياً مدينة الرسول - صلى الله عليه وسلم –، فقال: إن ملتقى المجمع بفعالياته المهمة المقام حاليا بالمدينة المنورة يعطي دافعاً حتى يتمكن الخط العربي الذي كتب به القرآن الكريم من الانتشار، وتكون هناك قنوات للخطاطين حتى يعرفوا هذه الخطوط العربية التي يتميز بها العالم العربي. الكوكبة الرائعة أما الزائر عبد الله أحمد العيدروس الذي يعمل في وزارة التربية والتعليم بالمدينة المنورة، اعتبر ملتقى المجمع وفعالياته من المعرضين المقامين في المدينة المنورة بأنه عمل إسلامي حقيقي يستضيف كوكبة رائعة من الخطاطين للمصحف في مختلف أنحاء العالم وهو الأول من نوعه بهذا المستوى على مستوى المملكة، تقام فيه فعاليات في منتهى الجودة والدقة وبهذا الشكل الجيد إلى جانب استضافة 225 خطاطاً وخطاطة مصحوبة بتنظيم ورشٍٍ عمل عن الخط، وذلك العمل ليس بالسهل، معتبراً هذا العمل خطوة جيدة جدا تحسب للمجمع بالدرجة الأولى، بالإضافة الى أن المعرض يعد خطوة فنية رائعة، لأن الخطاط الذي كتب المصحف غالباً يكون له إسهامات أخرى في عملية إنتاج اللوحات، فبالتالي ممكن رؤية أعماله في غير المصاحف. حب الخط وقال الزائر يحيى فياض المدرس في حلقات تحفيظ القرآن الكريم بالمدينة المنورة بمدرسة تحفيظ (السلام) الذي رافقه طلاب التحفيظ في هذه الزيارة رأينا ولأول مرة الخط وما كنا نعرف في الخط هذا الخط الجميل والطلاب الذين أرادوا القيام بزيارة المعرض لحبهم للخط، مبدين رغبتهم في أن يكونوا – إن شاء الله تعالى - حفاظاً لكتاب الله تعالى، وخطاطين للمصحف الشريف - بإذن الله -. شرح الصدر ويقول المعلم سراج العمري مدرس المرحلة الابتدائية، الذي يقيم في مدينة خميس مشيط: نحمد الله سبحانه وتعالى أن سخر لنا هذه النعمة والتي قد تكون فريدة من نوعها على مستوى العالم، وأنا أتيت من خميس مشيط رغبة حضور الملتقى وفعالياته المهمة والتي أسعدته كثيراً، حيث شاهدت أشياء جديدة تشرح الصدر في لقاء كثير من الخطاطين للمصحف الشريف الموجودين على مستوى العالم، موجهاً شكره الجزيل لكل من شارك في إنجاز هذا العمل الإسلامي المميز لخدمة كتاب الله تعالى. نماذج من الإبداع ومن ناحيته، تحدث الأستاذ في قسم الشريعة الإسلامية بكلية دار العلوم بجامعة القاهرة والأستاذ المساعد حالياً بكلية المجتمع في جامعة طيبة الدكتور أحمد الشيمي، حيث حمد الله تعالى على أن أنعم عليه بحضور هذا الملتقى، ومشاهدة فعالياته المتضمنة المعرضين المهمين، مبرزاً انطباعه الجيد والجميل عن هذا الملتقى ومعرضيه الرائعين، وقال: إن من نعم الله - تبارك وتعالى - أنه حضر بفضل الله هذا الملتقى للخطاطين واطلاعه على نماذج عديدة من هذا الابداع وما أجمل أن يكون هذا الابداع في كتاب الله - تبارك وتعالى - حفظاً، وحفظاً لرسمه، سائلاً الله أن تتواصل جهود المملكة برعاية خادم الحرمين الشريفين الملك عبدالله بن عبدالعزيز وحكومته الرشيدة في تنظيم مثل هذه الملتقيات، لأنها تعود بالنفع العام وبالخير على العالم الاسلامي بصفة عامة.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

وزارة الثقافة العراقية تدعو الى ادخال الخط العربي مجددا ضمن المناهج الدراسية بغداد... دعا وكيل وزارة الثقافة طاهر الحمود الى ادخال مادة الخط العربي مجددا ضمن المناهج الدراسية كونها تمثل احدى مقومات التراث العربي.   ونقل بيان لوزارة الثقافة عن الحمود قوله خلال افتتاحه معرضا للمخطوطات نظمه المركز الثقافي العراقي للخط العربي والزخرفة الاسلامية في مبنى الوزارة : ان تدريس الخط العربي والتعريف بمزاياه هو الطريق الامثل لتعليم الناشئة المنهج القويم في الثبات على التراث , وجمع الاحكام والامثال الهادفة في ثقافة تمزج مابين العلم والجمال .   واضاف : ان الخط قد يفسح المجال لصنع الفضيلة عبر اختيار المادة الخطية المناسبة من القرآن والاحاديث النبوية وابيات من الشعر والنثر التي تؤكد على المثل والاخلاق الحميدة.   وعبر الحمود عن اعجابه باللوحات المعروضة وماحملته من معان وقيم تعكس قدرة الانسان العراقي على خلق الابداع , وقال : ان مدارس الخط في العراق امتازت عن مثيلاتها في العالم العربي بالكثير من المزايا من حيث تنوع الاساليب والتكوينات الشكلية للحروف .   واوضح : ان الخطاطين العراقيين كان لهم قصب السبق في حصد الجوائز وتصدر المراتب الاولى في المسابقات التي تقام في البلدان العربية والاسلامية.   وبين الحمود ان : للتكنولوجيا الحديثة اثر في الخط العربي , وان الكثير من الخطاطين رأوا في تقنيات الحاسوب والانتاج الكومبيوتري تشويها للحرف العربي لافتقاده للاسس القانونية , لكن في ذات الوقت يرى اخرون في استخدام التقنيات الحديثة احياء للخط وبث روحه من جديد من خلال المحافظة على اسسه وبنائه.   ووزع الحمود جوائز تقديرية على المشاركين في المعرض , مشددا على ضرورة العناية بجمالية الخط والزخرفة وتشجيع الدارسين على ابراز هذا الفن الراقي وبيان خصائله , وكذلك الاهتمام بالموهوبين وانشاء المراكز التي ترعاهم , واجراء المسابقات التي تحفزهم على تنمية التذوق الخطي لديهم . (النهاية)

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

معتقدات شعبية بغدادية وعراقية جميلة تميز العراق والعراقيين يعتقد البغداديون ان حكة اليد اليمنى تعني ان صاحبها سيحصل على دراهم وان حكة الخد تدل على مجيء ضيف عزيز تبادل معه القبل على الخدود وان حكة الخشم (الانف) تبشر بأكلة سمك وان حكة الرجل اليمنى تشير الى ان احدهم ذكر صاحبها قدحا او مدحا وان رجفة الكتف تدل على لباس جديد وان وجود شعراية باللسان ينبيء بوصول صوغة اى هدية ومن عوائد البغداديين ايضا اذا سافر احدهم فان زوجته لاتتصنع ولا تتزوك(اى لا تتجمل ولاتستعمل اية مادة من مواد التجميل)حتى يعود زوجها واذا سكنت عائلة بجوار عائلة اخرى فمن واجب الجوارين تكريم الجار الجديد بارسال (خبر)فحواه ان غذاء يوم الغد سيكون من بيت فلان. وهذه من العادات اللطيفة التي تتيح الفرصة للعائلة الجديدة في ترتيب البيت وفرشه وتنظيفه فضلا عن ان ام البيت (تعبانة) ولا وقت لها تصرفه في طبخ الغذاء (لصاحب البيت والجهال). وهي كذلك عادة توطد اسباب التعارف الذي لابد منه بين (الجوارين) وهكذا تبقى العائلة الجديدة مدة اسبوع او اكثر والجوارين يتناوبون في ارسال صواني الغداء الحافلة بكل مالذ وطاب ومن عادتهم ان الابن لايدخن السجارة بحضور والده حتى لو كان الولد متزوجا وعنده اولاد وكذا الاخ بالنسبة لاخيه الاكبر زياة في الاحترام كما لايضع (رجل على رجل )اثناء الجلوس في مجلس يجمعه بمن هو اكبر منه سنا كما ينهض هو وجميع الحاضرين عند دخول رجل اكبر منهم سنا وتلك لعمري من الصفات الحميدة واذا وجد احدهم قطعة خبز على الارض فانه لايطؤها بقدمه بل يلتقطها ويقبلها ثم يضعها في ( زرف    الحايط ) او بالقرب منه كما انهم يلتقطون من الارض كل ورقة مكتوبة ويحرقونها او يضعونها في    ثقب الحائط ايضا خشية ان يكون فيها اسم الله جل جلاله لايجوز كنس فناء الدار وقت الغروب لكي لا تزول النعمة عندما يأتي شهر صفر فالناس تضع قطعة نقدية في الشربة وتكسره بباب الدار ,وبعد مضي هذا الشهر ومجيء شهر ربيع الاول تقول: الناس ذهب صفر جانا ربيع يا محمد يا شفيع دفعا للبلاء اذا خرج ابو البيت للعمل تلقي زوجته او والدته خلفه الماء اعتقادا بان ذلك يفيد بالرزق والعودة بسلام واذا ركبت فردة النعال او الحذاء يكرم السامعين معناها صاحبها رح يسافر اذا افترشت الدجاجة الارض يعني قدوم ضيف وكذلك اذا زقزقت العصافير او نزل العنكبوت من السقف واذا زحف الطفل الذي يستطيع المشي واذا كنس الطفل الارض واذا طفر العجين من النجانة واذا غسلت البزونة ونحكي بتفصيل نوعا ما عن تناثر العجين من بين يدي العجانة عندما تضع المرأة الطحين في الصحن المعد للعجين وتبدأ بعملية العجن يتطاير بعض العجين الى الارض من بين يديها فتعتقد بانه لابد ان يأتيهم في هذا اليوم ضيف (خطار) وبذلك تخبر اهلها معلنة لهم بانه سوف يأتي اليهم في هذا اليوم ضيف وذلك لان عجينها يتطاير من الصحن وهو من نصيبهم حسب ما تعتقد. تحتفظ الام بملابس ولدها البكر لتلبسها لاولادها اللاحقين او اولاد اولادها يتشائم الناس من يوم السبت ويتفائلون بيوم الاثنين اذ يعدون هذا اليوم هو يوم الرسالة وولادة الرسول ويوم وفاته (صلى الله عليه واله وسلم) يتشائم الناس من عدم تناول العشاء ليلا اذا قلبت ملعقة الشاي في القدح على غير وجهها فدلالة على تنبه الشارب بوجود النقص وخاصة في الريف وقوع العصابة من رأس المرأة يحدث في بعض الاحيان ان المرأة وهي جالسة تنحل (تفتل) عقدة عصابتها فتنزل على رأسها فتعتقد بان نساء اخريات قد اجبن ذكرها (مسكن شدها) وهذه الحالة تشبه (طنين الاذن) فنجدها تقول ان شاء الله خيرا، وبعد ذلك تشد عصابتها كما كانت في سابقتها. حك رجل العزب والعزبة (الشاب والشابة) لدى العروسين عند حدوث زواج في القرى نجد عزاب تلك القرية يأتون الى مخدع العروس (اكوفة) ويبدأ العروسان بحك ارجل هؤلاء العزاب وذلك اعتقادا من ان هؤلاء العزاب (الشباب والشابات) بان حك ارجلهم عند العروسين سوف يسهل ويسرع في زواجهم ويقولون المثل الاتي (ان انمطرت كاع تتبشر اخوتها). ويحكى ايضا في حــــــك اليديــــن في بعض الاحيان يحدث ان يدي الشخص تبدآن بحكة فيعتقد بانه لابد من ان يمسك نقودا او شيئا غريبا في اليوم التالي، وقد يتحقق هذا الاعتقاد في بعض الاحيان مما يزيده اعتقادا في هذا الحالة وهي (صدفة) فاصبح يعتقد بانه كلما حكته يده لابد من ان يقبض نقودا او شيئا غريبا فيها. رفيــــف العيـــن ونقصد بالرفيف اي تحرك جفن العين العلوي عدة مرات فيعتقدون ان تحرك جفن العين لابد ان يأتي شخص عزيز وغائب على صاحب العين، وهذا الشخص غائب منذ عدة ايام. فباعتقادهم ان العين تعلم لانها اداة الرؤيا ولذلك نجد النساء يقولن (رفت عيني لابد من ان يأتي عزيز علي) وتوضع غالبا قشة على الجفن لابطال الرفيف. وقوف اللقمة في البلعوم عندما يتقدم الشخص للاكل وبعد ان يأكل لقمة او لقمتين لا تدخل احداهما في البلعوم بسهولة اي يلاقي صعوبة في بلعها فيعتقد بان احد ابنائه ان كان متزوجا او احد المقربين له اذا لم يكن متزوجا جائع. ولذلك لاتدخل اللقمة بسهولة وتحدث عادة مثل هذه الحالة عندما يكون ذلك الشخص مغتربا (اي) بعيدا عن اهله

[khalil ben]

تسلم يا أستاذ ثائر لهذه المعلومات الشعبية اللطيفة بغدادية وعراقية

عندنا العرب في جنوب إيران (عموماً منطقة الأحواز المسمی بخوزستان فهی كلمة الأحواز جمع لكلمة حوز ومعربة خوزستان!)كثير من هذه المعتقدات

مع إختلافات مختصرة وصغيرة

مثلاً: إذا حكيت يدك اليمنی بمعنی تحصل علی نقود(فلوس)وإذا حكيت  اليسری بمعنی تخرج أو تفقد نقود(فلوس)!ومن معتقدات أخری

فهی إذا شاهدت ورق شاي في الإستكانة بمعنی يمرعليك خطار(ضيف)(إن كانت الورقة كبيرة الخطار طويل القد وبالعكس إن كانت الورقة صغيرة يكون قصيرالقد! وأيضاً إذا حدث تسطير في مجموعة  من المواعين في السفرة هذا يعني يجيلك خطار قريباً!عندما يسافر واحد من أهل البيت تخرج العائلة وراءه وبعد ما مرّ من تحت المصحف الشريف يرشون خلفه الماء وإن شاءالله تكون له عودة بسلامة. وأيضاً إذا إنحناء (تنّح)الطفل وتشاهد شعرة علی عيونك بمعنی قريباً يجيلك خطار 

وطبعاً هناك معتقدات أخری التي فيها تشابهات وتقاربات كثيرة وهذا دلالة علی التقرب في التراث فيما بين العرب الساكنين في إيران مع العراقيين

مثلاً وقوف اللقمة في البلعوم، ريف العين،إذا (يكرم السامعين)ينغلب الحذاء أو النعال علی وجه يعني هذا كفرلأنعام الله وبسرعة يردها ،إذا حكيت خشمك يعني 

راح تأكل دجاج!إذا واحد يكب علی رأس إمرأة حامل بدون إللي هي تعلم به وتحك رأسها فطفلها بنت وإذا تحك مابين الأنف والشفايف يعني الطفل 

راح يكون ولد، وإيضاً بقية المعتقدات المؤشرة من جانبكم المفضل  

تحياتي لكم بالتوفيق والسعادة

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

بسم الله الرحمن الرحيم (( يَا أَيَّتُهَا النَّفْسُ الْمُطْمَئِنَّةُ ارْجِعِي إِلَى رَبِّكِ رَاضِيَةً مَرْضِيَّةً )) بمزيد من الاسى والحزن  تنعي جمعية الخطاطين العراقيين  وفاة زوجة الاخ الخطاط جاسم النجفي (إنا لله وإنا إليه راجعون) تغمدها الله بواسع رحمته، وأسكنها فسيح جناته  مع الشهداء والصديقين وحسن أولئك رفيقا،  وأن ينزّل على قبرها رحمته  ومغفرته ورضوانه وأن يلهم ذويها الصبر وحسن الأجر.. آللهم أرحمها وأسكنها فسيح جناتك آللهم باعد بينها وبين خطاياها كما باعدت بين المشرق والمغرب اللهم نقها من الخطايا والذنوب كما ينقى الثوب الأبيض من الدنس اللهم اغسلها بالثلج والماء والبرد اللهم أبدلها داراً خيراً من دارها وأهلاً خيراً من أهلها للفقيدة الرحمة والمغفرة ولذويها جميل الصبر وحسن الأجر اللهم أدخلها الجنة مع الشهداء والصديقين جمعية الخطاطين العراقيين – المركز العام – بغداد

[khalil ben]

إنا لله وإنا إليه راجعون
كل نفس ذائقة الموت.

On 5/19/11, thaer shaker <thaer...@gmail.com> wrote:
>
>
>
>
>
>
>
>
>
>
>
>
>
>
> hasand.jpg
>
>
> بسم الله الرحمن الرحيم
> (( يَا أَيَّتُهَا النَّفْسُ الْمُطْمَئِنَّةُ ارْجِعِي إِلَى رَبِّكِ
> رَاضِيَةً مَرْضِيَّةً ))
>
> بمزيد من الاسى والحزن
> تنعي جمعية الخطاطين العراقيين
>
> وفاة زوجة الاخ الخطاط جاسم النجفي (إنا لله وإنا إليه راجعون)
>
> تغمدها الله بواسع رحمته، وأسكنها فسيح جناته
> مع الشهداء والصديقين وحسن أولئك رفيقا،
> وأن ينزّل على قبرها رحمته
> ومغفرته ورضوانه وأن يلهم ذويها الصبر وحسن الأجر..
> آللهم أرحمها وأسكنها فسيح جناتك
> آللهم باعد بينها وبين خطاياها كما باعدت بين المشرق والمغرب
> اللهم نقها من الخطايا والذنوب كما ينقى الثوب الأبيض من الدنس
> اللهم اغسلها بالثلج والماء والبرد
> اللهم أبدلها داراً خيراً من دارها وأهلاً خيراً من أهلها
> للفقيدة الرحمة والمغفرة ولذويها جميل الصبر وحسن الأجر
> اللهم أدخلها الجنة مع الشهداء والصديقين
>
> جمعية الخطاطين العراقيين – المركز العام – بغداد
>
>
>
> بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية
>
> بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا
>

> <mailto:callibaghda...@googlegroups.com>
> callibaghda...@googlegroups.com
>
>
>
>
>
> اتشرف بزيارتكم لمدونتي
>
> <http://alatraqchi.blogspot.com/> http://alatraqchi.blogspot.com
>
>
>
> مواقع ننصح بزيارتها
>
> ستوديو هبة <http://hibastudio.com/index_arb.html>
>
>
>
>
>
> منتديات فن القلم <http://www.ter7al.net/vb/index.php>
>
>
>
> <http://www.najaf-art.com/ae/> اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف
>
>
>
> <http://www.abunawaf.com/images/dot.gif>
>
>
>
>
> مجموعة الخطاط البريدية 2010
>
>
>
>
> <http://www.abunawaf.com/images/dot.gif>
>
>
>
>
>
> --
> لقد تلقيت هذه الرسالة لأنك مشترك في مجموعات Google‏ مجموعة "الخطاط".
> لمراسلة هذه المجموعة، قم بإرسال بريد إلكتروني إلى
> callib...@googlegroups.com
> للاشراك في المجموعة ارسل رساله فارغة الى
> callibaghda...@googlegroups.com
> لالغاء اشتراكك في المجموعة ارسل الى
> callibaghdad...@googlegroups.com
>
> لخيارات أكثر، الرجاء زيارة المجموعة على
> http://groups.google.com/group/callibaghdad?hl=ar
> لمراسلة صاحب المجموعة والاشتراك بالمجموعة ارسل رسالة واكتب طلب عضوية
> thaer...@gmail.com
>

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

عـــــــــــالم الكاريكاتيــــــــر !...رسائل قوية, تُغني بعضها عن آلاف الكلمات   Speaks a thousand words Some of them are amazing….    ---

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا

callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com

مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

اخرج من اللوحه .. قليلاً .. وتأمل تخيّل أنّك جزء من لوحةٍ ما وأنت في وسط تلك اللوحة تحاول ترتيبها.. تحرّك الحروف والكمات يميناً ويساراً.. وتتحرك معها.. وتتوقّف بين الحين والآخر لترى كيف أصبح تركيب اللوحة النهائية.. بقية الموضوع على الرابط http://alatraqchi.blogspot.com/

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

جمالية الخط العربي...من الكتابة الوظيفية الى الفن والجمال..!بقلم: عبير علي بقلم: عبير علي الخط العربي يمثل هويتنا العربية والإسلامية, وهو إرثنا الثقافي والحضاري التاريخي الذي نعتز به بين الأمم, فقد نشأ نشأة عادية وبسيطة, ثم تطور مع تطور الحياة, كان في بداياته وسيلة للعلم ثم أصبح مظهرا من مظاهر الجمال والجاذبية, فيستوقف الناظر ويثير الدهشة والإعجاب وذلك بعد أن و ضعت له الطرق والأساليب الإبتكارية التي أضافت جمالية جديدة إليه, فقد حرص الخطاط المسلم على تعلم الخط واجادته وتجويده باعتباره احدى الأدوات المهمة لكتابة آيات القرآن الكريم والأحاديث النبوية الشريفه, أو الحكمة البالغة, فيزيد جمالها جمالا بروعة خطه, وعصارة ابداعه, ومن المعروف أن بدايات فن الخط العربي كانت كتابات تبليغية, ولكن لم يكد يمر قرنان من الزمان على تلك البداية حتى ظهر الوجه الآخر من الكتابة, وهو الوجه الجميل ذو الوزن والنسبة, والذي عرف فيما بعد بفن الخط العربي..عندها افترق عن الكتابة الوظيفية, حيث مضى كل منهما في مساره. فالكتابة استمرت في أداء وظيفتها التدوينية, والخط دخل الدائرة الفنية, رغم التداخلات والتقاطعات بينهما أحيانا, إلا أن كثيرا من الخطاطين قد اختلط عليهم الأمر فكريا وعمليا, فجاءت الأعمال الخطية بعيدة عن المفاهيم الفنية وبالرغم من ذلك بقى فن الخط حيا, وصمد طوال القرون العديدة وظلت الأعمال الخطية تنتج بشكل متوارث. وغالبا ما يلح سؤال ما هو السر وراء جمالية هذا الفن ؟ وعما إذا كان بإمكان العقلية العربية المعاصرة الإرتقاء بالخط إلى ما هو أجمل ؟ وللإجابة على هذه التساؤلات , لابد من التعرف على الأساسيات التي تدخل في صميم هذه الجمالية وخاصة تلك التي هي من طبيعة الخطوط العربية أو ناتجة عن عقلية الخطاط المسلم والعربي أو نابعة من وجدان وروح البيئة التي عاشها , ومعرفة هذه الأساسيات توضح لنا الجوانب الجمالية في هذا الفن وأهمها مفردات وأشكال الخطوط العربية، المرونة والمطاوعة، المقياس والنسب، الامتزاج الفني والروح في الخط، وقابلية الخطوط العربية على التشكيل والتوثيق والتدوين... كما أن هناك جمالا معنويا مضافا يدركه المرء ببصيرته قبل البصر وهذا الجمال المعنوي هو فوق القواعد الخطية, تلك هي روح الجمال أو بعبارة أخرى عبقرية الجمال . لقد أدرك الفنان المسلم ما للجمال من وقع في النفوس فسخر أقلامه لتزيين الآيات الكريمة فأطرب العيون بروعة فنه وإبداعاته, وجعل من الحروف العربية لوحة فنية يقف أمامها المشاهد مبهوتا يفكر في دقة الكتابة, وعبقرية الخطاط المبدع الذي يستحق الإنحناء والتكريم تقديرا لما يقدمه . وقد اختلف كثير من الباحثين مثل"القلقشندي, ابن حيان التوحيدي, وغيرهم.." في أصل الخط العربي , إلا أن أكثرهم يرجح أنه من أصول سريانية "آرامية" منحدرة عن طريق الأنباط "وهم من القبائل العربية" أي أن أصله هو الكتابة النبطية, وإذا تجولنا في صفحات التاريخ نجد, أن الخط العربي بدأ قبل الإسلام، وقد بدأ كفن.. لأن النقوش التي وصلتنا مما قبل الإسلام ، مثل نقش (حران اللجة) المؤرخ سنة 568م , ونقش (زبد) المؤرخ سنة 511م, هي عبارة عن خطوط كوفية أو كما سميت فيما بعد. وكانوا يطلقون عليه (الجزم) والجزم لها معاني متعددة، من جملة معانيها أنها تسوية الحروف، أي تنظيم الحروف بشكل معين، وقد أطلق العرب فيما بعد على هذا النوع من الخط بشكل عام (الخطوط الموزونة) أي قائمة على وزن أو مقدار، فبدأ الخط - من الأصل- قبل الإسلام بشكل فني استفاد بهذه الخاصية من خطوط سابقة، وعلى الأخص في جنوب الجزيرة العربية (الخط المسند)، والخط المسند هو خط هندسي ومنظم، ولا يوجد خط يضاهيه في الخطوط القديمة إطلاقاً، فهو قائم على الهندسة، وفيه أيضاً إضافات تسمى تحليات.. والتحلية هي "الإضافات الفنية". إذن فالخط العربي بدأ لما بدأ.. في مكة المكرمة، وحينما أنزل القرآن على الرسول -صلى الله عليه وسلم- استقدم كتَّاب مكة ليدونوا القرآن الكريم، فدونوه على خط (الجزم) وأطلق عليه المتأخرون اسم (الخط المكي) وذكر ابن سعد : أن أهل مكة يكتبون وأهل المدينة لا يكتبون، ولذلك كانت أول مدرسة للكتابة في الإسلام هي بعد معركة بدر لما طُلب من الأسرى الفداء، فالذين لا يستطيعون الفداء طُلب منهم أن يُعلموا عشر صبيان من صبيان المدينة المنورة فانتشرت الكتابة، ولكن على أي أساس انتشرت؟ انتشرت على هذا الخط الموزون المُسوَّي، وكانت هذه الكتابة هي كتابة المصاحف الأولى التي تمت في عهد عثمان بن عفان –رضي الله عنه- وهذه المصاحف هي التي أرسلها إلى الأمصار، والكوفة، والبصرة، والشام، والمدينة وفي مكة، فصارت هي القدوة في الكتابة، إذن الكتابة بدأت ونشأت كفن قبل الإسلام وجاء الإسلام ليؤكد هذا الفن... وجدير بالذكر, حينما اختار عثمان بن عفان –رضي الله عنه- اللجنة لكتابة مصاحف الأمصار جعل على رأسها زيد بن ثابت لماذا؟ لأن هذا الرجل كان أكتب هؤلاء الكُتَّاب، ومن اشهر أقوال زيد بن ثابت في هذا الأمر" فتتبعت القرآن أنسخه من الصحف والعسب واللخاف وصدور الرجال, فوالله لو كلفوني نقل جبل من الجبال ما كان أثقل علي من ذلك" وكان يمتلك من القدرات الفنية والذكاء بحيث حينما كلفه الرسول- صلى الله عليه وسلم- أن يتعلم العبرية تعلمها في خمسة عشر يوماً. ومنذ ذلك الوقت كانت هذه الكتابة، والأكثر دليل على ذلك حينما عُمِّر المسجد النبوي من قبل عثمان بن عفان - رضي الله عنه- وضعت فيه كتابة في المسجد النبوي في جدار القبلة، فهذه الكتابة هي أساس الكتابة الفنية التي فيما بعد تطورت وصارت منها أنواع الخطوط. كما أن هناك نماذج أخرى, مثل الكتابات في قبة الصخرة, حيث كُتبت بالفسيفساء، وحينما يُنظر لهذه الكتابة نجد خط متكامل بكل ما تعنيه الكلمة من معنى, جميع الجوانب الفنية التي تقتضيها المساحة وتوزيع الكتابة على المساحة وبانتظام شديد، وقد سمي هذا الخط (الجليل الشامي) ويعتبر نقطة انطلاق تطور الخط العربي، فمنذ أن بدأ الخط العربي بدأ بفكرتين: الفكرة الاعتيادية "الكتابة الاعتيادية" وقد كانت سريعة، وكتابة مُعتنى بها ومدقَّق فيها. حتى سُميت فيما بعد خطوط المصاحف (الخط المحقَّق) أو (خط المصاحف) اذن منذ أن بدأ الخط بدأ في مسارين: مسار فني، ومسار اعتيادي.. المسار الفني: مبعثه هو إيمان كاتب القرآن بقدسية ما يكتب , فهو يتعبد في رسمه للحرف.. اما المسارالإعتيادي: ماكان يكتب في الأمور اليومية، على سبيل المثال: في الدواوين، في المكاتبات، في المراسلات، في العقود, وهذه الإنطلاقة الاعتيادية شكلت شكل جديد، ولدت انطلاقة فنية حتى توازي الانطلاقة الفنية الموجودة في الخط المحقَّق أو خط المصاحف، وهي التي تم نقلها إلى العمارة فصار منه ما يُسمَّى بالخط الكوفي، ففي الأول كان هذا النوع بسيط , كما نجده في قبة الصخرة ، لكن بعد ذلك صار منه الكوفي المروس الذي فيه رأس، وهذا نجده في سامرَّاء، ونجده الآن في معظم مساجد اليمن أو آثار اليمن التي هي من القرن الأول والثاني والثالث الهجري، ونجده ايضا في الأندلس، والقيروان. وعندما ندقق النظرفي التحليل الفني للخط العربي في المخطوطات, نجد أنه يظهر لنا بجلاء أن تجويد رسم الحرف قد حافظ على نوعيته, وليس هذا فحسب, بل أن كل الآثار الكتابية على المعمار والمشغولات والمسكوكات والمحفورات وغيرها من المنتج الإسلامي تحلت بقيم عالية في التصميم الخطي, وهو مايدلل على شيوع الخبرة الفنية واتساق روح الجماعة في التصدي للعمل الفني. وعندما نشاهد المخطوطات القديمة نجد جمالية فنية غير مكتشفة في كثير منها , فهي تعد آثارا متحفية عالية القيمة الفنية من حيث دقة الرسم وحسن الإيقاع والتنسيق... ولكن على النقيض عندما نشاهد أعمال الخطاط المعاصر نجد ضعف في القدرات وافتقاد تنسيق وأحكام وايقاع الحروف.. فما السبب في ذلك؟؟ ربما أو من المؤكد أن الخطاط المعاصر يفتقر الى كثير من الظروف الحياتية المساعدة التي عاشها سلفه والتي تمكن بها من انتاج المحكم من الخطوط والمخطوطات, فقد انصرف الناس منذ القدم إلى تعلم هذا الفن ودراسته، معتمدين بذالك على استعداداتهم الفطرية ومواهبهم الطبيعية, فبرز فيه أناس قديرون كشفوا كنوزه الفنية وأوضحوا مقاييسه ونسبه، فكثر بذلك الخطاطون الذين مارسوا هذا الفن, ولكن في الوقت المعاصر حدثت تحولات كبيرة في شكل الحياة في المجتمع العربي, من مجتمع صغير كامل الإعتماد على المخطوط الى مجتمع كبير يعتمد المطبوع بشكل أساسي.. وانحسرت فيه تقاليد الخط العربي الأصيل, وعليه فأصبح هناك ضعف فني في مستوى الخط لأننا لانأتي بجديد وأن الإشارة الى هذا الضعف تمت وتتم بشكل منتظم في ملتقيات الخط, فضعف المستوى يشكل الظاهرة العامة. ولكن في المقابل يجب أن لانغفل حق العدد الكبير من الخطاطين المجودين المبدعين الذين بدأت نجومهم تظهر منيرة في سماء الخط العربي , وهناك تقريبا في الثلاثين سنة الأخيرة وجد الكثير ممن اهتموا بهذا الفن واعتبروه هو الفن الأصيل لهذه الأمة، لأن الفنون الوافدة لم تحقق طموح الفنَّان ولم تعبر عن إحساسه، ولذلك نجد الخطَّاطين بدؤوا في ازدياد، وبدأ الخط ينتشر، وأقيمت المهرجانات والمسابقات والنشاطات والمعارض المختلفة في الخط، حتى الفنانين التشكيليين اهتموا بالخط، ووجدوا فيه مادة غنية جداً في التعبير، والتي من الممكن أن تضيف قيم جمالية عالية، ذات طابع خاص. وهناك من بين الخطاطين من حول اللوحة التشكيلية الى خط متميز، ولكن يوجد ذلك على نطاق محدود في الوطن العربي، وعلى نطاق غير محدود في شرق العالم الإسلامي، وخاصة في إيران، فنجد الآن الإتجاه في إيران إلى الحروفية الخطيَّة، خطاطين مبدعين يستعملون الخط والزخرفة في لوحاتهم، وينتجون لوحات تشكيلية بأعداد لاحصر لها، ولكن المادة الأساسية خط جيد وزخرفة رائعة, كما ينسب إلى الإيرانيين ابتكار خط النستعليق من الخط الفارسي والنسخ والتعليق, وقد أجاد الخطاطون في نقش الخطوط وزخرفتها على قطع السيراميك في شوارع المدينة على كثرتها, بحيث يرى السائر فيها أنه في متحف مفتوح للخط العربي..... والواقع يقول أن أهل فارس مايزالون يحافظون على تقاليد تعلم الخط بأدواته المعروفة كأمر ملازم لتعلم اللغة, وقد أسهم ذلك في انتشار هذه التقاليد حتى مع تبني المدنية الحديثة. كما أن الخطاطين الأتراك ابتكروا الخطوط الهيمايونية (الديواني والجلي الديواني ) وبرعوا فيها, وأدخلوه في قصور خلفائهم, وجعلوا حروفه ملتوية جميلة, وابتكروا كذالك الطغراء والسياقة, في حين أن المشرق العربي تأثر سلبا بهجمة المدنية الغربية فضاعت التقاليد الرصينة في التعليم وفي اكتساب المعارف دون ان يأسس لها بديل حديث. وآخيرا, إن تجويد الخط مشروط بالإستعداد الفطري للمتعلم, و بإمكان كل إنسان أن يحسن خطه , ولكن ليس بإمكان كل إنسان أن يكون خطاطا. لأن الخط يعتمد على إستعداد فطري وقدرات يدوية وقدرة على التصور البصري والإدراك المكاني, الى جانب حاسة الذوق وقدرة التوافق الحركي بين اليد والعين. فإلى جانب التدريب المنهجي الذي يمكن أن يتلقى عبر التعلم فإن الثقافة الذاتية والمثابرة عنصران مهمان في بلوغ مرتبه التجويد. وعليه فإننا نحتاج الى تطوير منهج شامل لتعليم الخط العربي يركز أول مايركز على النظر في الخط كأثر بصري محكوم بأسس وبمحركات تعلم قدرات الرسم. بمعنى أن يتمكن متعلم الخط من اكتساب القدرات اللازمة والضرورية للتعامل مع النموذج المحاكي حرفا كان أم نموذجا من الطبيعة, وهي قدرات بصرية وقدرات يدوية في نفس الوقت. وإذا أردنا لهذا التراث الثمين أن يحيا فلابد من الاهتمام بمدارس تحسين الخطوط..وعمل دراسات جديدة لتطوير الخطوط العربية في قالب جديد يساير الإتجاهات الفنية المعاصرة. وإذا أردنا أن نعرف حقيقة الخط العربي وعظمته في أعين الغربيين فلنستمع إلي بيكاسو رائد الرسم الحديث إذ يقول: "إن أقصى ما وصلت إليه في فن الرسم وجدت الخط العربي قد سبقني إليه منذ أمد بعيد."..! *باحثة مصرية arch_...@yahoo.com نشر في جريدة القدس العربي- لندن

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

الخطاط الأردني ابراهيم أبو طوق .. من أشهر مبدعي الخط العربي الحديث رغم كل التطورات والتقدم التقني والآلات والمخترعات ما زال الخط العربي يعيش حالة الابداع والتقدم الفني في تراكيبه الجديدة التي تعيش ضمن النسيج الاجتماعي والحياتي المعاصر. يقول الخطاط الاردني المعروف عربياً ابراهيم ابو طوق متحدياً نفسه وفن الخط: «ان الخطاط ما لم يكن مبدعاً ومبتكراً الشيء الجديد فهو ليس فناناً»!!. منذ سنوات كنا نلاحظ بعض الخطوط العربية الكلاسيكية خلف الاوراق اليومية الصغيرة التي ينزع منها القارىء كل يوم ورقة من اوراق التقويم الاردني الهاشمي وهي للخطاط الأردني ابراهيم ابو طوق.. لكنه مؤخراً سار في درب آخر مع عالم الخط العربي والاسلامي بعد ان قرر التميز في هذا الفن الخطي العريق. وكيف كان ذلك؟! يشرح هنا لنا الخطاط ابو طوق مسيرته الطويلة مع الخط منذ الصغر قائلاً لأبواب الرأي ما يلي: الخط بملقط الغسيل كنت أدرس في المرحلة الثانوية بكلية الحسين ومدرسة رغدان حيث عرف الزملاء والمدرسون حُسن خطي وكنت اساعد بكتابة وتخطيط بعض اللوحات المدرسية.. لكنني ومن جانب آخر اخذت أقلد خطوط العناوين الرئيسة في الصحف الاردنية وبعض عناوين المنشورات والكتب.. مجرد تقليد ولا اعرف أسس وقواعد الخط العربي جيداً.. وذات يوم كسرت ملقط غسيل خشبي وعملت منه أشبه بريشة خط وبدأت أخطط وسررت جداً بهذا الاكتشاف. لكنني عندما انتسبت لكلية وادي السير في السبعينات تعرفت على أستاذي محمود القرو وكان يدرسنا مادة الاظهار المعماري وكان خطاطاً بسيطاً لكنه يعرف أدوات الخط.. فاعطاني ما لديه من خبرة واوصلني الى نائب المدير وكان هذا خطاطاً جيداً حيث أخذ بيدي واهداني مجموعة من اقلام الخط و(2) لتر من الحبر الصيني الاحمر - ما ازال احتفظ بشيء منه حتى الآن - وكانت هذه اول مرحلة ايجابية لي لدخول قلعة فن الخط العربي. التعرف على الخطاطين في عمان وحاولت بعد ذلك الاستفادة من صناع الاعلانات الخطاطين في عمان لان لديهم خبرات عملية مع فن الخط.. لكن مع كل الاسف كان الصد من قبلهم كونهم يتعاملون مع مهنة وليس مع فن.. وخشية انتقال اسرار مهنة الخط منهم لهذا الدخيل الجديد وحتى لا انافسهم ربما.. الا ان المرحوم ابراهيم ثابت وكان يعمل خطاطاً موظفاً عند الخطاط ياسين افادني بما تسمح له ظروفه!!. واذكر انني ذهبت ذات مرة ايضاً الى خطاط كبير في العبدلي فقام بتجاهلي ورفض اعطائي أية معلومة او مساعدة او فكرة عن فن الخط العربي. شحنات تشجيع وبعد تخرجي في نهاية السبعينات من كلية وادي السير عملت مع المهندس المدني كريم بواب وكان هذا الشخص المشجع الذي مدني بشحنات من التشجيع والاستمرار ومواصلة مساري الفني.. وقد عرفني على مفاتيح الفن بشكل عام من خط ورسم وموسيقى مثل الموسيقى الكلاسيكية لبتهوفن وموزارت وهايدن.. الخ. وفي تلك الفترة كذلك تعرفت على الفنان محمود طه في العام 1980 وكان من  أعلام فن الخط العربي في الاردن.. فقد التقيت به من خلال محترفه في جبل اللويبدة.. وكان الاستاذ محمود طه منشغلاً بايجاد اسلوب فني جديد بادخال الخط العربي من خلال الاعمال الخزفية. الهندسة وليس الخط وفي مرحلة الثمانينات يبتعد قليلاً أو كثيراً الفنان ابراهيم ابو طوق عن ممارسة الخط العربي وذلك بسبب العمل ولقمة العيش حيث انشغل من خلال وظيفته في بعض الشركات والمؤسسات بالاعمال الفنية المعمارية.. ثم يذهب الى العمل في مجال آخر لكنه فني هندسي كأعمال الديكور ورسوم الاثاث مع بعض الشركات.. وطلب منه أيضاً ان يساعد في انجاز الاعمال الفنية لدى دار المشرق وكانت قديماً شركة اعلانات وخدمات فنية وجرافيكية معروفة. ويلتقي أيضاً مع آخرين من دارسي فنون تصميم الجرافيك مثل رندة الجبجي واسماعيل كشت حيث استفاد منهم وعرف تفاصيل واسرار هذا الفن.. وذهب الى السعودية كرئيس قسم للتصميم في احدى مطابع الدمام.. ويأخذ من كل ذلك خبرات ومعارف جديدة على صعيد الطباعة وفنون الاعلان والفن الاداري.. لكن كل هذا كان بعيداً عن ممارسته لفن الخط العربي. الخط الكلاسيكي وعند عودته الى عمان في أوائل التسعينات يعود ابراهيم ابو طوق بشحنات ادارية كمدير تنفيذي في عدة مطابع في عمان.. وفي ذلك الزمن تتأجج محبة فن الخط ليقوم بالاشتراك في معارض جماعية للخط العربي منها ما كان في جامعة الزيتونة, والجامعة الاردنية, والجامعة الاهلية وفي الاسبوع الثقافي الاردني بسلطنة عمان. وفي العام 2002 يتعرف ابو طوق على الخطاط (جمال الترك) ويرافقه مدة 3 سنوات ويتعلم منه الكثير في مجال الخطوط العربية وبالذات خط النسخ!! ولماذا خط النسخ!! لأنه خط الجرائد وخط الانترنت وخط القرآن ولأنه الاكثر حضوراً في الحياة اليومية لدى الناس. وهناك أيضاً من المهندسين والخطاطين الذين احتك بهم واخذ عنهم الخبرات والتشجيع والبحث مثل خالد الكردي الذي كان يملك أصولاً وأسراراً للخط العربي, وكذلك المهندس محمد وليد العك الذي كانت لديه رؤيا وفهم  لأسرار الفنون الاسلامية عامة والخط العربي خاصة.. بالاضافة الى زملاء أضافوا الى خبراته مثل الخطاط شحادة هارون, ورياض طبال. أن أكون متميزا وفي العام 2002 يقول الخطاط ابراهيم ابو طوق: حصل معي زلزال عنيف حيث توفيت ابنتي الكبيرة وفقدت عملي وحياتي الاجتماعية اصابها نوع من الفوضى والاضطراب وبعد انقطاع دام 6 اشهر عن ممارسة كل الفنون وكنت معتزلا خطا ورسما وموسيقى وكانت النتيجة انني قررت ما يلي : اما ان اكون خطاطا متميزا وصاحب طريقة واسلوب غير مسبوق او ان اترك الخط العربي نهائيا لغيري رحلة التحدي فقد قال المنفلوطي قديما عبارة رائعة تبنيتها فيما بعد وهي : ما لم تضف شيئا على هذه الدنيا فانت زائد عليها لذلك فانني وقفت افكر ورحت في رحلة من التحدي في دراسة الموروث الفني العربي من فنون العمارة والفنون التشكيلية وفنون الموسيقى والخط العربي من جديد . ويوضح الفنان ابو طوق قائلا : وللامانة فانني قمت بتفكيك الموروث الخطي العربي الاسلامي واعادة تركيبه من جديد وذلك قبل ان اتعرف على نظرية جاك دريدا الجزائري الفرنسي (التفكيكية) لذا بعد بحث ودراسة وتعب فقد بدأت تظهر لدي بذور فن خطي جديد وذلك من خلال تتبعي لاعمال المهندسة زها حديد العراقية التي تعيش في لندن واعمال الاسباني سنتياغو كالاترافا واعمال الايطالي بنغازينا واقول  ان الموسيقى والنحت والعمارة كانت هي المحاور الثلاثة التي بنيت عليها تجربتي الجديدة في فن الخط العربي. احترام للانترنت ويوضح ابو طوق: انني اكن كل التقدير والاحترام لمخترع الانترنت كونه عرفني شخصياعلى كثير من الاعمال العالمية سواء كانت عمارة فن تشكيلي تصميم صناعي الخ..  مما لم يكن متاحا ذلك قبل ثورة وانتشار الانترنت وتعرفت من خلاله كذلك اعمال الفنان التونسي نجا مهداوي ورشيد قريشي الجزائري واذهلني ايضا الخط الصيني والياباني وطريقة تعاملهم التجريدية مع حروف لغتهم وكل هذه كان حافزا لي في ظهور نمط جديد للخط العربي رأى النور اول مرة في عامي 2006 – 2007 الخط قديما وحديثا وعندما سألنا الخطاط ابراهيم ابو طوق عن تعريفه للخط العربي قديما وحديثا قال الخط العربي قديما ارتبط بالوظيفة على اعتبار ان الوظيفة كان لها تقاطع  ايجابي مع الدين الاسلامي فلقد تم استنباط اشكال جديدة للكتابة على ايدي العباسيين والاتراك فيما بعد لتناسب كتابة القرآن الكريم والكتب الادبية والعلمية. وبالتالي اخذ الخط العربي بعداً جماليا جديداً  بعد ان اشبع وظيفيا وكان للاتراك والايرانيين الفضل الكبير في صياغة وتهذيب اشكال ونسب الحروف التي نراها الان وعليه كان الخطاط قديما مبدعا. اما حديثا فنقول ان الخط العربي ومن يعمل به فقد الكثير من جماليات التكوين والبناء وهنا اقول ان المشكلة هي فيمن يمارسون الخط العربي وليس في الخط العربي نفسه لقد كان الخط العربي يعيش حالة ازدهار في الفترة التي انشئ فيها ولقد كان منسجما مع العمارة والموسيقى والفنون الاخرى. السيارة والكمبيوتر الان وبعد دخول عناصر جديدة على حياتنا اليومية مثل السيارة والطائرة والكمبيوتر وبعدما اصبحت هذه العناصر شريكا للانسان في المرجعية الفنية حيث ان هذه العناصر لم تكن موجودة قبل العام 1920 كان الانسان في نسبه الجمالية والمثالية هو المرجع لكل من عمل بالفنون بشكل عام والخط العربي بشكل خاص. والان وبعد دخول هذه العناصر الحياتية في عصرنا الحاضر اصبح الخط العربي يعيش غربة وبالتالي كان لا بد لي من الانطلاق من عدة مفاهيم اولها : ان الثابت الوحيد في هذا الكون هو المتحرك وثانيا : انه لا يوجد فن بلا رسالة فكل المدارس الفنية سواء كانت تشكيلية ام خطية يجب ان تحمل رسالة للاجيال القادمة والا فهي ليست فناً. ولقد حمل الخط العربي رسائل باعتراف بيكاسو عندما قال : لم افكر في تجريد شيء الا وجدت الخط العربي قد سبقني اليه !! الخط كائن حي ويؤكد الفنان ابو طوق : ان الخط العربي هو كائن حي ونحن الان من نحاول تحنيطه ليبقى داخل ادراج المتاحف وبيوت الاثرياء وان من يمارس الخط العربي الان لا يحمل صفة الابداع او الفن بل على العكس هو الان حرفة وليس فناً. ومن هنا كانت المدخلات العصرية التكنولوجية وفهم ابعاد هذه العناصر مدعاة لي لدراسة انماط جديدة من الخط العربي تعيش ضمن النسيج المعاصر بشكل حيوي وان الاتكاء على الموروث الخطي ليس فنا حيث ان الموروث الخطي هو ملك لمن ابدعوه. ومن مميزات لوحة الخط الحديث لدى ابراهيم ابو طوق انه ادخل مفهوم البعد الثالث على لوحات خطه التي ترتبط بشكل كبير مع فن النحت ثم الاحتفاظ قدر الامكان على تتابع النص المكتوب سواء كان شعرا او نصاً دينيا او حكما. مشاركات الفنان وكان الفنان مؤخرا قد شارك بلوحات خطه الجديدة في معارض جماعية في عدد من الدول العربية منها الشارقة والسعودية والجزائر وايران وتركيا ودول اسلامية اخرى ونال العديد من جوائز التكريم والتقدير في هذه المهرجانات الدولية الخاصة بالخط العربي الاسلامي كان اخرها في مدينة تلمسان عاصمة الثقافة الاسلامية لهذا العام 2011.

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

مجلة المختار الالكترونية صدر العدد الاول من مجلة المختار الالكترونية والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته والتي تصدر عن مجموعة الخطاط البريدية , وتضمن العدد المواضيع التالية : v                       الخطاط الدكتور روضان بهية : حيدر ربيع كما اعرفه v                       لقاء مع الخطاط الاردني ابراهيم ابو طوق v                       تحليل لوحة للخطاط سامي افندي v                       الحلية واجزاءها v                       عملية تحضير الورق للخطاط : الورق المقهر لتحميل المجلة اتبع الرابط http://www.gulfup.com/X5wll4obvmh2x

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

نرفق رابط جديد على موقعwww.4shared.com لتحميل مجلة المختار الالكترونية http://www.4shared.com/document/upX5Hq-9/___.html

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

 

سجادة كانت موجهة لقبر الرسول الكريم بيعت بمزاد بـ 5.5 مليون دولار     سجادة بارودا ظلت قرابة مائة عام ملكا لعائلة هندية   بيعت سجادة كانت موجهة لقبر الرسول محمد صلى الله عليه وسلم في مزاد علني بالعاصمة القطرية الدوحة بمبلغ 5.5 ملايين دولار. وأفادت صحيفة الراية القطرية بأن السجادة التي تعرف بسجاد بارودا، بيعت في   ختام أول مزاد علني أقامته دار سوذبيز العالمية الشهيرة في الدوحة. ونقلت الصحيفة عن مسؤول العلاقات العامة في المؤسسة حبيب باشا إن السجادة مصنوعة من الألماس والذهب والزمرد واللؤلؤ الخليجي. وأضاف أنه كان من المزمع عرضها بسعر افتتاحي قدره خمسة ملايين دولار .. لكن تم البدء بسعر أربعة ملايين وخمسمائة ألف دولار ليرتفع بعدها إلى السعر الذي بيعت به لشخص عبر الهاتف من دون أن يكشف عن هويته. وكان مهراجا هندي اعتنق الإسلام قبل مائة عام أمر بحياكة السجادة النفيسة .. لتكون غطاء لقبر الرسول الكريم في المدينة المنورة ، لكن المهراجا توفي قبل أن يحقق حلمه .. وقال باشا إن السجادة ظلت إلى غاية بيعها ملكا لعائلة المهراجا الهندي .. . ويبلغ طولها 2.5 متر وعرضها 1.5 متر وتتمتع بلون بيج فاتح، لكن الجواهر والأحجار الكريمة التي ترصعها جعلت منها لوحة مشعة بالألوان. معارض وكانت السجادة -التي لم يسبق لها الظهور في أي مزاد علني من قبل- عرضت في معرض نيودلهي عام 1902 و 1903 ثم نقلت إلى موناكو ، وعرضت مجددا عام 1985 بنيويورك . ونقلا عن مسؤول بالمؤسسة المنظمة للمزاد .. أن السجادة تتميّز بسطح كامل مزخرف باستخدام قرابة مليوني حبة لؤلؤ بحري طبيعية تعرف باسم باسرا تم جمعها من مياه الخليج العربي. وأنه قد تم اختيار التصميم وزين بحبات خرز زجاجية ملونة، وتم تغطية الجوانب بأكملها بالذهب المطعم بالألماس والأحجار الكريمة الوفيرة . هذا العمل يعكس جزءا من التصميم الهندي في القرن الثامن عشر الذي يبدو واضحا في مركز السجادة من خلال ثلاثة أشكال وردية دائرية صنعت من قطع الألماس وضعت على أرضية من الذهب والفضة ... كما تم إضافة المزيد من الألماس على الجوانب، وتطعيمها جميعا بأحجار من الياقوت الأزرق والياقوت الأحمر والزمرد على خلفية من الذهب

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

شاهين : الحرف العربي يتميز بالتواءات وانحناءات لا توجد في حروف اللغات الأخرى   عمان ـ الدستور ـ عمر أبوالهيجاء يرى الفنان التشكيلي الحروفي خالد شاهين أن معظم خطوط العالم تفتقر إلى الانحناءات والالتواءات، التي تميز الخط العربي، لافتاً إلى أنه تأثر بالمدرسة التشكيلية الإسبانية، ما دفعه إلى الاهتمام بتطوير الخط العربي، ونقله إلى العالمية. أقام الفنان شاهين العديد من المعارض الشخصية، والجماعية، في الوطن العربي وبعض الدول الغربية، وقام بتصميم العديد من الأغلفة للعديد من الكتب، وقد ترجم العديد من الكتب إلى العربية. «الدستور» التقت الفنان شاهين وحاورته تجربته الفنية الحروفية، واهتماماته بتشكيلات وتقنيات الخط العربي، فكانت هذا الحوار الذي يسلط الضوء على هذا النوع من الفنون. * أنت فنان من عائلة عنيت بالفن والإبداع، ما مدى تأثير والدك في الاهتمام بموازين الخط العربي، الذي انعكس ـ جليّاً ـ في تجربتك في فن الحروفيات؟ ـ تأثري بالوالد كان كبيراً جداً، والأكثر من ذلك حين حثني والدي على الابتكار في هذا الفن، بمعنى خلق الأشياء من لا شيء، وطرق أبواب لم يسبقن إليها أحد. على سبيل المثال، قال لي إن أغلب الخطاطين كانوا يستخدمون الحبر الصيني الأسود، ودعاني إلى استخدام ألوان غير الأسود، بطريق مزجها بألوان مختلفة، للخروج بلون جديد، من هنا كانت انطلاقتي ـ منذ خمسة عشر عاماً ـ عندما أدخلت الألوان الزيتية، والأكريليك في أعمالي الحروفية. * كيف استطعت، من خلال تجربتك التشكيلية الحروفية، أن تنقلها من المحلية إلى العالمية؟ ـ في الفترة الأخيرة، تحديداً آخر عقدين، رأيت حالة من الإقبال والشغف الشديد عند الكثير من المهتمين، في الغرب، للتعرف إلى الخط العربي وتقنياته وأساليبه الفنية، عن القرب، وكذلك لما يمثله من جماليات وانسيابية تفتقد لها معظم خطوط العالم، لافتقارها إلى الانحناءات والالتواءات الموجودة، فقط، في الحرف العربي، وهذا ما أتاح لي التلاعب بالحرف، وتوظيفه ـ بأقصى طاقة ممكنة ـ في العمل الفني الحروفي التشكيلي. * ما الذي أضفته، من خلال تجربته، إلى المشهد التشكيلي العربي، الذي عني بالخط العربي؟ ـ أعتبر نفسي من المجددين، في هذا الفن، وهذا ما يراه بعض النقاد التشكيليين، الذين واكبوا تجربتي الفنية عن قرب، ومن خلال معارضي الشخصية، التي أقتمتها في غير بلد عربي وأجنبي. ولا أخفي سرأ بأنني قد تأثرت بالحروفيين الإسبان، أو ما يسمى بالمدرسة التشكيلية الإسبانية، ما دفعني إلى الاهتمام بتطوير مدرستي الخاصة في نقل الخط العربي إلى العالمية، بأسلوب تقني مبتكر جديد، لم يسبقني إليه أي فنان، من حيث المواد المستعملة، والتقنيات، وتوظيف الحرف بأشكاله المختلفة، بأسلوب تجريدي نابع من الداخل. * كيف ترى الواقع الفني للحروفية؟ ـ بشكل عام هذا الفن يتميز بالفرادة، ويتميز بكونه فناً يشبه الموسيقى، إلى حد بعيد، بمعنى أن هذا النوع من الفن عبارة عن نص بصري يمكن أن يفهمه أناس لا يعرفون محتوى التشكيل الحرفي، فيه، في اللوحة، ولهذا السبب فإن معظم أعمالي يقتنيها العديد من الأشخاص في منازلهم، ولا أخفي بأن أعمالي ـ أيضاً ـ قد بيعت في إسبانيا، وفرنسا، وإيطاليا، وصولا إلى الأرجنتين. وأقول بأن هذا النوع من التشكيل أخذ في التنامي، في الوطن العربي، ويمكن ملاحظة ذلك ـ وبشكل يومي ـ من خلال شبكات التواصل الإجتماعي، التي أتلقى من خلالها عشرات الرسائل والدعوات إلى إقامة معارض، أو لشراء أعمالي، وهذا ـ بالطبع ـ يثبت أن الخط العربي له قاعدة جماهيرية من عشاق هذا الإبداع، وأضيف أن المشهد التشكيلي العربي ـ بالنسبة لهذا النوع من التشكيل الحروفي ـ نجد له بعض المريدين من النخبة، فقط، وهناك بعض التجارب المهمة في هذا المجال، مثل: تجربة الفنان التشكيلي السوري خالد الساعي، وسعيد النهري (من فلسطين)، والطيب عامر (من سوريا) أيضاً، وغيرهم، وهم أعلام في فن الحرفيات. التاريخ : 25-07-2011

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

الصغار يعشقون الديواني والنسخ والرقعة في ورشة الأميري الخط العربي بين الحكايا والرسم في مدينة الطفل المصدر: دبي- رشا المالح   (ما إن دخلت الآلة الكاتبة إلى الامبراطورية العثمانية في أوائل القرن العشرين، حتى احتج الخطاطون وثاروا على دخولها. ولم يتوانوا عن صنع تابوت خشبي كبير وضعوا فيه أدواتهم من المحابر والأقلام والريش والمخطوطات، وجالوا في شوارع المدينة وحواريها ناعين نهاية الخط والخطاطين)، هذا المقطع جزء من الحكاية التي رواها الخطاط علي محمد الأميري للأطفال المشاركين في دورة الخط العربي والفن الإسلامي التي تنظمها مدينة الطفل بمقرها بالتنسيق والتعاون مع بلدية دبي. جمع الأميري قائد فريق لغة الضاد ببلدية دبي في هذه الدورة التي تستمر لمدة خمسة أيام بين المعلومة والتطبيق، حيث يتعرف الأطفال الذين تتراوح أعمارهم ما بين 7 و14 عاماً، على تاريخ هذا الفن ونشأته، ورواده، ، وأنواع الخطوط والأقلام، وفي الوقت نفسه التدرب على كتابة بعضها، كالثلث والرقعة والديواني والتعليق وغيرها، والتحكم بقياس وحجم الخط. وتابع الأميري حكايته لمستمعيه الاطفال: بالطبع لم يندثر الخط كفن فما زال يحظى بمكانته البارزة على الصعيدين العربي والعالمي). ثم تحاور معهم وطرح عليهم مجموعة من الأسئلة حول أنواع الخطوط الأساسية التي يصل عددها إلى 12 خطاً، لينتقل بعدها إلى منشأ العديد من الخطوط المرتبط بعضها ببلدان الخطاطين كالفارسي أو التعليق الذي استخلصه حسن الفارسي من خطوط النسخ والرقعة والثلث، أو (الشكسته) من العهد الصفوي، والخط الكوفي في الكوفة بالعراق، والخط الأندلسي بشقيه الكوفي والقرطبي. ثم تحدث الاميري امام الاطفال عن العصر الذهبي للخط في ظل الامبراطورية العثمانية خاصة في عهد السلطان محمد فاتح حيث امتلأت مساجد الخلافة العثمانية بالخطوط الرائعة، والزخارف الجميلة لكبار الخطاطين الأتراك. وغير الأتراك الذين استقطبتهم دار الخلافة للعمل في عاصمة الدولة برواتب عالية) .ضمت دورة الخط العربي والفن الإسلامي التي تنظمها مدينة الطفل مجموعة من الأطفال الموهوبين من مراحل عمرية مختلفة مثل الطفل عبدالرحمن يونس وهو في الصف السابع وكان قد فاز قبل أسبوع بجائزة (أجمل خط) في الشارقة الذي قال: (أحب الخط كثيراً وشاركت في العديد من الدورات، وأجمل الخطوط عندي الديواني والرقعة. أما محمد أحمد في الصف السادس فيتميز بقدرته على ضبط الحرف والسيطرة على الخط خلال رسمه وقال: (أحب الخطوط إليّ الثلث، أما أصعبها الديواني. كما أحب الرسم أكثر لحريتي في رسم الخطوط واستخدام الألوان).

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

رمضان مبارك وكل عــام وأنتم بالف خير أعاده الله عليكم بالخير والبركات  إمساكية شهر رمضان لعام 1432هـ - 2011 م من الرابط ادناه ستظهر اسماء اغلب مــــــــدن  العالم , إنقر على اسم مدينتك لتظهر الامسـاكية  فيها. وهناك رابط لمعرفة امساكية المدن الغير  موجودة و لكن يَتَطلب الحصول عليها التسجيل    في الموقع الناشر       http://www.fowzan.net/imsakia

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

بسم الله الرحمن الرحيم   (( شهر رمضان الذي أنزل فيه القرآن هدى للناس وبينات من الهدى والفرقان ))   السلام عليكم ورحمة الله وبركاته   بمناسبة الإطلالة الكريمة لشهر الخيرات والعبادات شهر رمضان المبارك .. أتقدم لجنابكم الكريم بخالص التهاني والتبريكات   ومن قلبِ محبٍ أسأل الله العظيم أن يبلغـنا وإياكم شهر رمضان وأن يعيننا جميعاً على حسن صيامه وقيامه والعبادة فيه وبعده، وأن ويكتب للجميع فيه الأجر والثواب والعتق من النار ... وأن يحقق الله للجميع أغلى وأعـز الأمنيات التي ترضيه سبحانه ... وكل عام وحبيبنا عراقنا الغالي والأمة الإسلامية بألف ألف خير ... وأعاده الله على المسلمين بالخير واليمن والبركة والأمن والأمان والإيمان والاستقرار... وأن يعم السلم والأمان العالم أجـمع ******** اللهـم اجعـلنا واياكم مِنْ مَنْ يقال لهـم: (أين الصائمون ليدخلوا الجنة من باب الريان الذي لايدخله أحد غيرهم) وفـّقـنا الله جميعاً لحسن الصيام والقيام الحمد لله الذي أحيانا فأوجد لنا مواسم للخير ونفحات للإيمان وكـل رمضان وأنتـم : أجــد عـملا وأكـبر أملا وألــم شملا وأسعـد حالا وأوفر حلالا وأريـــح بالا وأكــــثر فألا وإلى الفردوس أقرب منالا...  وكل عام وأنتم بألف ألف ألف خير مع خالص تحياتي وتقديــــري أخوكـــــــــــم: حقي الفــــــــــــلاحي

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

بعيون: عدد الخطاطين المميزين في لبنان لا يتجاوز العشرة الخط العربي.. فن يجاهد ضد "الاندثار" في بلاد الأرز يحاول عدد صغير جداً من الخطاطين في لبنان الإبقاء على فن الخط العربي ومنعه من الاندثار، بعدما لم تعد لهذه المهارة حاجة عملية تتعدى قيمتها الفنية، حيث أصبح استخدام الخط العربي مقتصراً اليوم على الأعمال الفنية في عصر الكومبيوتر القادر على الطبع بألف خط وخط. إلا أن عدداً من الخطاطين يتمسكون بإبقاء هذا الفن، الذي تألق في العصور الإسلامية، على قيد الحياة. ويقول الخطاط محمود بعيون، ذو الشهرة الواسعة في لبنان، لوكالة "فرانس برس" إن "الكمبيوتر اختراع عظيم، لكنه ليس فناناً، لا يمكنه أن ينفذ أعمالاً إبداعية"، ويضيف الفنان البالغ من العمر 75 عاماً أن "الخط اليوم يستخدم لغايات جمالية أكثر منها مفيدة، ونحن نرغب بقوة بالحفاظ على هذا التراث"، مشيراً إلى أنه "يوجد حالياً أقل من 10 خطاطين أصيلين في لبنان". "رسالة إلى حافظ الأسد" وفي عمل يذكر بما كان يقوم به الخطاطون في العصور السالفة في بلاط الخلفاء والسلاطين، يخصص بعيون جزءاً من وقته لتخطيط لوائح الطعام الخاصة بمآدب رئاسة الجمهورية الرسمية. كما أنه معتمد من رؤساء الحكومات لتخطيط رسائل المعايدات والتهاني والتعازي، ويزين محمود مكتبه الواقع في وسط بيروت بلوحات جميلة بالخط العربي لآيات من القرآن أو حكم عربية أو أسماء. ويشير إلى أن "الرسالة الأطول التي قمت بتخطيطها كانت من (رئيس الوزراء السابق) رفيق الحريري إلى (الرئيس السوري السابق) حافظ الأسد يهنئه فيها بأحد الأعياد الوطنية". ويضيف "كانت عبارة عن أربع صفحات مكتوبة بأسلوب جميل جداً". وبدأ محمود بعيون مهنته في التخطيط منذ الصغر، وهو يقيم معارض للوحاته في دول مثل الولايات المتحدة وبريطانيا وإيران، وهو يستعد لتخطيط نسخة من القرآن، هي الثالثة التي يقوم بها، وهي عملية تتطلب جهداً مضنياً يمتد على مدى ثلاثة أعوام ونيف، وفي هذا الصدد يقول: "هذا العمل مختلف جداً عن الأعمال التجارية. عندما أنسخ القرآن، أقوم بذلك بكل جوارحي، جسدياً وروحياً". ويعد التخطيط فناً وثيق الصلة بالإسلام، إذ إن المسلمين الأوائل دأبوا على كتابة آيات القران فور سماعها من النبي، ثم عمدوا إلى جمعها في مصحف واحد ونسخوا منه نسخاً متعددة وزعت بين مناطق الدولة الإسلامية الأولى. وفي ما بعد، تميزت النسخ الجديدة بعناية متزايدة في جماليات رسم الحروف. وظهرت ستة أنواع أساسية من الخط العربي، هي "الرقعة" و"النسخة" و"الفارسي" و"الديواني" و"الكوفي" و"الثلث". الأكثر أناقة ويعتبر الخط الديواني أكثر الخطوط أناقة والمعتمد في مراسلات الخلفاء، وهو الخط الوحيد الذي يعصى على أجهزة الكومبيوتر تقليده، على ما يقول الخبراء. ورغم أن المساجد في لبنان لا تزخر بلوحات الخط الأخاذة كتلك المنتشرة في مساجد المغرب والأندلس، إلا أن لبنان عرف أعلاماً في فن التخطيط العربي، مثل كامل البابا (1905-1991) ونسيب مكارم (1889-1971)، وقد ذاع صيتهم في مختلف نواحي العالم العربي. وما زال صلاح الحافي، الخطاط ذو الأعوام الثمانين المقيم في منطقة البسطا الشعبية في بيروت، يتذكر اليوم الذي اكتشف فيه كامل البابا موهبته. ويقول: "في ما مضى، كان الخطاط يعتاش من مهنته، ولكن مع دخول الكمبيوتر إلى عالمنا لم يبق للخطاطين شيء". وخطط صلاح الحافي خلال حياته المهنية عدداً من اللوحات التذكارية التي تؤرخ لأحداث وشخصيات منذ استقلال لبنان في العام 1943، غير أن عمله اليوم يكاد يقتصر على تخطيط البطاقات المرفقة بباقات الورد، أو شواهد القبور. لكنه يقول: "أعمل كثيراً في مواسم الانتخابات"، حين تجتاح اللافتات الدعائية للمرشحين للانتخابات شوارع بيروت الغارقة في حمى المنافسة السياسية. ويحلم صلاح الحافي بنقل هذا الفن إلى الأجيال الجديدة. ويقول "أريد أن أنشئ مركزاً، لكني افتقر إلى الإمكانات المادية". وبخلاف الحال في لبنان حيث لا مدارس تعنى بفن الخط، توجد في سوريا 18 مدرسة متخصصة بهذا الفن، و36 مدرسة في مصر، ومئة في العراق ومئتان في إيران. ويكتفي صلاح الحافي حالياً بالعمل في التخطيط وإعطاء بعض الدروس في معهد للرسم في بيروت، قائلا: "لا يجوز لهذا الفن أن يندثر".

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

صدر العدد الثاني من مجلة المختار الالكترونية لشهر اب 2011 والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته والتي تصدر عن مجموعة الخطاط البريدية , وتضمن العدد المواضيع التالية : ·       رسائل القراء ·       لحن الكائنات / قصائد يتمثلها الخطاط عمر الجمني ·       خطاطون نتبع خطاهم / عباس البغدادي ·       لوحة وخطاط / حامد الامدي ·       خطاطون من مصر ·       الخطاط سعيد النهري.. لوحاته تجمع خاصية الرسم والتصوير ·       توالد الحروف للخطاط خضير البورسعيدي ·       الحرف العربي في الفن المعاصر ·       نظرة موجزة عن تاريخ الخط الكوفي ·       اشارات في خط التعليق ·       سؤال وجواب في الخط العربي لتحميل المجلة من موقع 4shared اضغط هنا من موقع مركز الخليج اضغط هنا

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

هدية رمضان (رمضان يوم بيوم )

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

مقال لم اجد له وصف -  حتى كلمة رائع لا توفيه حقه   بقلم أحلام مستغانمي وصلتُ إلى بيروت في بداية التسعينات، في توقيت وصول الشاب خالد إلى النجوميّة العالميّة. أُغنية واحدة قذفت به إلى المجد• كانت أغنية "دي دي واه" شاغلة الناس ليلاً ونهاراً. على موسيقاها تُقام الأعراس، وتُقدَّم عروض الأزياء، وعلى إيقاعها ترقص بيروت ليلاً، وتذهب إلى مشاغلها صباحاً.   لم يحزنّي أن مطرباً بكلمتين، أو بالأحرى بأغنية من حرفين، حقق مجداً ومكاسب، لا يحققها أي كاتب عربي نذر عمره للكلمات، بقدر ما أحزنني أنني جئت المشرق في الزمن الخطأ. ففي الخمسينات، كان الجزائري يُنسبُ إلى بلد الأمير عبد القادر، وفي الستينات إلى بلد أحمد بن بلّة وجميلة بو حيرد، وفي السبعينات إلى بلد هواري بومدين والمليون شهيد ... اليوم يُنسب العربي إلى مطربيه، وإلى الْمُغنِّي الذي يمثله في "ستار أكاديمي"... وهكذا، حتى وقت قريب، كنت أتلقّى المدح كجزائرية من قِبَل الذين أحبُّوا الفتاة التي مثلت الجزائر في "ستار أكاديمي"، وأُواسَى نيابة عنها .... هذا عندما لا يخالني البعض مغربية، ويُبدي لي تعاطفه مع صوفيا. وقبل حرب إسرائيل الأخيرة على لبنان، كنت أتابع بقهر ذات مساء، تلك الرسائل الهابطة المحبطة التي تُبث على قنوات الغناء، عندما حضرني قول "ستالين" وهو ينادي، من خلال المذياع، الشعب الروسي للمقاومة، والنازيون على أبواب موسكو، صائحاً: "دافعوا عن وطن بوشكين وتولستوي". وقلت لنفسي مازحة، لو عاودت إسرائيل اليوم اجتياح لبنان أو غزو مصر، لَمَا وجدنا أمامنا من سبيل لتعبئة الشباب واستنفار مشاعرهم الوطنية، سوى بث نداءات ورسائل على الفضائيات الغنائية، أن دافعوا عن وطن هيفاء وهبي وإليسا ونانسي عجرم ومروى وروبي وأخواتهن .... فلا أرى أسماء غير هذه لشحذ الهمم ولمّ الحشود. وليس واللّه في الأمر نكتة. فمنذ أربع سنوات خرج الأسير المصري محمود السواركة من المعتقلات الإسرائيلية، التي قضى فيها اثنتين وعشرين سنة، حتى استحق لقب أقدم أسير مصري، ولم يجد الرجل أحداً في انتظاره من "الجماهير" التي ناضل من أجلها، ولا استحق خبر إطلاق سراحه أكثر من مربّع في جريدة، بينما اضطر مسئولو الأمن في مطار القاهرة إلى تهريب نجم "ستار أكاديمي" محمد عطيّة بعد وقوع جرحى جرّاء تَدَافُع مئات الشبّان والشابّات، الذين ظلُّوا يترددون على المطار مع كل موعد لوصول طائرة من بيروت. في أوطان كانت تُنسب إلى الأبطال، وغَدَت تُنسب إلى الصبيان، قرأنا أنّ محمد خلاوي، الطالب السابق في "ستار أكاديمي"، ظلَّ لأسابيع لا يمشي إلاّ محاطاً بخمسة حراس لا يفارقونه أبداً .. ربما أخذ الولد مأخذ الجد لقب "الزعيم" الذي أطلقه زملاؤه عليه! ولقد تعرّفت إلى الغالية المناضلة الكبيرة جميلة بوحيرد في رحلة بين الجزائر وفرنسا، وكانت تسافر على الدرجة الاقتصادية، مُحمَّلة بما تحمله أُمٌّ من مؤونة غذائية لابنها الوحيد، وشعرت بالخجل، لأن مثلها لا يسافر على الدرجة الأُولى، بينما يفاخر فرخ وُلد لتوّه على بلاتوهات "ستار أكاديمي"، بأنه لا يتنقّل إلاّ بطائرة حكوميّة خاصة، وُضِعَت تحت تصرّفه، لأنه رفع اسم بلده عالياً!      ولا حول ولا قوّة إلاّ باللّه.. أواه.. ثمّ أواه.. مازال ثمَّة مَن يسألني عن معنى "دي دي واه"!

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

These pictures are the same pictures that Jewish people could get the  Sympathy of the world for what they have suffered with Hitler and his army. But now they are doing the same crimes with the Palestinians     Please try to send TO CLEAR THE TRUTH OF THE REAL KILLER And cooperate to publish as much as possible   بهذه الصور نفسها استطاع اليهود استعطاف العالم من ما كانو يعانون منه من هتلر ولكنهم الان يقومون بنفس الجريمة     الرجـــــــــــاء أعــــــد ارســـــــــــالها   ولنتعاون على نشره قدر المستطاع                         أعمال اليهود                                                                                                                                                                                                    أعمال هتلر 75                       …PLEASE FORWARD…     أنشرها لعلها تصل إلى أوروبا كلها بسببك  فيعلموا ما اقترفته حكوماتهم من فضائح ويزداد الوعي عندهم فربما الكثيرين منهم لا يعلمون شيئا...

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

في إحدى الليالي جلست سيدة في المطار لعدة ساعات في انتظار رحلة لها.  وأثناء فترة انتظارها ذهبت لشراء كتاب وكيس من الحلوى لتقضي بهما وقتها.  فجأة وبينما هي متعمقة في القراءة أدركت أن هناك شابة صغيرة قد جلست بجانبها وأختطفت قطعةمن كيس الحلوى الذي كان موضوعا بينهما.  قررت أن تتجاهلها في بداية الأمر,, ولكنها شعرت بالأنزعاج عندما كانت تأكل الحلوى وتنظر في الساعة بينما كانت هذه الشابة تشاركها في الأكل من الكيس أيضا.  حينها بدأت بالغضب فعلا ثم فكرت في نفسها قائلة: "لو لم أكن امرأة متعلمة وجيدة الأخلاق لمنحت هذه المتجاسرة عينا سوداء في الحال".  وهكذا في كل مرة كانت تأكل قطعة من الحلوى كانت الشابة تأكل واحدة أيضا. واستمرت المحادثة المستنكرة بين أعينهما وهي متعجبة بما تفعلة,,  وبهدوء وبابتسامة خفيفة قامت الفتاة باختطاف آخر قطعة من الحلوى وقسمتها إلى نصفين فأعطت السيدة نصفا بينما أكلت هي النصف الآخر.  أخذت السيدة القطعة بسرعة وفكرت قائلة "يالها من وقحة كما أنها غير مؤدبة حتى أنها لم تشكرني".  بعد ذلك بلحظات سمعت الاعلان عن حلول موعد الرحلة فجمعت أمتعتها وذهبت إلى بوابة صعود الطائرةدون أن تلتفت وراءها إلى المكان الذي تجلس فيه تلك السارقة الوقحة.  وبعدما صعدت إلى الطائرة ونعمت بجلسة جميلة هادئة أرادت وضع كتابها الذي قاربت على إنهائه في الحقيبة,  وهنا صعقت بالكامل...  وجدت كيس الحلوى الذي اشترته موجودا في تلك الحقيبة,  بدأت تفكر " يا الهي لقد كان كيس الحلوى ذاك ملكا للشابة وقد جعلتني أشاركها به".  حينها أدركت وهي متألمة بأنها هي التي كانت وقحة, غير مؤدبة, وسارقة أيضا.  كم مرة في حياتنا كنا نظن بكل ثقة ويقين بأن شيئا ما يحصل بالطريقة الصحيحة التي حكمنا عليه بها,  ولكننا نكتشف متأخرين بأن ذلك لم يكن صحيحا ..  وكم مرة جعلنا فقد الثقة بالآخرين والتمسك بآرائنا نحكم عليهم بغير العدل بسبب آرائنا المغرورة بعيدا عن الحق والصواب.  هذا هو السبب الذي يجعلنا نفكر مرتين قبل أن نحكم على الآخرين ...

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

صدر العدد الثالث من مجلة المختار الالكترونية لشهر ايلول 2011 والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته والتي تصدر عن مجموعة الخطاط البريدية , وتضمن العدد المواضيع التالية : v  مخطوط القران الكريم لابن البواب v  خطاطون من فلسطين v  لوحة وخطاط / مصطفى الراقم v  توالد الحروف للخطاط خضير البورسعيدي v  الخط العربي وجماليات التشكيل v  خطاطون نتبع خطاهم / الخطاط جاسم النجفي v  عندما يجتمع الابداع والعبقرية والخط العربي اضافة الى الابواب الثابتة لتحميل المجلة

من موقع مركز الخليج اضغط هنا من موقع 4shared اضغط هنا

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

ببالغ الحزن والأسى نودع الفنان والنحات المبدع محمد غني حكمت رحمه الله واسكنه فسيح جناته رحل محمد غني حكمت، بعيداً عن بغداد التي وهبها من فنه الكثير الكثير..وصاغ لها أروع المنجزات الفنية، التي ستبقى تحكي للتاريخ قصة فنان عملاق، بدأ من طين ضفاف الأنهار، واختتم مشواره في ذرى الخلود… الفنان الذي اصبحت تماثيله ونصبه من معالم بغداد الحبيبة وأشهرها نصب كهرمانة شهريار وشهرزاد الجنية والصياد كهرمانة حمورابي المتنبي وأبو جعفر المنصور… وعشرات غيرها، وكان يحلم بمدينة مملوءة بالنصب التي تروي قصة حضارة العراق عبر الزمن.. شارك في انجاز نصب الحرية مع الرائد جواد سليم، وله عشرات المعارض حول العالم.. وأول عربي مسلم يصمم بوابات كنيسة في روما، و14 لوحة تحكي قصة درب الآلام في الديانة المسيحية، ومصمم هدية العراق إلى مقر منظمة التربية والثقافة والعلوم التابعة للأمم المتحدة ( اليونسكو) في باريس. النحات العراقي محمد غني حكمت:   أعطني مدينة أزينها لك بالتماثيل وهذه نبذة مختصرة عن ساحة كهرمانة وقصة كهرمانة تعتبر ساحة كهرمانة... من ساحات بغداد الشهيرة  التي تقع عند مفترق الطريق بين منطقتي الكرادة (الداخل.. والخارج) أنشئ تمثال كهرمانة في الستينيات من القرن الماضي، وتم تحديثه فيما بعد حيث ازيلت من النصب الرؤوس الموضوعة فوق الجرار (البساتيك). وقبل أن نورد القصة التاريخية لتمثال كهرمانة من الضروري التأكيد أن لا علاقة لهذا النصب بقصة "علي بابا والأربعين حرامي" كما يعتقد البعض. رغم وجود 40 جرة ايضا. والحكاية ان بطلة هذه الحكاية هي (قهرمانة) بالقاف الذي اصبح فيما بعد كافا..وكانت (كهرمانة) طفلة ذكية وشجاعة والدها كان يمتلك (خانا) لإيواء المسافرين وهو اشبه بالفنادق في ايامنا هذه وكان يمتلك ايضا عربة، يضع فوقها عددا من الجرار. يقوم والد كهرمانة بملء تلك الجرار بالزيت صباح كل يوم ليبيعه في السوق.  وذات ليلة من ليالي الشتاء القارص نهضت كهرمانة من فراشها .... بعد ان سمعت اصواتا غريبة وشاهدت عددا من الغرباء اختبئوا في الجرار الفارغة. ولكنهم اطلوا برؤوسهم لمراقبة رجال الشرطة الذين احاطوا المكان.  اسرعت كهرمانة لإخبار والدها، واتفقا على احداث ضجة في الخان لكي يخفي اللصوص رؤوسهم وتم لهما ما أرادا وهنا قامت (كهرمانة) بملء احدى الاواني بالزيت وراحت تصبه في الجرار الواحدة تلو الأخرى. ولما شارفت الجرار على الامتلاء نهض اللصوص واخذوا بالصراخ والعويل مما دفع رجال الشرطة للامساك بهم. هذه القصة كما تروى في الحكايات القديمة ويعود تاريخها الى ما قبل العصر الاسلامي. والعجيب في أمر هذا النصب ان اليابانيين أظهروا اهتماما خاصا به ويلتقطون الصور التذكارية بجواره وبعد الحرب الأخيرة كانوا أول من اعاد صيانته وغرسوا الساحة المحيطة به بألوان من الزهور، والمؤسف في الامر انه تم طلاء الجرار مؤخرا باللون الاخضر الذي لا يتناسب مع الشكل الفني لهذا النصب اما آنية كهرمانة فقد جفت منذ وقت طويل! ولم تعد تصب الزيت ولا حتى الماء!

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

صدر العدد الرابع من مجلة المختار الالكترونية لشهر تشرين اول 2011 والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته , وتضمن العدد المواضيع التالية : ·      الفاتحة او السبع المثاني ·      خطاطون من سوريا ·      البناء التصميمي للبسملة ·      خطاطون نتبع خطاهم / حيدر ربيع ·      من عبد الغني العاني الى رينوار .. رحلة فن مستمرة

·      سؤال وجواب في الخط العربي

·      صفرباتي : الخط العربي يعيش عصره الذهبي ·      اشارات في خط التعليق ·      هدية العدد : لوحة هاشم الخطاط ردودكم وملاحظاتكم مهمة .. دمتم بعافية لتحميل المجلة من موقع shared4 اضغط هنا من مركز الخليج اضغط هنا

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

منتديات فن القلم

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

 

صدر العدد الخامس من مجلة المختار الالكترونية لشهر تشرين الثاني 2011 والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته, وتضمن العدد المواضيع التالية : • اجازات الخطاطين وكيف يتم منحها والحصول عليها , للأستاذ اسامة النقشبندي. • تعريف بالخطاط اسماعيل حقي وتحليل احدى لوحاته للخطاط وسام شوكت . • تعريف كتاب (( الموصل وجمهرة خطاطي النسخ )) للخطاط المهندس عبد الرزاق الحمداني . • لقاء مع الاستاذ الدكتور الخطاط ايادالحسيني الفائز بجائزة الشيخ زايد للكتاب2010 . • دراسة للأستاذ الخطاط يوسف ذنون ((قراءة جديدة في اصل الكتابة العربية)) . • اضافة الى ابواب المجلة الثابتة لتحميل المجلة من موقع 4shared اضغط هنا من موقع مركز الخليج اضغط هنا

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

ببالغ الاسى والحزن تنعي جمعية الخطاطين العراقيين / المركز العام  الفقيد الكبير والعلامة الفقيه الأستاذ الخطاط الحاج علي الراوي الموصلي  ( إنا لله وإنا إليه راجعون).     الحاج علي حامد الراوي الحاج علي هو ابن حامد عبد المجيد بن سليمان ابن الشيخ احمد بن رجب بن عبد القادر ابن الشيخ احمد بن رجب بن عبد القادر ابن الشيخ رجب الكبير الراوي الرفاعي دفين مدينة راوة في أعالي الفرات ويتصل نسبه بسيدنا الحسين بن أبي طالب (علية السلام) وهو مواليد ليلة الاثنين 25 شعبان 1363(14 آب 1944) في الموصل وقد أكمل دراسته الابتدائية والمتوسط والثانوية فيها ، ثم دخل معهد إعداد المعلمين فتخرج منه سنة 1965 وقد عُيَّنَ معلماً في إحدى مدارس قضاء الشرقاط الابتدائية ثم نقل إلى مدينة الموصل ونسب لتدريس الخط في معهد الفنون الجميلة وحتى أحالته على التقاعد سنة 1990 . وكان من الطبيعي أن يتأثر بوالده حامد (1901-1961) فقد بدأ الخط معه ومع الأستاذ يوسف ذنون فيما بعد وأجيز سنة 1978، وحظي بتقدير كبير من الخطاط المعروف الأستاذ حامد الآمدي ، والخطاط المكي الشيخ محمد طاهر الكردي ، والخطاط العراقي الأستاذ هاشم محمد البغدادي ، برع في الخط ودَرَّسَهُ في قسم الخط بمعهد الفنون الجميلة بين سنتي 1985-1990، كما شارك في مسابقات الخط التي كان ينظمها مركز الأبحاث للتاريخ والفنون الإسلامية في اسطنبول سنوات عديدة وحصل على جوائز تقديرية من مهرجانات عالمية ومعارض محلية وقطرية وكتب على الحجر خطوط العشرات من الجوامع في كثير من مدن العراق ، وصمم وكتب عناوين المئات من أغلفة الكتب . ومن اشهر الجوامع التي كتب خطوطها : جامع الزهراء وجامع الشيخ فتحي ، وجامع صلاح الدين الأيوبي ، وجامع بلال الحبشي ، وجامع ذي النورين ، وجامع نبي الله جرجيس في الموصل ، وجامع مصعب بن عميـر وابي بكر الصديق في تلعفر وجامع بعشيقة وجامع الشيخ جياني في راوه وجامع دلال الكبيسي في بغداد وجامع الشيخ عبدالعزير السامرائي في الفلوجة . لم يكتف الحاج علي الراوي بما ناله من سمعة في الخط بل اتجه نحو دراسة العلوم النقلية والعقلية على أعلام الموصل ومنهم العلامة الشيخ عثمان الجبوري والشيخ ذنون البدراني . ونال إجازتين علميتين سنة 1425هـ /2004م الأولى من الشيخ محمد ياسين والثانية من الشيخ عبدالكريم المدرس . كما سبق له أن تعلم التجويد ودرسه على يد الشيخ محمد صالح الجوادي أجازه سنة 1393هـ /1973. كما تلقى بعض المحاضرات في علم العروض ويذكر بان المرحوم الأستاذ يونس إبراهيم كان من أساتذته الذين تعلم منهم وله محاولات شعرية وتأليف عديدة في علوم مختلفة إلا أنه لم يطبع منها سوى كتاب بعنوان دليل الحاج والمعتمر . مارس الإقراء في مسجد العقبة وجامع بكر أفندي والمدرسة الاحمدية ومسجد محمود البكري وجامع فتحي العلي وجامع عبدالله الحاج سعيد وجامع المدينة المنورة وجامع اليقظة الإسلامية وتولى الخطابة في جامع فتحي العلي في موصل الجديدة وتتسم خطبه بالوضوح وقوة الأسلوب ومتانة الأفكار ويحظى باحترام زملائه وأصدقائه وتلاميذه ( إنا لله وإنا إليه راجعون ) .

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية بإرسال رسالة فارغة للرابط أدناه وسيتم انضمامه تلقائيا callibaghda...@googlegroups.com     اتشرف بزيارتكم لمدونتي http://alatraqchi.blogspot.com   مواقع ننصح بزيارتها ستوديو هبة

اشراقة الخط العربي من النجف الاشرف

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

صدر العدد السادس من مجلة المختار الالكترونية لشهر كانون اول 2011 والتي تهتم بفن الخط العربي وأدبياته, وتضمن العدد المواضيع التالية : ·       الاسس الجمالية لفن الخط العربي / خليل محمد الكوفحي ·       ما الذي يجعل الشعار جيدا وناجحا ؟ ·       خطاطون نتبع خطاهم / عدنان الشيخ عثمان ·       لوحة وخطاط / جاسم حمود النجفي ·       الخط العربي وفن تشكيل الايات القرانية ·       الحروفية / أ د اياد الحسيني نتمنى لكم قراءة مفيدة وممتعة ثائر شاكر الاطرقجي – رئيس التحرير   لتحميل المجلة من موقع 4 shared  اضغط هنا

من موقع مركز الخليج اضغط هنا

بإمكان أصدقائك المشاركة في مجموعة الخطاط البريدية

[thaer shaker]

 

 

 

 

 

دليل الخطاطين العراقيين ستقوم جمعية الخطاطين العراقيين – المقر العام بغداد بإصدار دليل للخطاطين العراقيين لتوثيق الاسهامات الفنية في مجال الخط العربي والزخرفة الاسلامية للخطاطين العراقيين داخل العراق وخارجه . ندعو كافة الزملاء لإرسال سيرهم الذاتية ونماذج من اعمالهم ووفق الاستمارة المرفقة , وترسل المعلومات على البريد الالكتروني thaer...@gmail.com      مع التقدير .